這本書除了介紹設計史上各個重要的工業設計運動與代表人物外，更嘗試從時代角度、社會背景、工業技術發展和形式特徵等方面，來比較各運動之間不同之處，以釐清西方社會發展陌生的設計思想演變及作品理念。書中亦大量納入當代近20年來，設計思潮和風格發生的演，希望讀者能同時掌握較新的設計知識，而不只是陳年老舊的設計歷而已。本書適合工業設計,商品設計,產品設計系設計史課程

這是一本個人自傳；也是戰後台灣空間設計、建築教育、美學藝術與博物館發展歷程的傳記。 二○○○年一月漢寶德自台南藝術學院校長退休後，即執筆記錄一路走來的重要事蹟，辦學校、建博物館、改革建築教育、修復文化古蹟、辦雜誌寫專欄，倡導市民美學，延伸傳統與開創現代的藝術之美，人文大師的謙樸筆調，記錄了他的「癡心」精神。 建築設計是他的本業，教育是他的理想，藝術是他的興趣。從自然科學博物館到台南藝術學院，他的使命感構築了人文與科技的事業；從溪頭活動中心到南園的建築設計，他走出個人獨特的建築風格之路；從《百葉窗》創刊到如今的專欄寫作，他一秉文人情懷，針砭俗世弊病。閱讀漢寶德，除了一窺建築世界的堂奧，更體會一份深刻的人文關懷與歷史情感。

內容簡介： 跨越5000年，你一定要認識的大畫家! 本書使用精彩的文字與圖片，結合『藝術與人文』的知能領域， 收錄100位在藝術史上擁有宗師、大師或天才等桂冠頭銜的藝術家， 從生平簡介、作品導覽、風格技巧乃至藝術鑑賞等， 提供多元、活潑而豐沛的資訊，是涵養藝術學習的最佳書籍。 本書特色： 全書將西洋藝術史的年代，區分為5大主題， 為求讓讀者能深入品味，針對每位畫家， 均嚴選出一至三幅知名的代表畫作及自畫像或照片等， 以200多幅多采繽紛的名畫、圖像， 橫向讓讀者輕輕鬆鬆對這100位藝術大師有概略的瞭解， 縱向進而建構一個完整的西洋藝術史。 一：文藝復興的光芒（如：喬托、烏切羅、達文西、米開朗基羅、拉斐爾…等） 二：巴洛克與洛可可（如：卡拉瓦喬、林布蘭、雷諾茲、布雷克…等） 三：邁向現代的耀眼十九世紀（如：米勒、塞尚、莫內、梵谷、克林姆…等） 四：觀念引領的二十世紀多元表現（如：馬諦斯、畢卡索、夏卡爾、米羅等） 五：男性藝術世界中缺席的女性藝術家（如：卡蘿、卡莎特、凡妮莎‧貝爾等）

這是一本日記體形式的小說。記錄一名女子以兩年時間，主使夢及思考貫穿自身生活及心境遭遇。省視女性世界在真實與內在中間層最游離的光束。當小說在進行，並沒有主要事件，每天的記錄自成獨立篇章，向讀者展示生命光譜。全文以主要人物性格、情愛觀照、自由想像為軸心，反映一位現代女性最機靈的感光面向，還原人心、性、成長……的本質。在作者筆下，一次又一次神秘如預言的夢，彷彿等待讀者來解；不見源頭的思想角度，處處帶領讀者進入想像的極地。　　為探索小說家心靈版圖最直接的密道。見出作者最真實的自我剖白痕跡。

觀看先於言語。孩童先會觀看和辨識，接著才會說話。 不過觀看先於言語還有另一種意涵。藉由觀看，我們確定自己置身於周遭世界當中；我們用言語解釋這個世界，但言語永遠無法還原這個事實：世界包圍著我們。我們看到的世界與我們知道的世界，兩者間的關係從未確定。 男人行動，女人表現。男人注視女人。女人看自己被男人注視。 赤裸顯露自身。裸體用於展示。裸體的詛咒是永遠無法赤裸。裸體是一種衣著形式。 約翰．伯格《觀看的方式》強調「形式」和「論點」兩者同樣重要，試圖引發讀者質疑與探究我們是如何觀看繪畫……這無疑將改變讀者觀看圖像的方式。 全書雖以章次為名，但讀者可以隨自己喜好以任何順序閱讀。其中四章由文字和圖像構成，另外三章則只有圖像。由圖像構成的章節，主題分別為觀看女體的方式，以及油畫傳統中的各種矛盾面向，雖然沒有文字，但它們企圖提出的問題並不下於有文字的篇章。在這些圖像篇章裡，作者有時不提供任何相關資料，因為擔心這類資訊可能會分散讀者的注意力，干擾圖像正在傳述的意旨。 本書初版於1972年，以BBC的同名電視影片為基礎加以延伸，是所有談論藝術的書籍中，最發人深省也最具影響力的作品之一，直到今日，其啟發讀者如何觀看藝術作品的入門地位依然不變。

《美感經驗》是一本少見的「越界」專書，同時也是開創「美學人類學」研究領域的經典著作。作者瑪奎跨足法律、哲學、人類學及社會學四個領域，為專研文化哲學研究的人類學者，他以民族學者的身分，對美感知覺做了跨領域、跨文化的比較研究；以人類學文化相對的態度，運用各種學術理論與田野資料，佐以世界各文化中的各類視覺藝術案例，打破西方傳統上自視的獨尊，去尋找面對全時空藝術時的批判性知識。

本書以包浩斯的基礎設計教學課程中立體構成設計的方法，探討的設計理念以「造形」、「構成」、「空間」為基本研究內容，從造形探索過程中帶領了設計理念的訓練與設計的正確價值觀判斷；內容包含有造形基礎理念、造形演習、型態構成、造形心理學、形態學、形態表現、造形設計、造形語言、空間論、造形美學、造形力學等學理基礎。對設計理念的探究，從基礎設計之原點發展，著重於立體構成造形的創意，更探討了材料構成、空間原理、立體造形之構成、立體感表現抽象與具象表現等。在造型方法的論述中並配合適當主題的構成作品為示範，讓讀者能更清楚的理解構成方法。 全書共分為八章，所探討之重點包含：（1基礎構成概念、意義、原理；（2造形構成元素與方法；（3美的形式原理；（4立體構成要素（條件、元素、內涵；（5設計的構成程序；（6立體構成配置。

《美感的探險》是作者倪再沁多年從事藝術創作及教學的經驗與心得，他藉由一篇篇詼諧而寓意深刻的古今中西藝術史／觀，突破了某些對於藝術家與作品的刻板印象，提供另一種理解與欣賞藝術的角度，延伸了更為廣闊的閱讀藝術的可能性。由「看熱鬧到看門道」的領會歷程、「女神到神女」的女性裸體之辯……作者引領我們進入了藝術的秘密花園，一探究竟。