從臍帶切斷開始──你的先天與後天
東方與西方對於擴散思考的研究，雖詮釋說法不同，但應用的方式卻有異曲同工之處，有別於曼陀羅的強制思考法，西方學者則以類似人類神經分布系統狀的神經網絡圖，將其連結的方式作爲延伸創意，擴散思考的說明方法。
顯微鏡下的神經分布圖像，由中央往外伸展的多條神經細線，在每一線端則分別開岔又開岔，形成如樹枝放射狀的繁複網絡；我們再來看看受過刺激與沒受過刺激的腦神經細胞網状態（附圖2-3-2）左圖是未受刺激的腦神經細胞網，呈現的神經網較疏鬆，彼此之間有三分之二不相連；右圖是接受過刺激的腦神經細胞網，明顯的看出密布的腦神經網絡，神經線之間彼此全部相互連結，形成一個完整的腦神經網路。研究顯示，新生嬰兒的腦中大約有千億個腦神經，而這些腦神經之間，彼此若沒有產生組織聯結，是無法有效發揮功能的；因此他們需要在最適當的時期加以刺激，才能誘發其成長。《學習地圖》（柯林．羅斯、麥爾孔．尼爾著）書中提及，腦神經聯繫架構在五歲之前便成形了，之後終身就不太會改變；他提出「機會之窗」打開時，應該妥善把握這一時機會，其研究理論述及當幼兒逐漸成長，他的「機會之窗」也就逐漸關閉，一但關閉，就永遠不再打開。諾貝爾獎得主，哈佛大學神經生物家大衛．賀貝爾，和他的瑞典硏究夥伴托生．衛索教授的研究報告中，獲得一個相似的結論：「從視網膜通過視覺皮質的神經線，只在幼年時有一短暫的成長機會，錯過這機會，就永遠失去了！」此外杜克大學的達爾．波維教授亦說明：「神經網路並不是自動成長，而是在受到刺激後才形成。」
根據這些關於人腦思維專家們研究的結論，五歲之前是刺激腦神經成長的關鍵期，但也因為大部分人類的後知後覺，以及此一學說普及率低，尤其東方父母對兒時之啟發處於無知的斷層，導致五歲前錯過「機會之窗」者眾，市面上諸多教導創意啟發的書也因應而生。
依據神經網絡狀的結構，發展出來的創意圖解引導，首推東尼．布桑開創的「聯想網」，其次則爲將此法靈活應用，由柯林．羅斯及麥爾孔．尼可延伸的「學習地圖」法。這些方法的開發，大都是學者型的研究者，身為設計師背景的我，試著融合這些專家們所建構出來的思路，加上自己長期帶領設計師的經驗，切入他們的撞牆點，並解剖自己創作的各式案例，經分析、歸納、重整後，以循序漸進的方式，誘發、刺激，並打破大腦原有的規則系統，以避免學習之後沒多久又被自己原有的意識拉回原點。
「臍帶切斷法」的名詞，是我讓想回到源頭改變自己的人，一個堅決的、力挽狂瀾的引領，讓自己想像回到出生時的那一刻，脫離母體──慢慢學習獨立，從零開始出發、去刺激腦神經細胞的增生，破壞之前舊式不當習慣堆積而形成的思維枷鎖，重新進入柯林．羅斯、麥爾孔．尼爾提出的「機會之窗」時空；引領有心者從頭開始接受正確啓發的刺激，加強先天與生俱來的潛能，並設法阻斷後天已造成偏差的習以為常，是個人思維的迎新除舊，是扭轉乾坤值得一試的契機，就由我帶領大家一一循序漸進去引爆腦內風暴吧！
死讀死背與強記──速食教育後遺症
「藝術創作」是一種與生俱來的天分，這種觀念可以被大多數人認同；而談到「創造力」，則有人認爲是EQ高、聰穎、反應快等表現，似乎書唸得好的人較有創造力，無形中已將創造力與聰明劃上等號，而事實上這種先入爲主的觀點，與我們實際接觸比對往往出入甚多。
創造力如同表達、感知、反應等，是人類與生俱來的本能；我們觀察嬰兒成長的過程中，一定會出現層出不窮的趣事，這些一點一滴都是創造力的表現反應在行為上，而關鍵在於其進入教育體制後，教學及考試都以「標準答案」爲依歸，欠缺開放性及多種答案的思路，因此在學習進階中漸漸阻斷人們原有的創造能力。
許多創意人堅持創意是很難訓練的，認爲這是與生俱來的能力固然正確，然而重點是需以何種方式來引導啓發，讓被層層標準答案束縛的人，能夠解開層層框架，重新回歸自我創造能力的中樞，這其實需要運用創意來設計一些方法，再經由方法的練習與啓發，讓長期以來側重邏輯思考的理性左腦放鬆，讓長久荒蕪的感性右腦補充能量。
在已發表或發行的眾多創意啓發書籍中，因爲作者本身即爲學者、研究員或創造力強人，其所提出之各種創意方法，泰半以文字敘述的閱讀思考法爲大宗；但經評估後發現其較適合已具有創造能力者，或原本就具靈活思維觀點之文字閱讀型對象，因而在此前提下牽動我開發創意方法的動機，研究如何以開創性的圖解思考方式，經由結合實際圖示說明之案例相互對照，並朝所有人士皆可藉此方法自行開發創造力，而不侷限於針對某些專屬行業的面向。
研究或開發創意的專家學者們，常常引用「記憶」的主題作爲訓練創意的方法之一，但依據本人觀察研究分析後，發現記憶力與創造力是不同軌道的路徑，亦即記憶是固化形體，屬於理性思考及儲存面，死記背誦愈多，則創造力愈衰退，而創造力屬於自由形體，是感知能力的開創性想像，其記憶的取向是概念的、抽象的。而創造力思維最可貴處，在於感性軟體像一個黑盒子，其想像空間如宇宙般浩瀚，因此我以排除記憶式的方法及常規，採用遊戲的、不受時空限制的、改良舊法的方式激發常人的創意中樞。
當創意人高喊創意無法傳授、當坊間一本本啓發創意的書籍無法有效滿足消費者需求時，正是「點腦成金」開創使命之關鍵時機。本書中各種文字、圖像的訓練方法，在我教學生涯中，已歷經二十年的操作累積，希望從編舞家、策展人、導演、編劇、廣告設計、產品設計、遊戲設計、動漫設計、服裝造型、教育家、出版人、作家等，從事與創意相關行業者，擴展到生產商、通路商、服務業、公職人員、乃至於常民，皆可依照其中訓練方法，漸漸打破原本制式思考，重新活絡創意細胞，讓工作及生活中處處充滿想像力，並有「自創」點子的能力，擺脫只會模仿的唯一途徑。
與生俱來的寶藏──人人都有創造力
電腦普及化後，許許多多高密集人力的作業流程被淘汰，一般文書處理轉換成檔案系統傳輸，原本親自査詢等耗時之繁雜作業，現在則由網路上獲得強大搜尋支援；以常理觀之，人們受惠於電腦科技後，應該有更多時間去思考、去學習、去創造更具前瞻性的遠景，但我們察覺到的卻都是負面的、模仿的、僵化的觀念；換句話說，人們並不會因爲較有空閒而將心思放在動腦上，卻將精力投注在理财、購物、享樂等慾望層面！因此創造力的誘導與創造學習的意願，勢必從「好玩」、「有趣」、「有利」等方面著手，方能讓大眾樂於參與學習，並進而樂於運用於個別層面。
一般而言任何一件優秀創意作品的誕生，需要具備三個基本條件：
1. 設計師精采的創見：創意的源頭是「因」，好因才能得好果。
2. 客戶端的慧眼獨具：如同伯樂般擁有獨特的觀念與眼光，才能讓好創意問世。
3. 價值觀的認同共識：設計師與客戶間對於創意價值與品質要求，能達成雙方滿意之共識。
因此如果創意源頭不佳，最終之成品必定失去光彩；如果獨特的創意，受制於客戶保守或狹窄的觀念，作品勢必暗淡無光，最後在創意執行及品質要求上若因預算拮据，則多少會影響整體的呈現效益前二者之重要性占了較多比重。台灣當前令人耳目一新的創意極少，其主因在於客戶端的保守觀念，以一年一度舉辦的金馬奬電影爲例，幾乎年年的宣傳畫面皆以影片的底片黑白邊飾作爲視覺表現，我們可以大膽假設評審人員的理解程度僅限於此種圖像的小格局中；然而一般大眾亦認爲此如炒冷飯的了無新意，如此之呈現充其量就是沿襲無創意。
如上所述浮現出來的問題，正是外行人主導內行的偏差現象，因而造成台灣創意表現的逐漸萎縮。然而所有的定奪泰半操之於客戶端，此爲較難改變的生態，因此創造力的推動，勢必從小開始，從任何年齡開始，從每一個個體開始，應是一種全民性的運動。台灣鄰近的日本，藉由舉辦博覽會活動，人們從小即有豐富的視覺吸收；其它如外文的日譯本出版快速，讓他們觀念吸收可與國際同步，因此雖同屬亞洲，日本設計師在世界舞台卻占有一席重要位置。而當前台灣在創意上的提升，最經濟的方式，就是開發創造力的教材，由點，而線，再擴大到面，讓人人皆有意願學習創意方法，進而增強右腦的想像能力，因爲唯有優秀的開創觀念，才能造就傑出的創意人才。
未來，電腦正一步步取代一般人腦能做的事，如記憶、傳輸、搜尋、比對等智能，而電腦唯一無法取代的是人類的創意思維。因此將來國際間，人與人間的競逐，正是創意的大對決。顯而易見台灣未來競爭力不再是高科技產品的生產，不再是各種代工或OEM訂單，而是藉由感性創意開發出來的文化創意產業，擠身於國際舞台中亮相，進而在全球通路中提高能見度，並在促進國際活動的交流中，提升台灣的全方位競爭力。
因此創造力的啓發與推動成效，將藉由「圖解」及「圖例」說明的有趣方法，引導讓大眾樂於親近並學習，本研究案的目的正是讓創意發展成全民運動，最後能在台灣的土地上開出精采燦爛的花朵。
2024專利防護中