二手徵求有驚喜
三姑第一講──戲劇怎麼來的
每次上戲劇課時，我都會問小朋友看過戲嗎？現在的小孩好幸福，大部分都看過戲。兒童劇、皮影戲、布袋戲、廟會的歌仔戲……各式各樣的劇種。第二個問題，一齣戲包含了什麼元素？小朋友馬上給出各式各樣的答案：演員、服裝、道具、燈光……。我再問那你們知道戲劇的英文嗎？沉默。我介紹了Theatre 跟 Drama 兩個英文單字，更加沉默，小朋友的眼睛蒙上一層陰霾，內心咕嚕著不是玩耍的課嗎，怎麼變成英文課？我介紹戲劇的另一個英文單字─Play，這個字一說出口，大家眼睛都亮了，果然是一堂玩耍的課，太好了。所以戲劇課只要跑來跑去、動動肢體、玩玩戲劇遊戲就好？沒錯，戲劇課有一部分這樣的活動，但是當然不只有這樣。Play除了是戲劇的英文名字，也說明上戲劇課要抱持的心情──認真玩耍，只是這個玩耍是有目的跟有意義的，不是歡樂一下就好。除此之外，Play跟戲劇的起源也有關係，現在，我們就來聊聊戲劇的起源。
為什麼會有戲劇？戲劇到底由什麼演變而成？很多專家學者努力研究，到現在還是沒有一個大家都同意的結論。以下來介紹兩種可能性。
一派認為戲劇起源於遊戲。讓我們回想一下，在你更小的時候是不是有玩過辦家家酒，模仿大人世界，扮演爸爸、媽媽照顧洋娃娃；或是假裝醫生幫病人看病；或者拿起機器人，模仿卡通情節，大戰壞蛋，這樣的扮演裡有了角色──父母親、小孩、醫生、病人、英雄、壞蛋；簡單的戲劇行動──照顧小孩、看病、打鬥。有了角色跟行動，基本上就能形成一齣戲，等一下，玩扮家家酒就可以算是一齣戲了？好像有戲，但還不能算是戲劇，因為沒有觀眾，但扮家家酒這個活動裡確實包含了很多戲劇的元素，之後我們會有更詳盡的討論。說到這裡，你覺不覺得戲劇真的跟玩耍好接近，只是為了要給觀眾一個好的演出，需要很多的排練，不是隨便玩一玩就可以上臺了。至於怎麼從遊戲變成可以精密安排的演出，目前就沒有答案了。
另一派認為戲劇起源於宗教儀式。現在我們回到遠古時代，那時候的人沒有現代科學知識，不知怎麼面對氣候的變化，無法控制農作物的生長，面對大自然充滿畏懼。他們相信大自然存在許多神靈，藉由特定的儀式能夠與神靈溝通，神靈就會保佑大家。祭典多由歌舞以及簡單的扮演所組成，這樣的活動裡，有角色、有簡單情節、有裝扮、有觀眾，有了戲劇的雛形，這樣的雛型在某些原始部落裡還能看到，所以有一派認為戲劇起源於宗教儀式。
聽完這兩種說法，你覺得哪一種比較有道理？不管哪一種，都提出了戲劇活動裡很重要的事，首先，模仿、扮演是人的天性。當我們玩扮演遊戲時，我們知道是假的，但又非常投入，我們專注又放鬆，點子不斷浮現出來，這樣的狀況最適合上戲劇課或是排戲了。好玩、充滿創造力，等到快演出的時候，背臺詞、記走位，很多很多重複的練習，一切都變得不好玩了，這時就到了另一個階段。不要放棄，努力練習，直到表演完成、謝幕，你就能體會戲劇裡儀式層面的感動，掌聲跟收穫都是你的。
三姑第二講──劇場的獨特之處
小時候喜歡看電視，後來知道有劇場，就很喜歡到劇場看戲。活生生的表演者、真誠的情感、美麗又充滿想像力的舞臺、臺上臺下融為一體，這種感覺太美妙了。
電視裡有那麼多節目，為什麼劇場還是那麼吸引人？或許可以從遠古時代說起，讓我們穿越時空，到很久很久以前，到人類只會採集跟漁獵時。那時晚上沒有燈，怕野獸攻擊，聰明的人類燃起營火，有了營火，大家就可以聚在一起，看著跳耀的火焰，說說今天又發生了什麼事。這場景是不是很熟悉，一群人圍著火聽故事，是不是很像在劇場看戲？一群人在黑暗的觀眾席，專注光亮的舞臺，期待一個好聽的故事。一群人在一起的感覺，是電視無法取代的。
去劇場看戲還有一個特別之處，這是需要安排的。爸媽可能會先問你想看哪一齣戲，選好戲、安排好日期，還要先買票。看戲那天，像是一場盛大的活動，挑選比較正式的衣服，提早出門，有時還會好好吃頓飯，再到劇院，撕票、入場。舞臺燈亮後就不能離開，要等到中場休息或是戲結束才可以離開位置，看戲時也不能吃東西、聊天。去劇場看戲顯得隆重而神聖，跟在家裡看電視很不同。
去劇場看戲還能看到不同於電視、電影的表現方式，可以說更有想像力的表現手法。莎士比亞最後一個作品《暴風雨》，第一個場景是海上船難。如果拍成電影，電影劇組通常會打造一艘船，在海上拍攝，再用特效做出船難效果。舞臺上，我們不可能把真正的海放到舞臺上，但劇場藝術家會用不同方式讓觀眾感受到海。比如運用海浪的聲音，讓觀眾想像海；或者藉由藍布呈現風平浪靜的大海，劇烈舞動藍布呈現波濤洶湧的海浪。我們甚至不需要真實的船，只要演員拿著船槳，做出筏槳的動作，觀眾就能明瞭有船、有海。藉由舞臺道具、聽覺、演員的表演，就能在舞臺上呈現出船難的效果，是不是很神奇？舞臺上原本什麼都沒有，因為什麼都沒有，劇場藝術家更能發揮創意，製造各式場景，邀請觀眾則開啟想像大門，與劇場藝術家們共遊戲劇世界，這就是舞臺的獨特魅力。
最後再跟你分享一個劇場演出的獨特之處：每一場演出都要有觀眾參與才算完成，每一場演出也都是獨一無二的，所以你觀賞的表演都是屬於你的唯一一場。
三姑第三講──五花八門的戲劇演出
在介紹各種類型演出之前，先說說戲劇的小故事。西方戲劇之神是酒神戴奧尼索斯(Dionysus)。為什麼說他是戲劇之神呢？因為在古希臘，酒神的祭典除了歌舞表演，還會舉辦戲劇比賽。一開始，戲很簡單，只有歌舞隊跟一個演員，歌舞隊唱歌跳舞，演員戴面具、穿高靴說故事，這樣的演出久了之後，發現有侷限，發展出第二個演員，有兩個演員就有對話，也產生了衝突，演出更精采了，然後第三個演員出現，第三個演員的加入，帶進新的話題，情節更豐富，戲劇結構也就越來越完整。
從古希臘到現代，人類發展出很多類型的表演：戲劇演出、歌劇、音樂劇、舞蹈、默劇、雜耍、偶戲、音樂……各種類型的表演，但直到二十世紀初才有專門為兒童製作的兒童劇。
兒童劇通常由大人演出，偶爾會看到小朋友出現在舞臺上，比如我們待會就會看到的《你不知道的白雪公主》。兒童劇的故事充滿童趣、常常具有魔幻色彩，除了新編的故事，傳說、童話也常常被改編搬上舞臺。兒童劇的演出常常運用偶，偶形式多樣化，有杖頭偶、懸絲偶、皮影戲偶、大頭人偶……。到了現代戲劇，幾乎各種物件都可成為偶。各式各樣的物件，在操偶人的手中有了生命。偶可以上天、下地，呈現非人類角色，真的很適合運用在具有魔幻色彩的兒童劇裡。
除了偶，觀賞兒童劇時，也常常能欣賞到歌舞表演。此外，黑光戲、皮影戲、舞蹈劇場、音樂劇場、多媒體影像……不同藝術手法都被吸收到兒童劇裡了，兒童劇越來越精彩。近幾年來，傳統表演藝術團隊，比如歌仔戲、京劇、布袋戲這些專業的劇團，也開始為小觀眾們設計劇碼，希望小觀眾能接觸傳統藝術、認識自己的文化。這麼多類型的演出，如果學會欣賞的方法，那你看戲時，除了故事，你會有更多的樂趣。
接下來，會介紹幾個兒童劇團的演出，表演的特色、使用的手法。仔細讀一讀、想一想，你看過哪幾種？如果你有機會排一齣戲，你會運用哪些元素？或是下次去看表演，除了故事，你能注意到藝術家的巧思嗎？演出是現場的，在書裡我們只能藉由劇照來想像瑰麗的舞臺世界。每張劇照都有些小祕密等你去挖掘。還等什麼，就來進入作品的世界吧！
2024專利防護中