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搜尋"藝術" (654)
161、 畫布後的故事:吉維尼的餐桌-原田舞葉藝術小說選
原田舞葉
出版日期:20150819
定價:300元 特價:88折, 264
「舉世艱難之際,畫家能夠做的,僅僅是表現和諧。 如果,能夠表現出完美的和諧,那就是我的勝利。」 ── Henri Matisse 「我會繼續畫下去。 畫宛如星星碎屑的她們。 一邊夢想著,有一天不再只是渺小的碎屑, 而是成為閃耀夜空的最大一顆明星。」 ── Edgar Degas 「我要用一顆蘋果,讓巴黎為之嘆服。」 ── Paul Cézanne 「風景會隨時間改變。 現在看到的這片景色不代表一切。 啊,那麼單純的事我為何沒有早點發現。 那麼理所當然的事……為何竟會如此、如此令人喜悅。」 ── Claude Monet 2013年本屋大賞第三名《畫布下的樂園》原田舞葉美感新作 馬蒂斯、畢卡索、竇加、塞尚、梵谷、高更、莫內…… 一場近代藝術史的饗宴, 透過最親近畫家的四名女性, 帶您見證名畫背後的美麗與哀愁。 ★從女性的角度探索名畫家創作的過程,作者筆法細膩,對畫作及藝術史所之甚詳,相當引人入勝。 美麗的墳墓 La belle tombe 「我總在等待那一瞬間。」馬蒂斯是這麼對我說的。 無論是戰爭、病痛,馬蒂斯眼中所見依舊只有明媚,甚至能畫出更鮮豔、更和諧的作品。這就是馬蒂斯,熱愛一切的美好,即便是自己的墳墓,也要親手打造,用盡陽光,填滿海藍,種下生命之樹,讓他所愛的一切生生不息。 畢卡索不懂,但不妨礙他們做朋友。 明星 L’étoile 想要成為天上的星星,地上的人們必須不斷戰鬥。 舞者埋頭苦練,畫家埋頭作畫;將最曼妙的舞姿呈現於舞台,將最美的一瞬重現於畫布;希望得到金主的包養,需要得到贊助者的金援。為了成為最閃耀的那顆明星,無論是芭蕾舞者還是畫家,都只能不斷拚搏。 然而於瑪麗‧卡薩特而言,有一顆星難以企及。 那顆星名為愛德加‧竇加。 唐吉老爹 Le Père Tanguy 在花都巴黎,官方美展與印象派正在進行拉鋸,保羅‧塞尚卻不想追隨任何一種主義,只想找出獨一無二、屬於自己的表現手法。無論加入官方美展獲得安定的生活,或是加入印象派獲得更多矚目,都比不上把山畫得更像山、把蘋果畫得更像蘋果還要重要。這是塞尚選擇的艱難道路,總有一天,他要用一顆蘋果讓整個巴黎為之嘆服。 多年後,在花都一隅開畫材店的老闆唐吉老爹,笑呵呵的看著無數受塞尚影響的年輕畫家,嚷嚷著自稱是塞尚之子,引頸期盼保羅‧塞尚的歸來。 吉維尼的餐桌 Une table de Giverny 「我的畫室啊,布蘭琪,就在這片天空下。」 十一歲那年,布蘭琪‧歐舍蒂第一次見到克勞德‧莫內。從此,那個不斷追逐光線的背影,成為布蘭琪一生都想跟隨的目標。 「我找到一塊很棒的土地,那裡有光,只能看到光。」 在只能看見光的吉維尼,莫內建造起心中的理想國。大餐桌放滿妻子愛麗絲做的美味餐點,庭園裡種滿鮮花,燦爛千陽灑落,睡蓮覆滿整片池塘。 如果是在那片幸福的天光下,即使有重重阻礙,睡蓮也一定能璀璨綻放。 那一瞬變幻的光影,那一刻舞者躍起的姿態,那一秒眼中所見的顏色,那一眨眼碎裂的冰河。 那些令人一見鍾情的瞬間,傾盡所有都要留下
 
162、 陀螺:創作與讓生
高俊宏
出版日期:20150819
定價:380元 特價:79折, 300
陀螺,一種錯覺般以自我為中心的旋轉物, 其旋轉來自無數外力的鞭打、策動, 這種狀態像極了創作中的自己。 高俊宏的藝術,每十年是一大步。    最早的藝術,開始於1993年進入國立藝術學院。就學時期與同輩創作者,以身體進行創作,一直持續到畢業、入伍,2000年9月退伍後進入社會。2004年他將過去十年的創作,集結出版了圖文書《Bubble Love》,以此告別第一個十年,並踏入另一個十年的創作。    作者描述自己近十年的創作狀態:「就像傅柯(M. Foucault)在《主體解釋學》裡說的『陀螺』:一種錯覺般以自我為中心的旋轉物,只是這陀螺的旋轉,其實是來自無數外力的鞭打、策動。」    在自轉著並旋轉著的狀態中,2007年他開始在廢墟創作,2011年踏入重現廢墟之旅,這段旅程後來開展出一系列波瀾壯闊的場景――2012年《湯姆生計畫》、2014年《廢墟影像晶體計畫:十個場景》,「廢墟影像晶體計畫」並獲第12屆台新藝術入選獎。    「無論高俊宏從前的作品有多無效,在真實場景與其中行動者表演之間的縫隙中,它們仍撐開了一點什麼。」    究竟高俊宏是什麼樣的藝術家?他近十年的藝術敘說了什麼、撐開了什麼?對應了哪些外力――社會力量的鞭打、策動?一位當代藝術家的創作生命,如何從作品中一步步過渡,從虛無走向飽滿?在這本藝術創作書寫與檔案的結集中,他將為讀者現身說法。
 
163、 群島藝術三面鏡套書(諸眾+小說+陀螺)
高俊宏
出版日期:20150819
定價:1140元 特價:79折, 900
今年高俊宏出版了《諸眾:東亞藝術佔領行動》、《小說:台籍日本兵張正光與我》、《陀螺:創作與讓生》三本書。    《諸眾》是關於東亞藝術佔領案例的研究。「諸眾」(multitude)一詞來自於史賓諾莎(B. Spinoza),強調利維坦式的國家之外,個人的特異性如何對抗帝國主義。 該書記錄了東京、沖繩、香港、首爾、濟州島、武漢及台灣等地創作案例,包含日本市村美佐子(Misako Ichimura)、韓國金江(Kim Kang)與金潤煥(Kim Youn-hoan)、武漢「我們家青年自治實驗室」、香港「活化廳」等。這些例子對東亞日益文創化、商品化的藝術發展趨勢有著逆向思考的意義。    《小說》因緣於《廢墟影像晶體計畫》作品中的記錄對象,住在五結鄉海邊簡陋平房的主人翁張正光老先生。張正光的生命可謂東亞近代史的哀傷縮影,2013 年作者赴宜蘭採訪他,十二天後他突然驟逝,帶給作者極大的衝擊,因而嘗試創作《小說》一書,敘述「兩個東亞」的故事:其一,張正光生平經歷神風特攻隊、沖繩收容所、香港,一直到偷渡回台成為宜蘭斑節蝦大王的事跡;其二,以獨白的方式,描述作者近幾年在日本、沖繩、香港、台灣等地進行藝術田野調查的過程,並回到自己成長之地,「回不去」的樹林博愛市場。本書陳述了上個世代被舊帝國主義「判死」、及作者這個世代被新自由主義「判生」的故事。    《陀螺》蒐錄了近十年來作者作者在藝術創作上的書寫與檔案,分為〈失址〉、〈幽舟〉、〈仕紳〉三個部分。本書包含作品圖片、錄像,作者本人和他人的評論,在編輯的過程中,重新從「質」的角度,觀看作品檔案與檔案之間可能存在的潛在關係。為何是陀螺?就如傅柯(M. Foucault)在《主體解釋學》裡對「陀螺」的形容,一種錯覺般以自我為中心的旋轉物,只是這陀螺的旋轉,其實是來自無數外力的鞭打、策動,是一種「轉向自我的讓生體」,像極了創作中的自己。 《諸眾:東亞藝術佔領行動》    藝術是花,時代是土壤。相同文化圈的創作者,有如同一座花園裡的耕耘者,也是彼此對照的鏡子。    2012年起,作者持續前往日本東京、沖繩、香港、韓國首爾、濟州島、中國武漢地區,採訪並考察東亞地區在激烈的全球化處境下,一波波新類型的藝術行動主義的在地發展。這些藝術行動中,某部分也對應著近年台灣社會的轉變。    每個成熟的社會都有自己的發展命運,每個社會的藝術家也難免被他所屬社會的命題所纏繞,等待他自己來拆解、回答――土地的傷痕、歷史記憶、邊緣化的社群、歷史政治的糾葛……藝術家如何介入社會?藝術行動如何形成力量?    本書以近在隔鄰的東京、沖繩、香港、首爾、濟州島、武漢等地的藝術行動,包含日本的市村美佐子(Misako Ichimura)、韓國藝術家金江(Kim Kang)、金潤煥(Kim Youn-hoan)、武漢「我們家青年自治實驗室」、香港「活化廳」及台灣多位藝術家為例,提出第一手觀察與分享。 《小說:台籍日本兵張正光與我》 當2013年,藝術家高俊宏遇見前台籍日本兵張正光時,並不知道,他倆的相遇已是張正光生命的最後幾天。他們談完話的十二天後,八十三歲的張正光過世了。    受訪者突然的死亡與離開,彷彿放映中的影片突然中斷,剩下大量的留白與空白;又像讀了一半而丟失的書──彷彿是為了追尋、補償那份空白,高俊宏動筆寫下《小說》。閱讀本書,也像被他的敘述與追憶吸進一個特殊時空。    《小說》如一場生命之旅,旅行者是台籍日本兵張正光,也是藝術家高俊宏。1930年代,赴日求學的台籍青年張正光,捲入了二次世界大戰,他被徵兵到日本空軍任神風特攻隊學徒兵,派至沖繩島……本書是一位台籍青年捲入帝國主義戰爭的乖謬命運史,是一段台灣原住民部落的踏查記錄,也是一位年輕藝術家與台灣歷史現場互動的荒涼、孤寂旅程。   在這荒涼、孤寂的旅程中,年輕藝術家也重新走了一趟自己的生命之旅。 《陀螺:創作與讓生》    高俊宏的藝術,每十年是一大步。    最早的藝術,開始於1993年進入國立藝術學院。就學時期與同輩創作者,以身體進行創作,一直持續到畢業、入伍,2000年9月退伍後進入社會。2004年他將過去十年的創作,集結出版了圖文書《Bubble Love》,以此告別第一個十年,並踏入另一個十年的創作。    作者描述自己近十年的創作狀態:「就像傅柯(M. Foucault)在《主體解釋學》裡說的『陀螺』:一種錯覺般以自我為中心的旋轉物,只是這陀螺的旋轉,其實是來自無數外力的鞭打、策動。」    在自轉著並旋轉著的狀態中,2007年他開始在廢墟創作,2011年踏入重現廢墟之旅,這段旅程後來開展出一系列波瀾壯闊的場景――2012年《湯姆生計畫》、2014年《廢墟影像晶體計畫:十個場景》,「廢墟影像晶體計畫」並獲第12屆台新藝術入選獎。    「無論高俊宏從前的作品有多無效,在真實場景與其中行動者表演之間的縫隙中,它們仍撐開了一點什麼。」    究竟高俊宏是什麼樣的藝術家?他近十年的藝術敘說了什麼、撐開了什麼?對應了哪些外力――社會力量的鞭打、策動?一位當代藝術家的創作生命,如何從作品中一步步過渡,從虛無走向飽滿?在這本藝術創作書寫與檔案的結集中,他將為讀者現身說法。
 
164、 素描趣味
孫少英
出版日期:20150801
定價:1200元 特價:88折, 1056
孫少英獨創「一點延伸法」,一位資深藝術家傳承的一輩子快樂畫畫秘笈! ◎ 從頭開始就以不用橡皮擦,不打草稿方式,鉅細靡遺地傳承素描的心法與畫法。 ◎ 完整呈現鉛筆、簽字筆、炭精筆、墨筆賦彩四種不同媒材的素描畫法。 ◎ 揮灑的本領是通往藝術境界的最佳途徑,本書絕非一般科班教科書。 孫少英由基本的鉛筆素描開始,告訴讀者畫素描首重線條,心裡不拘謹才能畫出好線條,正如寫書法是有筆順的,細心觀察多加練習,就能掌握作畫精要。以兩篇人像與風景素描的詳細分鏡,示範不打草稿就能精準構圖的方法。 黑度極強的炭精筆素描,示範畫作中可看到炭精筆在力度上強而有力的展現,放輕畫在灰階的呈現也很理想,畫面的縱深因黑灰白的層度拉大,產生濃郁渾厚的效果,頗富趣味。 現代感的簽字筆素描,雖然固定是黑色的,無法畫出黑白灰的調子,但若能技巧地以線條的疏密,仍可呈現淺灰、深灰的層次感,再賦以淡彩,畫作的立體感和活潑感更突顯,為黑色簽字筆增添趣味。 強勁有力的墨筆賦彩,如果只有墨筆稍顯單調,於是需變化這個技法,將單純的墨筆酌量加入色彩。畫作上墨筆線條的突出,搭配有彩度和明度的色彩,重疊上色,給人靜中有動,生機勃勃的感受。 綜觀孫少英一輩子追求的素描趣味,要有精準的能力和揮灑的本領。在繪畫的道路上,有了精準的能力,自會有充足的自信,想畫什麼就畫什麼,沒有困難和障礙,這樣才能真正體會出繪畫的樂趣。 壓軸「獨家附錄」: 公開早年在電視台工作的「台視新聞圖卡」,養成了畫畫不打草稿的習慣。
 
165、 植物大戰殭屍:歷史漫畫(1)遠古時期
笑江南
出版日期:20150907
定價:280元 特價: 280
★以廣受歡迎的電腦遊戲「植物大戰僵屍」中的人物為故事主角,演繹全新一代植物與僵屍的爆笑故事。 ★全彩印刷、人物可愛、對白詼諧,無論大人小孩都愛。 ★故事精練、畫風活潑,讀來既輕鬆又減壓。 ★本系列漫畫暢銷於中國及海外市場。 歷史系列從「植物學生」們的日常校園生活,以無厘頭的搞笑,帶出歷史上各時期的經典故事或是史實片段,再回應、對比「植物學生」們的生活常態,不但給小讀者歷史知識,更給小讀者生活智慧。本系列漫畫深入淺出的從中國遠古時期介紹到清朝末年,涵蓋了政治、經濟、文化、社會、人文等各個層面,將冗長史實簡化為片段的故事,歷史真的變有趣了。
 
166、 植物大戰殭屍:宇宙無敵好笑多格漫畫(1)
笑江南
出版日期:20150907
定價:200元 特價:88折, 176
★以廣受歡迎的電腦遊戲「植物大戰僵屍」中的人物為故事主角,演繹全新一代植物與僵屍的爆笑故事。 ★全彩印刷、人物造型可愛、對白幽默詼諧。 ★故事篇幅精練、畫風活潑,讀來既輕鬆又減壓。 ★本系列漫畫暢銷於中國及海外市場,大人小孩都愛看! 《植物大戰殭屍》系列是改編自熱門電腦遊戲「植物大戰僵屍」的同名漫畫,漫畫故事中的人物皆為遊戲中的角色,如菜問、堅果、海盜僵屍、騎牛小鬼僵屍等,個個萌樣十足,可愛爆表。 本系列每冊約有120個好笑的故事,以小學生為閱讀群,從他們日常的生活和學校點滴去發揮千變萬化的搞笑情節,笑梗鋪陳精確,畫面簡潔有力,語言新潮風趣,故事節奏明快,深受大小朋友喜愛。台灣自70年代敖幼祥的《烏龍院》爆笑漫畫風潮後,就無亮眼新作,《植物大戰殭屍》應可滿足大小讀者的期待。
 
167、 植物大戰殭屍:宇宙無敵好笑多格漫畫(2)
笑江南
出版日期:20150907
定價:200元 特價:88折, 176
★以廣受歡迎的電腦遊戲「植物大戰僵屍」中的人物為故事主角,演繹全新一代植物與僵屍的爆笑故事。 ★全彩印刷、人物造型可愛、對白幽默詼諧。 ★故事篇幅精練、畫風活潑,讀來既輕鬆又減壓。 ★本系列漫畫暢銷於中國及海外市場,大人小孩都愛看! 《植物大戰殭屍》系列是改編自熱門電腦遊戲「植物大戰僵屍」的同名漫畫,漫畫故事中的人物皆為遊戲中的角色,如菜問、堅果、海盜僵屍、騎牛小鬼僵屍等,個個萌樣十足,可愛爆表。本系列每冊約有120個好笑的故事,以小學生為閱讀群,從他們日常的生活和學校點滴去發揮千變萬化的搞笑情節,笑梗鋪陳精確,畫面簡潔有力,語言新潮風趣,故事節奏明快,深受大小朋友喜愛。台灣自70年代敖幼祥的《烏龍院》爆笑漫畫風潮後,就無亮眼新作,《植物大戰殭屍》應可滿足大小讀者的期待。
 
168、 這幅畫,原來要看這裡
宮下規久朗
出版日期:20150909
定價:320元 特價:79折, 252
參觀畫展,常有無所適從的失落感? 現在你可以拋開焦慮,像解謎一樣愉快欣賞繪畫。 國內藝術史學者【專業審訂】.藝術工作者【共同推薦】 最有趣的美術鑑賞入門書 有沒有過走進美術館看場畫展,詳讀手上密密麻麻的簡介文字,勉力聽完語音導覽之後,仍一知半解的經驗?欣賞一幅繪畫,除了作者背景、畫面構圖、用色之外,難道沒有其他途徑能快速瞭解畫作?若你曾因美術鑑賞的門檻太高而望之卻步,這本書將大大解惑,徹底翻轉你的審美體驗。 ◎看懂繪畫的解謎關鍵就藏在細節中    誰說沒有美術背景的一般人,就只能外行看看熱鬧,煞有介事、不懂裝懂,繪畫鑑賞的程度僅停留在「知道」或「看過了」?建築大師密斯.凡德羅曾說:「上帝就在細節裡。」名畫背後的秘密也在細節裡。    荷蘭畫家揚.范.艾克的名作〈阿爾諾菲尼夫婦像〉見證了一段堅貞的愛情。解讀這幅畫的關鍵,不在兩雙緊緊相繫的手,也不是鏡子反射出的婚禮見證人、畫面中央畫家簽名透露出的訊息,而是女人腳邊那隻不起眼的長毛小狗。原來,狗在西洋古典繪畫中,不只象徵忠誠,也暗喻妻子對丈夫的忠貞美德。    畫裡畫外,獅子都是一貫的王者象徵;龍在東方是祥瑞之徵,一到西方卻成了勇者屠惡龍。好吃的豬隻自古即代表懶散或貪得無厭;而兔子一胎能產下多隻,在歐洲竟也象徵淫欲?!    馬鈴薯暗喻社會底層的困乏生活;種子象徵基督耶穌與福音的傳播;書本是知識的泉源,同時也是矯飾造作的隱喻;車輪代表命運的浮沉,鐵路則是文明的記號。    無論東西古今,這些物件就像繪畫中的一句開門暗號、一道解謎線索,埋藏在不起眼的角落裡,只消解讀它,就能一窺全貌。 ◎這幅畫,看這裡就對了!名畫的66道解謎之鑰   在所有藝術範疇中,經常反覆出現且顯著的元素、旨趣或中心思想,稱之為「母題」,它可以是動物、植物、器物,或任何出現在畫中的具體形象,如:書信、十字架、種子等等;它不會是畫中最醒目的主角,卻是解讀畫中奧秘的關鍵之鑰。    米勒筆下的〈播種者〉其實另有隱喻?如何斷定婦人手上拿的是封「情書」?不依循歷史脈絡,不強記生硬技法,也無須知識背景,本書依「動物」、「植物」等類別區分66個「母題」,帶領讀者抽絲剝繭,細細領略每幅畫作背後的真實意含,即使是沒有美術知識的一般人,也能透過本書快速具備專業視野,觸類旁通,像解謎一樣愉快地欣賞畫作。 欣賞畫作,原來也有通則可循! 一學就會的名畫解讀術,零基礎也能看懂梵谷、維梅爾、林布蘭。 ◎國內藝術史學者【專業審訂】 謝佳娟 | 國立中央大學藝術學研究所副教授 ◎藝術界知名人士【共同推薦】 水瓶子 | 作家、青田七六文化長 林 平 | 北美館館長、東海大學美術系教授 謝哲青 | 作家、節目主持人 賴瑞鎣 | 國立臺北藝術大學美術系西洋美術史教授 「這本書讓你看懂西洋畫作的隱喻,也了解東西文化差異!」──水瓶子 ◎讀者 ★★★★★ 5顆星好評推薦 「許多到美術館看展覽的人,都是像我這種缺乏美術知識的素人,對於藝術鑑賞,充其量只是看過、知道某幅畫而已吧!但只要讀過這本書,就能用與以往不同的眼光欣賞繪畫。」 「對美術、西洋史、基督教不甚熟悉的讀者也能充分理解,是非常棒的美術入門書!」 「除了歌雅、維拉斯奎茲、林布蘭、波提且利等美術巨匠外,也介紹了在日本鮮為人知的名畫,令人欣喜。喜歡美術的人若有一本在手,就能長時間品味的好書。」 「一般美術館的講解都很正式,但大多數人卻不精通歷史,也沒有相應的美感,因此在欣賞繪畫時,常會陷入該怎麼辦才好的狀態。這本書提供了新的視野,透過『母題』這個觀點詮釋高雅、難以理解的繪畫,即使是我這種沒有藝術涵養的人,也能像解謎一樣愉快地欣賞。」 「將繪畫中出現的象徵意涵做了個總整理,是很方便的一本書。作為一本繪畫的入門書,我非常推薦。書中收錄的畫作也印刷得很漂亮。」 「閱讀美術評論的書籍常會有不曉得哪篇文章對應哪幅畫的困擾,但這本書完全沒有這個問題!四頁一個單元的版面構成,整齊明瞭。」 ◎本書特色 ★以66個具體的「母題」講解繪畫,提供藝術鑑賞的嶄新視野。 ★收錄超過150幅畫作,圖文相互對應,知識吸收與實物鑑賞並行。 ★中文版特別邀請國內藝術史學者嚴格審訂,內容經過專家認可。 ★除西洋名家外,亦收錄其他東西方繪畫,均衡不偏廢,一本具足。 ★不需要美術知識、歷史背景也能讀懂,最適合初學者的鑑賞入門書。 ★不以歷史脈絡介紹藝術史,以母題串連時代先後,使枯燥歷史變得趣味橫生。
 
169、 歡迎光臨公主的歐洲城堡屋
朴惠林
出版日期:20150918
定價:300元 特價:88折, 264
第一本蘊含歐洲古典風格的室內裝飾著色書! ★第一本以歐式古典風格室內裝飾為主題的著色書 ★兼具童趣與藝術,韓國書店一致熱銷好評,全年齡層皆必備的療癒舒壓著色書! ★全書採用廣開本特殊膠裝,方便於平整翻閱並且為畫作中的每一細部精緻上色! ★沒有畫筆工具的限制,跟著公主娃娃的旁白走入歐式建築藝術,在多樣裝飾構圖與裝潢物件上,發揮自己的想像力,創造出獨一無二的城堡屋! 十九世紀歐洲的粉色城堡中,到底住著誰呢?小女孩的時光寶盒,歡迎光臨娃娃屋! 對於小女孩來說,「公主娃娃」是分身、是朋友,也是想成為的對象。 小時候,大家一定曾經玩過洋娃娃。 請大家回味一下,布置公主娃娃的家,並與他玩辦家家酒的美好時光。 這個地方猶如時光寶盒,帶大家回到過去。 不僅如此,還可以了解十九世紀歐洲生活模式。 當你進到粉色城堡的入口時,過去的回憶就會浮現眼前。 與各種可愛的公主娃娃一起,進入這粉色的幻想世界吧。 歡迎光臨公主的歐洲城堡屋! 找回童心的樂園。 韓國首本充滿童話般氣息與歐洲古典風格的「室內裝飾」著色書! 想到「公主娃娃的家」會聯想到什麼呢?小時候,有沒有曾經幫洋娃娃設計專屬她的家?幻想過擁有只屬於自己的空間呢?在這個現實與幻想交錯、慾望與童心共存的空間裡,除了能創造只屬於自己的回憶,也能透過著色來療癒身心!在歐洲城堡屋裡的各個角落都有貓咪們在等著大家。那麼,現在就邀請大家進入這個幻想的空間裡。
 
170、 一弦定音!(4)
アミュー
出版日期:20150917
定價:99元 特價:88折, 87
妃呂知道了里曲的祕密,打算向社員們揭露。 對此里曲的反應是…!? 另一方面,社員們被逼至絕境。 若其中有三科以上考不及格,就不能參加高中生關東國樂祭, 因此大家一起開了讀書會,然而…!? 本書特色: 1.以個性火爆的久遠 X 傲嬌的里曲 X 緩和劑的武藏,組合成最青春熱血的箏曲社! 2.由出生自古箏世家的作者アミュー老師親自創作,喜愛古箏的讀者必讀的唯一漫畫! 3.兩首劇中原創曲「龍星群」、「久遠」日本特請箏奏者作曲實演還原,可於JUMPSQ一弦定音官網試聽。