《劉鳳學舞蹈全集》預計出版十卷,書目和收錄舞作依序為:
第一卷 唐宮廷讌樂舞研究系列(一),尋找失去的舞跡.重建唐樂舞文明(貴德、皇帝破陣樂)
第二卷 唐宮廷讌樂舞研究系列(二)(春鶯囀、蘇合香)
第三卷 唐宮廷讌樂舞研究系列(三)(團亂旋、傾盃樂、拔頭)
第四卷 劉鳳學作品第109號《曹丕與甄宓》(上)
第五卷 劉鳳學作品第109號《曹丕與甄宓》(下)
第六卷 中國現代舞系列——傳統/現代的詮釋(火花、十面埋伏、門神、冪零群、拉邦三環創作法實驗、俑之一——漢俑)
第七卷 與宇宙共舞——臺灣原住民舞蹈及中國少數民間舞系列(九族基本舞步、賞月舞、青春舞曲、嘉戎族狩獵舞、西拉雅姆、虹彩妹妹、農家樂、太極劍舞)
第八卷 儒家舞蹈研究(人舞、化成天下、威加四海)
第九卷 劉鳳學作品第107號《沉默的杵音》
第十卷 劉鳳學作品第127號《揮劍烏江冷》
每一卷內容包含「論述」和「劇場演出實錄」兩大部分,前者以歷史經緯、田野調查、學術研究為梗概,後者以拉邦舞譜、樂譜、設計圖稿、影像呈現,理論和實踐並陳,顯示出劉鳳學逾一甲子的舞蹈創作、舞蹈學術、舞蹈教育的廣博,也透過其個人與她的舞者、龐大的藝術工作群,形塑臺灣當代舞蹈史從微觀至巨觀的多種面向。
本書為全集第一卷‧唐宮廷讌樂舞研究系列(一),以中古世紀唐(618~907)讌樂舞為研究對象,並以讌樂之舞蹈為論述焦點,上篇為研究成果,透過史料及出土文物,探究讌樂舞從西元前16世紀至西元618年的演化過程中,渉及歷史的、地理的、政治的、文化的、民族的、社會的各領域所帶來之轉變及影響;下篇為劉鳳學重建唐中曲《貴德》、唐大曲《皇帝破陣樂》兩支舞作的舞譜,以及劉鳳學小傳、年表、相關圖片和劇照。
商品特色
《劉鳳學舞蹈全集》是臺灣第一部舞蹈全集,劉鳳學更是臺灣首位出版「舞蹈全集」的舞蹈家。
作者簡介:
劉鳳學
Liu Feng Shueh
新古典舞團/唐樂舞 創辦人、創團藝術總監
財團法人新古典表演藝術基金會 創辦人
財團法人新古典表演藝術基金會 紅樹林劇場 創辦人
國立臺灣師範大學體育學系 榮譽教授
1925年生於黑龍江省齊齊哈爾市。1949年畢業於國立長白師範學院,主修舞蹈、輔修音樂。1965~1966年於日本東京教育大學研究舞蹈學,同時在日本宮內廳研究唐朝傳至日本之讌樂舞。1971~1972年於德國福克旺藝術學院(Folkwang Hochschule)隨Albrecht Knust及Hans Zülich研究拉邦動作譜及舞蹈創作。1981~1987年在英國拉邦舞蹈學院(Laban Centre for Movement and Dance)攻讀博士學位。1982~1987年間,在劍橋大學教授L. E. R. Picken指導下撰寫博士論文,1987年通過口試,獲哲學博士學位,為臺灣第一位舞蹈博士。
劉鳳學舞蹈創作生涯超過一甲子,作品編號已有130首,1976年創立「新古典舞團」,2001年創立「唐樂舞」。其中大型舞作如《招魂》、《北大荒》、《冪零群》、《布蘭詩歌》、《沉默的杵音》、《曹丕與甄宓》、《黑洞》、《灰瀾三重奏》、《黃河》、《大漠孤煙直》、《沉默的飛魚》、《雲豹之鄉》、《春之祭》、《揮劍烏江冷》等。她首倡「中國現代舞」,1967年以「古代與現代中國舞蹈」為題在臺北中山堂舉辦舞蹈發表會,發表「中國現代舞宣言」,為舞壇開闢出一條嶄新的道路,呈現一個創作者面對時代的回應。劉鳳學舞蹈風格結構嚴謹,肢體語彙簡潔有力,獨特的舞蹈空間安排,宛如一首精緻完美的交響詩。
其創作與研究涵蓋四個領域:一、創作(首倡中國現代舞);二、臺灣原住民舞蹈文化人類學之研究、創作與出版;三、儒家舞蹈研究、重建及出版;四、唐讌樂舞蹈文化研究、重建、演出及古譜之譯解、出版。已經出版之著作有《教育舞蹈》、《舞蹈概論》、《倫理舞蹈「人舞」研究》、《與自然共舞——臺灣原住民舞蹈》,舞譜出版有《大漠孤煙直:劉鳳學作品第115號舞蹈交響詩》(2003)與《春之祭:劉鳳學作品第125號現代舞劇》(2016)。
劉鳳學經常於國內外學術會議發表論文,建議政府改革舞蹈藝術教育制度,1990年代提供中小學舞蹈班及「七年一貫制舞蹈教育制度」之構想及課程架構。曾獲教育部第一屆國家文藝獎—舞蹈獎、薪傳獎、國家文藝獎特別貢獻獎、國家文化藝術基金會第一屆舞蹈藝術獎及兩次CORD舞蹈學者獎、2016年獲總統府景星勳章、2021年獲第40屆行政院文化獎等。
章節試閱
第五章 外來文化對讌樂舞的歷史貢獻(西元220〜618年)
魏晉南北朝(220〜581),是中國歷史上最黑暗的時期。此時群雄爭霸,烽火連年,人口減少,農村經濟崩潰,士大夫階層的智識分子逃避現實,隱遁山林,清談終日。千年以來以儒家倫理道德為核心的社會價值觀,面臨空前的挑戰。道家思想在此期間再度抬頭。以道和無為本的道家思想,在追求心靈自由的精神下,所產生的詩歌和繪畫所擁有的空靈、形而上的境界,為儒家重視理性、實用及積極進取的精神,注入更多智慧的元素。印度佛學思想、佛學經典於西元一世紀傳入中國,佛學的中心思維「空」和「頓悟」觀,激使中國哲學思想超越實用價值,對文化的涵化能力,使儒家思想的影響力,比過去所得到的保護和重視來得深遠1,也更具有普遍的文化價值。
在經濟凋敝,民不聊生,長達四個世紀的戰亂中,卻有許多文學家如曹植、史學家陳壽及大書法家王羲之等等,在逆境中完成了他們那永垂不朽的藝術創作。戰爭,迫使人民大遷徙,異族通婚早已被社會所接受。各個稱霸的小國,藉王室人員通婚,也以樂舞人員、樂器及樂理等作為禮物相餽贈。根據《隋書》開皇二年(582)記載:有龜茲樂人蘇祇婆於西元568年隨同突厥公主阿使那氏嫁周武帝(561〜578)為后來華,將印度音樂之樂理隨之傳入2。從敦煌石窟壁畫所顯示,樂伎所使的樂器有45種之多;含管樂器、弦樂器、及打擊樂器。這些樂器多來自印度、伊朗、中亞各國及邊陲少數民族3,漢民族之樂器極少。這些外來的樂器和樂理豐富了傳統音樂理論和演奏技術,間接影響了日本和韓國4。
突厥公主阿使那氏的嫁妝
突厥公主阿使那氏嫁周武帝,她的陪嫁隊伍竟是具高文化水平的樂禮專家的樂舞。隨同她前來的樂理專家蘇祇婆的姓氏已不可考,僅其名流傳於史冊。據《隋書.音樂志》:
……先是周武帝時,有龜茲人曰蘇祗婆,從突厥皇后入國,善胡琵琶。聽其所奏,一均之中間有七聲。因而問之,答云:「父在西域,稱為知音。代相傳習,調有七種。」以其七調,勘校七聲,冥若合符。一曰〈娑陀力〉,華言平聲,即宮聲也。二曰〈雞識〉,華言長聲,即商聲也。三曰〈沙識〉,華言質直聲,即角聲也。四曰〈沙侯加濫〉,華言應聲,即變徵聲也。五曰〈沙臘〉,華言應和聲,即徵聲也。六曰〈般贍〉,華言五聲,即羽聲也。七曰〈俟利箑〉,華言斛牛聲,即變宮聲也5……。
蘇祇婆不僅是一位音樂理論家,也是一位傑出的琵琶演奏家。他將西域的七調音樂理調帶到中原,促進了中國音樂的發展。之後,此七調傳至日本,筆者推測日本「雅樂」的六調子,及壹越調、平調、雙調、黃鐘調、盤涉調及太食調的樂理,即源自蘇祇婆的西域七調。
外來樂舞對唐讌樂舞形成影響至巨者
1、《龜茲樂》:龜茲及今之庫車。龜茲者起自呂光滅龜茲,因得其聲。呂氏亡,其樂分散,後魏平中原,復獲之。其聲後多變易。至隋有西國龜茲、齊朝龜茲、土龜茲等,凡三部6。
2、《西涼樂》:西涼樂是樂舞的混血兒,它是在苻氏之末,呂光,沮渠蒙遜等,占據涼州時將《西涼樂》改編為龜茲聲調,名為《秦漢伎》。魏太武帝(424〜450)即平河西得之,稱謂《西涼樂》7。
3、《康國樂》:康國,起自周武帝聘北狄為后,得其所獲西戎伎,因起聲。……舞曲有《賀蘭鉢鼻始》、《末奚波地》、《農惠鉢鼻始》、《前拔地惠地》四曲。
4、《疏勒樂》:起自後魏平馮氏及通西域,因得其伎。舞曲有《遠服》,解曲有《監曲》8。
5、《安國樂》:起自後魏平馮氏及通西域,因得其伎。舞曲有《末奚》,解曲有《居和祇》9。
6、《高麗樂》:起自後魏平馮氏及通西域,因得其伎。……舞曲有《歌芝栖》10。
7、《天竺樂》:起自張重華據有涼州,重四譯來貢男伎,天竺即其樂馬焉。……舞曲有《天曲》11。
魏晉南北朝雖然是中國歷史上最黑暗的時期,但是由於戰亂,當戰勝交戰國時即擄獲其樂舞及演奏人員據為己有,因而讌樂舞反而以戰利品的身分得以流傳於世。文獻顯示在這時期有以下各樂舞種最為盛行:
龜茲樂――西元四世紀至八世紀;
疏勒樂――西元五世紀;
安國樂――西元五世紀;
悅般樂――西元五世紀;
高昌樂――西元六世紀;
康國樂――西元六世紀12。
唐讌樂舞制度建立的先驅者――隋文帝(581〜604)
其時唐朝的讌樂舞制度的建立承襲自隋朝(581〜618)。隋朝是由楊堅(541〜604)於西元581年所建立,滅北周(557〜581)改元開皇,是為隋文帝。開皇九年(589)滅陳(557〜589),統一中國,結束了近四百年的混戰局面並下開唐的盛世,這是中國歷史上的一件大事。同時在他執政的24年期間,勵精圖治,國家富強,主要由於他的改革:1.改革稅制,2.剷除不便民的政令,3.嚴格調查戶口,4.注意人民的糧食問題,5.完成中央集權13。除此,於開皇初定令,設置「七部樂」。一曰國伎,二曰清商伎,三曰高麗伎,四曰天竺伎,五曰安國伎,六曰龜茲伎,七曰文康伎。又雜有疏勒、扶南、康國、百濟、突厥、新羅、倭國等伎。其後牛弘(545〜611)請存鞞、鐸、巾、拂四舞,與新伎並陳14。
隋煬帝(605〜617)時將「七部樂」改為「九部樂」,即清樂、西涼、龜茲、天竺、康國、疏勒、安國、高麗、禮畢,以為九部。
隋朝時非常禮遇讌樂舞專家,有龜茲舞蹈家白明達者,其生卒年不可考,但其作品留之於史冊者有:萬歲樂、藏鈎樂、七夕相逢樂、投壺樂、舞同心髻、玉女形觴、神仙留客、擲磚續命、鬥雞子、鬥百草、汎龍舟、還舊宮、長樂花及十二時等樂舞曲15。其中萬歲樂仍保存於日本宮內廳樂部並經常演出,筆者曾隨辻壽男先生習此舞。
註釋
1. 劉鳳學,Yanyue, Danses et Identités: de Bombay à Tokyo, Pantin, France: Centre National de la Danse,2009,頁162〜163。董仲舒曾建議武帝(西元前141〜前87)罷黜百家,獨尊儒術,因此儒家學說、禮樂制度得到政府保護達兩千年。見班固,《漢書.卷56》,董仲舒傳,臺北:商務印書館,1981,頁23,總頁712。
2. 魏徵,《隋書.卷14》,北京:中華書局,1973,頁345。
3. 季羨林主編,《敦煌學大辭典》,上海:上海辭書出版社,頁250〜261。
4. 岸邊成雄,《唐代音樂の歷史研究》,東京:東京大學出版會,1960,頁4,24〜25。
5. 同註2.,頁345〜346。
6. 同註2.,頁378。
7. 同註6.。
8.、9.、10.同註2.,頁380。
11.同註2.,頁379。
12.周菁葆,〈龜茲樂與木卡姆〉,收錄於《絲綢之路藝術研究》,烏魯木齊:新疆人民出版社,1994,頁289。
13.杜維運,《中國通史》,臺北:三民書局,2001,頁284〜285。
14.同註2.,頁376〜377。
15.同註2.,頁379。
第五章 外來文化對讌樂舞的歷史貢獻(西元220〜618年)
魏晉南北朝(220〜581),是中國歷史上最黑暗的時期。此時群雄爭霸,烽火連年,人口減少,農村經濟崩潰,士大夫階層的智識分子逃避現實,隱遁山林,清談終日。千年以來以儒家倫理道德為核心的社會價值觀,面臨空前的挑戰。道家思想在此期間再度抬頭。以道和無為本的道家思想,在追求心靈自由的精神下,所產生的詩歌和繪畫所擁有的空靈、形而上的境界,為儒家重視理性、實用及積極進取的精神,注入更多智慧的元素。印度佛學思想、佛學經典於西元一世紀傳入中國,佛學的中心思維「空...
推薦序
跨越時間之外——劉鳳學種的四棵小樹
◎郭書吟
「我20幾歲就出版了第一本書,叫《唱遊創作集》1,所以,很早就喜歡寫書了,大夢一場。」
20多歲寫書,40多年舞譜記錄,60多年創作生涯,《劉鳳學舞蹈全集》(以下簡稱「全集」)龐大出版計畫的追本溯源,如今看來,幸而得自作者20歲那會兒她戲稱的「大夢一場」。
加入「全集」編輯群一員,是在2020年8月。那時劉鳳學與新古典舞團團員正進行第130號作品《貴德》的重建和演出,她固定到排練場看排之餘,同時忙碌著第一卷的書寫。每回向人提起高齡96歲的劉鳳學,依然舞耕筆耕不輟,聽者沒有不瞠目結舌的——是什麼樣的強大力量,驅使她不斷向前?
她便是如此內心燃燒著一缽灼火的人,一如長年來審視自我的擘畫,「我喜歡計畫,喜歡一個計畫就是十年,然後回頭看。」多年前她曾告訴我2。
《劉鳳學舞蹈全集》不僅是臺灣第一部舞蹈全集,劉鳳學更是臺灣首位出版「舞蹈全集」的舞蹈家。
她約自2010年起著手全集的出版構思,書目共計10卷,關於出版緣起,劉鳳學描述:「因為我種了四棵小樹,這四棵小樹,是世界上所沒有的。」「全集,是根據我的研究和創作來分類。」
所謂「四棵小樹」,是她將舞耕一生分為四個領域,分別是:一、創作(首倡中國現代舞);二、臺灣原住民舞蹈文化人類學之研究、創作與出版;三、儒家舞蹈研究、重建及出版;四、唐讌樂舞蹈文化研究、重建、演出及古譜之譯解、出版。
十卷書目和收錄舞作依序為:
第一卷 唐宮廷讌樂舞研究系列(一),尋找失去的舞跡.重建唐樂舞文明(貴德、皇帝破陣樂)
第二卷 唐宮廷讌樂舞研究系列(二)(春鶯囀、蘇合香)
第三卷 唐宮廷讌樂舞研究系列(三)(團亂旋、傾盃樂、拔頭)
第四卷 劉鳳學作品第109號《曹丕與甄宓》(上)
第五卷 劉鳳學作品第109號《曹丕與甄宓》(下)
第六卷 中國現代舞系列——傳統/現代的詮釋(火花、十面埋伏、門神、冪零群、拉邦三環創作法實驗、俑之一——漢俑)
第七卷 與宇宙共舞——臺灣原住民舞蹈及中國少數民間舞系列(九族基本舞步、賞月舞、青春舞曲、嘉戎族狩獵舞、西拉雅姆、虹彩妹妹、農家樂、太極劍舞)
第八卷 儒家舞蹈研究(人舞、化成天下、威加四海)
第九卷 劉鳳學作品第107號《沉默的杵音》
第十卷 劉鳳學作品第127號《揮劍烏江冷》
由於在學術研究的路徑從未中斷過,「全集」在作者原訂計畫中,是一個全新的書寫,「不是考量讀者,而是考量我寫了什麼。」《劉鳳學舞蹈全集》便是上述四棵小樹/領域的集大成,時間軸和範疇彼此構連,每一卷內容,包含「論述」和「劇場演出實錄」兩大部分,前者以歷史經緯、田野調查、學術研究為梗概,後者以拉邦舞譜、樂譜、設計圖稿、影像呈現,理論和實踐並陳,顯示出她作為個人,逾一甲子的舞蹈創作、舞蹈學術、舞蹈教育的廣博,也透過這個個人與她的舞者、龐大的藝術工作群,形塑臺灣當代舞蹈史從微觀至巨觀的多種面向。
四棵小樹構連而成的「全集」,根源性地反映劉鳳學成長背景所賦予她的包容性和世界觀。幼時生長於中國東北少數民族、白俄人、日本移民混融的齊齊哈爾市,戰時遷徙所遭遇到的不同環境,以及來臺後,1949年在花蓮縣鳳林鄉阿美族部落首次接觸臺灣原住民舞蹈,而後更因田野調查,數度探訪原民部落。在投入儒家舞蹈和唐讌樂舞研究後,追尋古文明的傳播路徑,遠赴日本、韓國、中國、法國、英國等地取經;長年來,她不斷與不同的文化相遇,起先因為喜歡舞蹈,透過採集和親身參與,而後逐步走向系統化分析和研究,再將這些養分轉化至創作。
「舞蹈文化與民族文化之形成是同步向前的;都是處於同一環境下,在不斷演化過程中,經由不同的文化衝擊而形成各自風貌。其實,我從不諱言我個人舞蹈基因的多面向;宇宙萬物的特殊現象往往令我驚奇,也令我陶醉,因此常常在渾然不覺中,它們便經由轉化而成為舞作的一部分。」3
★舞蹈的本源 探問與追尋
劉鳳學在儒家舞蹈和唐讌樂舞蹈文化研究的領域,獨樹一格。相較於同領域專家學者多著墨考古考證,她在從事學術研究之外,更結合舞蹈的重建、演出和舞譜記錄。
投入上述兩個領域的長年耕耘,來自她對「舞蹈本源」的探問和追尋。
幼時接受芭蕾舞訓練,大學二年級接受現代舞教育,大三首次接觸中國邊疆民族舞蹈,「剛開始創作,多半抄襲老師的東西,偶爾加上一點自己的創意,但內心總想走出一條路來。民國40、50年代,政府正好推行民族舞蹈,風氣很盛,我也曾經帶領師範大學學生參加過兩屆,但後來對自己畫了個問號。我認為,一個民族的舞蹈,還是跟他的民族風俗、歷史淵源相結合在一起,所以覺得自己應該再走一條路。」4
1957年,她稱之為「頓悟」的一年,因在一場研究報告會議上,時任師大體育系主任江良規問她:「既然提出『中國現代舞』的問題,你對中國古代舞蹈看法如何?」此後,劉鳳學毅然停止所謂「穿著戲裝」的中國古代舞蹈,向文獻求解,遍讀古代舞蹈的資料,如古籍、甲骨文、繪畫、壁畫、碑拓、陶俑、畫像磚等,從文獻中發現明朝朱載堉撰述之《人舞舞譜》、《二佾綴兆圖》,因而有了1968年《倫理舞蹈「人舞」研究》專書(並見第八卷《儒家舞蹈研究》),繼而導向淵博深遠的唐讌樂舞蹈文化研究之路徑。
「當我開始尋找中國的舞蹈,我覺得唐朝的東西最重要,而且流傳最多最廣,所以才從唐朝著手。」
她先後至日本宮內廳樂部深入研究唐朝時傳入日本之讌樂舞,學習唐代音樂記譜符號、術語,進行古譜譯解,「我在日本所學的第一支唐樂舞,是《萬歲樂》,第二支是《蘭陵王》。傳授我舞步的人辻壽男(Tsuji Toshio,1908~1988,見本卷〈序章〉)的家族祖先,在1000多年前即是赴唐代取經的家族。」除此之外,亦兩度赴韓國考察韓國古典舞,1990年代後赴敦煌、大足石窟觀摩考察。由此可見她對舞蹈根源和舞蹈的本質,上下求索,她所重建的唐樂舞(見第一至第三卷),與毫無史料和時代支撐下編創出來的擬仿物大相逕庭,是極其紮實而高精度的舞種。
首倡「中國現代舞」,則是在她所處的時代中,對於時代的回應,「我所以提出『中國現代舞』的原始理由,僅僅是針對臺灣整個舞蹈文化發展的某一階段,與我個人舞蹈的思想和實踐的指標而已。」5第六卷《中國現代舞系列——傳統/現代的詮釋》所收錄的〈火花〉、〈十面埋伏〉、〈冪零群〉、〈漢俑〉等作,呈現她將長年鑽研的中國哲學觀、文化思想和身體觀,轉化為饒富人文精神的現代舞創作。第四、第五、第十卷的《曹丕與甄宓》、《揮劍烏江冷》則是以古喻今,分別與音樂家王正平(1948~2013)、馬水龍(1939~2015)合作的現代舞劇,在磅礡的空間和舞蹈音樂結構中,展現她所關切的人性悲懷。
在數次踏查少數民族和臺灣原住民部落之後,她亦多次以原住民所遭遇到的時代處境,融合歌唱樂舞,編創現代舞作品,如第七卷《與宇宙共舞——臺灣原住民舞蹈及中國少數民間舞系列》、第九卷《沉默的杵音》。
因而,「全集」所收錄的舞作和蘊藏的哲思,呈現劉鳳學觀看世界的特質,是混融而多元的美學視角,也反映一個創作者對所處時代的回應。她是經歷過大遷徙和大旅行的人,「全集」承繼她長年採集和探索舞蹈的路徑,不僅穿越歷史時間軸,更跨越了國境邊界的空間向度,你會發現她的思考很「大」,收納性廣,除了上述背景促成她對各族群的好奇心之外,亦鍾愛將舞蹈投到人類文化大海洋裡來觀察、取材和研究6——歷史,永遠置放在個人之前。
★舞譜的實踐 寫給後世之舞蹈文本
常言,舞蹈是發生在當下一瞬之大美,然而,這部「全集」嘗試打破此限制,運用拉邦舞譜(詳本卷〈序章〉),使舞蹈的重建、創作、實踐和記錄,跨越時間之外,達到永恆。
在探向舞蹈本源之時,劉鳳學也思及必須解決重建後再行「記錄」的必要性,以及如何將舞者身上的「運動感覺」與身體記憶,轉化為書寫符號,藉以保存人體動作文化7。
劉鳳學在1948年經由戴愛蓮啟蒙,在北京第一次接觸拉邦動作譜8,之後由於投入儒家舞蹈與唐讌樂舞的研究,更加體認到舞蹈記錄的重要性。
1971~1972年,劉鳳學赴德國福克旺藝術學院隨Albrecht Knust(1896~1978)學習拉邦理論與動作譜;1981~1984年,在Ann Hutchinson、Els Grelinger指導下學習拉邦動作譜的美式書寫方法;1982~1987年間,在英國劍橋Dr. L. E. R. Picken指導下完成重建第七世紀初之大曲《皇帝破陣樂》,並以拉邦舞譜記錄之。
她學習拉邦舞譜的路徑,傳承自上述拉邦的後繼研究者,從基本符號到能探討人體動作、空間、時間、力、舞者、道具、群舞的書寫系統,並透過此後40餘年的記錄實踐,延續了這條自20世紀初起,拉邦舞譜作為人類舞蹈發展史的一環,並證明拉邦舞譜如同五線譜之於音樂一般,能作為記錄舞蹈的符號,無分國籍和語言。
「符號是人類最高的智慧。而且我覺得它(拉邦舞譜)最有功能性,也最有學術性,就看你之後用在哪裡就是了。」她說,「也許100年後,有人理解呢!」
至今,她仍是臺灣少數鑽研拉邦舞譜的研究者,更是臺灣唯一一位、舉世少見將重建與創作的舞碼以拉邦舞譜記錄、出版成冊的舞蹈家——我們或許能將她視為縱貫古今之多種語言和符號的轉譯者,過往她耗時耗力,進行古譜譯解,如今希冀透過舞譜記錄,建立可供後世閱讀、重建、研究的舞蹈文本。
★生命的命題 以舞為記
2017年,醫生診斷出她患有腦瘤,後因年紀關係不適合動刀,選擇讓腦瘤在身體裡和平共處。然而隨著時間和老化等因素,腦瘤也逐漸影響到身體機能,2020年初,她再也無法自行用滑鼠輸入舞譜。
寫作依然持續,她的工作方式,是從年輕迄今(出了名的)喜愛在夜半三更工作,閱讀與寫字。美麗見方的字體寫在白紙上,再由團員輸入電腦,而後一起進行機上校對。「有的時候寫很多,有的時候一個字也沒有!」她說。
約莫2020年8月份,有感於自己可能無法按照最初的計畫書寫完成,於是更動「全集」十卷書目和部分內容,原定每一卷分為上篇(論述)、下篇(劇場演出實錄),只得做更改,第二卷之後預定重新撰寫的「上篇」只得犧牲。
「覺得很遺憾啊!我沒把它(全集)做完,如果十卷書我都自己寫完,多好。」
「我這是又老化、又生病,兼而有之。」面對衰老,她偶有自嘲。
不過,她畢竟是鍾愛創作與寫字的人,在完成第一卷逾六萬字的書寫後,編輯工作執行期間,日常時候,她偶會拿起筆練習寫字,即便在她眼中,是「好難看啊、比小楷還小」的手寫字,抑或將團員名字逐個在腦中想一遍,針對某篇章的段落做拋光打磨,縱然身體皮相走向機能衰退,她內心灼火依舊,腦內停不住地進行高速清晰運轉,每一回針對編輯內容的談話,著實使在場者從背脊骨透著心,都會感受到她那強大的意念和感染力。
「舞蹈實在很奧妙,它又是科學,又是文學,又是繪畫,又是物理,涵蓋的面向太廣泛了!所以我很喜歡向它挑戰。」
「我最單純了,傻瓜一個,就做了『舞蹈』這麼一件事。」
行文至此,我希望在極其有限的篇幅下,能微繪出案牘前、排練場、舞臺上這位年近百歲、依然「不願意選擇舒適」的創作者。
還想再為此套「全集」提點出未來性。
但凡全集,多是作者在已有各種著作出版之後,經過後繼編輯群的篩選、分類編纂成全集。然而,《劉鳳學舞蹈全集》在第一卷付梓的此前此後,已將形成一種我稱之為「有機」的進行式。
為了補足作者原訂的各卷「上篇」,因腦瘤無法齊整的狀態,編輯群必須向作者過去發表的逾百篇文章、演講稿、論文、訪談等梳理取材,並視機會針對曾經參與舞作的龐大藝術工作群進行訪談,此番「有機」的進行式和未來式,在即將維持數年的編纂過程中,對編輯群將是一番探尋與再發現。
這部「全集」啟動出版的時間點,就在紛擾多事的2020大疫年。因為死亡與逝去離我們很近,所以每一次與作者的相處、談話和工作,都顯得格外珍貴與珍惜。
現今媒體場域因應2004年以來社群媒體勃興和媒介使用的景況,所生產的內容,都越來越趨向短閱讀了,大量充斥螢幕和五感的即時、淺碟、快速消費、斷裂、碎片化的「短閱讀」和爆量訊息當中,時時刻刻在手指觸控之間大量運轉,驀然回想,卻都不記得到底留下些什麼,甚至留不下任何深刻的痕跡;又或者說,這些短閱讀內容的創作初始,就不是為了要「留下」而生產文本。
但是,劉鳳學在三四少壯的時候,便已然確定未來志願,她只想做「值得留下來」的東西,將舞耕一生的最後統整,交付「全集」,為四棵小樹埋芽後生長;她以自身此生,證明舞蹈之大美,證明文字不是夕陽,藉由符號探究舞蹈本源,再將重建與創作的舞碼,訴諸符號作結,在「短閱讀」的現下,執守「長紀錄」的深刻。
「老師,這麼長年的寫作,您有沒有從中獲得什麼呢?」
「人生的樂趣。」
她頓了一會兒,微笑道,「無限的樂趣。」
2020年12月22日 臺北
註釋:
1. 《唱遊創作集》,1952,由李瑞方作曲,劉鳳學作詞及設計動作。
2. 筆者於2012年10月訪談。
3. 劉鳳學,《大漠孤煙直:劉鳳學作品第115號舞蹈交響詩》,臺北:新古典表演藝術基金會,2003,卷1,頁17。
4. 同註2.。
5. 李小華,《劉鳳學訪談》,臺北:時報出版公司,1998,頁44。
6. 同註5.,頁88。
7. 同註3.。
8. 同註3.,卷3,頁884。
跨越時間之外——劉鳳學種的四棵小樹
◎郭書吟
「我20幾歲就出版了第一本書,叫《唱遊創作集》1,所以,很早就喜歡寫書了,大夢一場。」
20多歲寫書,40多年舞譜記錄,60多年創作生涯,《劉鳳學舞蹈全集》(以下簡稱「全集」)龐大出版計畫的追本溯源,如今看來,幸而得自作者20歲那會兒她戲稱的「大夢一場」。
加入「全集」編輯群一員,是在2020年8月。那時劉鳳學與新古典舞團團員正進行第130號作品《貴德》的重建和演出,她固定到排練場看排之餘,同時忙碌著第一卷的書寫。每回向人提起高齡96歲的劉鳳學,依然舞耕筆耕不輟,聽者...
目錄
跨越時間之外——劉鳳學種的四棵小樹/郭書吟
【上篇】
序章
第一章 讌樂舞初始時期的歷史文化背景(西元前16~前11世紀)
第二章 一場沒有血腥的樂舞文化大革命(西元前11世紀〜前770年)
第三章 百家爭鳴文化轉變中的讌樂舞(西元前770〜前221年)
第四章 兩漢讌樂舞(西元前206〜280年)
第五章 外來文化對讌樂舞的歷史貢獻(西元220〜618年)
第六章 回歸故土 澤被四方
【下篇】
唐中曲《貴德》藝術工作群
唐中曲《貴德》樂譜
唐中曲《貴德》舞譜
唐大曲《皇帝破陣樂》藝術工作群
唐大曲《皇帝破陣樂》舞譜
劉鳳學小傳與新古典舞團、唐樂舞
劉鳳學年表
圖片集
跨越時間之外——劉鳳學種的四棵小樹/郭書吟
【上篇】
序章
第一章 讌樂舞初始時期的歷史文化背景(西元前16~前11世紀)
第二章 一場沒有血腥的樂舞文化大革命(西元前11世紀〜前770年)
第三章 百家爭鳴文化轉變中的讌樂舞(西元前770〜前221年)
第四章 兩漢讌樂舞(西元前206〜280年)
第五章 外來文化對讌樂舞的歷史貢獻(西元220〜618年)
第六章 回歸故土 澤被四方
【下篇】
唐中曲《貴德》藝術工作群
唐中曲《貴德》樂譜
唐中曲《貴德》舞譜
唐大曲《皇帝破陣樂》藝術工作群
唐大曲《皇帝破陣樂》舞譜
劉鳳...
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