★臥遊台灣各處奇特建築與空間，發現過去所不曾看見、不曾聽過、也不曾想過的事物！ 建築旅行是否可以變成一場好玩的冒險？ 走不一樣的路，進行一趟稍微脫序的建築旅行！ 恐龍咖啡館、機場的柿子先生、酒桶裡的廁所、空中運動場、如古文明般的巨大廢墟……，在那些迷宮般的街道巷弄、荒郊野徑中，藏有什麼樣的驚奇在等著我們？ 本書作者遊遍世界各地，觀察了許許多多的城市，近年著迷於島內旅行，以多年來累積的視野，加上赤子般新鮮的眼光，對於那些存在我們的生活之中，卻被遺忘或忽略的地方，具有偵探般的敏銳觀察，以及充滿趣味的理解角度。 跟著作者追蹤銅像的下落，尋找隱匿的飛機之家，走訪民宅中的吊鐘防空碉堡……，台灣的建築旅行，好像探險遊戲一樣！ 「這本書的出版，其實是有意將讀者帶向一條過去被忽略的路徑，那是過去比較少人去走的小路……這樣的路徑往往會讓人陷入一種建築迷宮中而無法脫身，但是或許可以讓你從中找到觀察建築空間的樂趣，發現除了吃好吃的東西、買當地特產名物之外，旅行其實還有另一種有趣的可能性。」 本書收錄近五十處台灣建築風景，以及國外相對應的類似案例，讓我們能以隨性、恣意的腳步，進入超乎想像的空間角落，真真實實地親近台灣的建築面貌和人文風情。 不妨把沈重的生活壓力暫時卸下，換上輕鬆的心情，不論是瘋狂或創意，和作者一起進行一場島內超現實巡禮。

《藝術實踐論》台灣、日本同步上市！ 「我想要一口氣把兩百個藝術家送到國際藝術市場上。」 ――村上 隆 作品拍價屢創新高、為LV設計商品、直率的言行， 常常讓人誤解了村上隆的藝術家身分與生活， 你一定以為他擁有奢華的生活與豪美的房宅， 其實，這些他都沒有， 他日復一日的過著創作生活，累了就睡在事務所與工場， 他把所有創作所獲得的資源投注在提供新生藝術家的培養工作及展現平台， 這是真正的村上隆。 本著培養新生代藝術家與藝術市場的心願， 高居當代藝術市場TOP20的日本藝術家村上隆， 將透過本書主要的四個篇章，循序引領您進入當代藝術的世界， 為您述說如何鑑賞當代藝術，以及創造藝術品與成為藝術家所需的方法論， 並拆解自己實際創作的過程與步驟， 以饗對於當代藝術鑑賞感到迷惑，與嚮往成為藝術家的你。 為什麼每年藝術大學這麼多畢業生，養成的藝術家那麼少？ 當代藝術很難懂？根本就是騙人的玩意兒？ 當代藝術的脈絡是什麼？如何看懂當代藝術？ 什麼樣的創作才能成為藝術品？自由與貧窮是藝術的必然？ 當代藝術的創作主流主題是什麼？ 藝術市場上充斥著鬼魅般的玩家，如何選擇合作對象與登場的方式？ 藝術市場上有些什麼潛規則？ …… 這些疑問您都將一一獲得解答。 如果沒有改變世界的信念，創作就不足以稱之為藝術！ 創造不在於改變自己的心靈與立足之地，而在於改變世界； 若非如此，創作又有何意義？ 〈第一章 當代藝術篇――現狀與歷史〉 若問為什麼村上隆在西方藝術市場受到肯定，卻在日本受到不少批判，最根本的原因就是社會普遍不理解西方藝術的脈絡與規則。而局外人的意見佔據主流的詭辯一直都存在於亞洲的藝術世界中。 流行可以說明，大師傑作也可能透過時代背景闡釋。要想成為藝術家就要瞭解規則，置身其中堂堂正正的戰鬥，並透過實際績效來改變規則。 本篇將要破除大眾對於藝術的許多錯誤印象和解讀，讓讀者快速的連結上現代藝術的世界。 〈第二章 鑑賞篇〉 成為藝術家之前，該如何學會鑑賞大家都說困難的當代藝術。 對於當代藝術的不解，很多時候是因為視野的角度，二戰後藝術中心轉移到紐約，如果不從這個角度下手，根本難以進入主流。日本藝術家活躍在國際上的不過二十人，而村上隆本人更高居藝術市場TOP20，本篇他要從鑑賞藝術的四個要素，教你拆解藝術。 此外，他不斷強調理解藝術脈絡的重要；不懂當代美術，那是因為不懂脈絡。但不懂脈絡，就談不上藝術。藝術世界也有盛衰，雖不像歷史那麼誇張，不過從過去的流變來學習，就可以預測到下一波可能會流行什麼，或是知道現在的流行可能引用自過去。 藝術創作者就算沒有天才，也還是要做像天才的事。只要有脈絡，就有可能。這個發明，就是當代藝術。 〈第三章 實作篇〉 這一篇是藝術家培訓的實作進行篇。 什麼叫算得上「是幅畫」？就是畫面四方是否都被作者駕馭、作者駕馭畫面的能力是否遍及整幅畫？構圖法是什麼？就是讓視線遍及畫面的四方，讓視線的移動有多重的變化？瞭解規則，遵從規則，進一步將規則運用自如，做到這樣，才能擁有創作自由。 本篇將配合拆解村上隆創作的實況，把兩幅畫作創作的步驟與時程一一呈現。 〈第四章 未來篇――邁向藝術家之路〉 本篇具體的告訴大家怎麼樣才能以藝術家身份出道，走上藝術家之路。 藝術家生涯該從何開始？選擇創作題材、合作對象又該如何？當你遇到各種等級的邀展機會時，該如何找出最好的順序？本篇要討論這些藝術家生涯的實際問題。 藝術家也必須討論未來。本篇更要探討未來藝術家與藝術市場可能的發展方向。 2010凡爾賽宮展覽(http://www.youtube.com/watch?v=mNBJdDYcFPg&feature=fvw)

從女權主義運動到女性主義批評，在西方已有三十年的歷史，國內自八○年代中期以後，大量引進西方批評理論，也出現了女性文學和女性主義批評；然而，不論是深度或廣度，國內的女性主義批評仍有很大的局限。本書旨在透過描述西方的女性主義批評理論，對從事批評實踐的女性主義批評家和研究西方批評理論的學者，希望能產生雙向溝通的作用；同時本書也是一般讀者的入門書，對何謂「女性主義」有系統性的概要討論。

大玩Lomo與玩具相機個性、有趣、自由自在的風格攝影View more presentations from TAAZE 讀冊生活. 「那種自由自在、冒險嘗試、充滿個性自我、總能呈現不一樣的風格」「是LOMO與玩具相機給我們在攝影拍照時最大的樂趣。 作者在一趟歐洲的自助旅行中，因為包包被偷，心愛的單眼相機、護照和一半的旅行預算等一堆東西被偷走，只好克難地買了一台底片即可拍相機來記錄這趟旅程，沒法子調快門速度、也不能調曝光值，只是單純按下快門的?嚓反而變成一種珍貴的回憶，尤其是在充滿未知的冒險和沒有期待下，將底片沖洗出來後的驚喜，實實在在地拍出作者想要的真實感覺，不完美的曝光反而完整保存了更多故事、更豐富的情感和更令人無法忘懷的景緻。 因為又小又輕，所以更能準確地抓住剎那的瞬間，並非刻意但卻嚴重歪曲的模樣反而展現了意外的感覺，更表現了當下陌生的風景和人物，甚至有重現60和70年代那種黑白照片的感覺，這份意外的禮物讓作者真正進入底片機的世界，並開始大玩LOMO和各類玩具底片相機。 從經典的LOMO LC-A、HOLGA 120s、Diana F+…等到Fisheye和多鏡頭玩具相機，作者玩遍了17款，並將每款的使用心得、拍攝作品和經驗技巧彙整在書中，搭配手繪風格的插圖及文字，圖文並茂地分享給讀者。 給您近五百頁豐富十足的內容，數百張的照片作品和手繪插圖： ●想玩LOMO嗎？第一次想進入LOMO世界的朋友，本書一次掌握17款經典LOMO和玩具底片機，豐富的作品和心得技巧會給讀者最快速的參考。 ●想要發揮LOMO的技巧嗎？書中有很大篇幅介紹作者將曝光不足、失焦、模糊等特性轉化成風格及美感的手法與心得，並且也把多重曝光、B快門、底片改造等技巧和作品詳細介紹說明。 ●想要拍出不一樣的主題和風格嗎？教您改變想法，轉換固有觀點，把失誤、重疊、過期、褪色的負面改造成獨特、創新的藝術手法。 ●想親手製作一台玩具底片相機嗎？教您製作即可拍一次使用的底片機，以及改造中片幅相機的手法，親手把玩底片改造的樂趣。 ●想學黑白照片的美學拍攝手法嗎？「黑白照片是不退流行，充滿時代與回憶的餘韻、懷念、平穩、真摯和言語無法說明的東西。拍攝的深度、晃動、焦點，甚至底片、顯影的心得都在書中一一呈現。

這是一本兼具資訊性和啟發性的攝影書籍，更精彩的是關於國家地理雜誌的攝影如何（以及為什麼）拍照的豐富故事。 棒極了！本指南提供了清晰說明的資訊，幫你拍出生平的代表作。 我竭誠推薦這一本關於攝影的精彩之作。 在這本迷人而資訊豐富的指南中，布里恩和卡普托透露了他們拍出偉大照片的秘密。 拍人像、風景和野生動物 十位頂級國家地理雜誌攝影師提供如何拍照的小秘訣 選擇正確底片、濾鏡和曝光一覽表 相機、鏡頭和保養 使用現場光線和閃光燈 有效構圖的小秘訣 電腦和攝影 旅行小秘訣和裝備 攝影相關網站