以眼說話--影像視覺原理及應用(插圖第2版)

媒體推薦：布魯斯·布洛克所闡釋的視覺結構，對動畫領域的工作者們都是一種啟發。對任何一位藝術家來說，本書都是極有價值且必不可少的參考資料。
　　— 沃爾特‧迪斯尼電視動畫
我認為每一位正在接受培訓的電影攝影師都應該讀讀這本書。他們能從中學到團隊合作的重要性，且其中所有的概念都是為了打造視覺結構而設。
— Rexford Metz，美國電影攝影師協會
布魯斯?布洛克嫻熟地剖析瞭如何​​用視覺手段講故事。電影專業學生必須掌握這一實質。這本書會使你成為一名更為優秀的電影人。
　　— 美國電影學會
布魯斯‧布洛克的著作不僅給...

節拍以不同的方式發揮著作用。編劇用它來編織劇情及人物關係，導演用它來指導演員表演。節拍是理解劇情結構、內容和人物關係的關鍵因素。以下幾種方法可以被用來界定指示性節拍。
1．表演。即演員在演出劇本情節時，其臉上的表情和肢體語言均可傳達出節拍的變化。如果演員能將每一個節拍恰當地表演出來，我們便能更好地理解角色的情緒、需求和感情方面的變化。通過理解和運用指示性節拍，演員就可以傳達出編劇的意圖。
2．場面調度。演員的場面調度也可以描繪出節拍。演員根據節奏的變化來自我調整，從而展現出角色關係的變化。導演則通過指導演員進人各種新的狀態(如坐、站、跑等)，向觀眾傳達人物關係或意圖所發生的改變。戲劇在很大程度上就是依賴這種方法來表現節拍的。
3．鏡頭運動。可以移動鏡頭到新的位置來表明節拍的變化。鏡頭的轉換通常和畫面中人物位置的變化有關。當進入一個新的節拍時，鏡頭會跟著演員走。運用這種方法，鏡頭不必切換，即一個場景可以被連續拍攝下來。
　……

節拍以不同的方式發揮著作用。編劇用它來編織劇情及人物關係，導演用它來指導演員表演。節拍是理解劇情結構、內容和人物關係的關鍵因素。以下幾種方法可以被用來界定指示性節拍。
1．表演。即演員在演出劇本情節時，其臉上的表情和肢體語言均可傳達出節拍的變化。如果演員能將每一個節拍恰當地表演出來，我們便能更好地理解角色的情緒、需求和感情方面的變化。通過理解和運用指示性節拍，演員就可以傳達出編劇的意圖。
2．場面調度。演員的場面調度也可以描繪出節拍。演員根據節奏的變化來自我調整，從而展現出角色關係的變化。...

致中國讀者　
前 言
致 謝　
第一章　視覺元素　1
1.1　視覺成分　
1.2　基本視覺元素　
空 間　
線條和形狀　
影 調　
色 彩　
運 動　
節 奏　
1.3　理解和掌握視覺元素　
1.4　術 語　
屏 幕　
真實世界/屏幕世界　
前景/中景/後景　
圖像平面　
視覺進階　
1.5　勤於實踐，避免紙上談兵　
第二章　對比和相似　
2.1 視覺結構的關鍵
第三章　空 間
第一部分 主要子元素
3.1　縱深空間　
深度線索
透 視　
單點透視　
兩點透視　
三點透視　　
近大遠小規律　
運 動　
被攝主體的運動　　
攝影機的運動　　
不同材質的散射　
空氣散射　
　形狀變化　
　影調分離　　
色彩分離　　
　位置高低　
　重 疊　
聚 焦　
　三維影片
3.2　平面空間　
平麵線索　
　正平面　
　大小恆定　
　運 動
被攝物的運動　
攝影機的運動　
　不同材質的散射
　空氣散射
　形狀變化
　影調分離
　色彩分離　
　位置高低
　重 疊
　聚 焦
　反向使用深度線索
影調分離　

色彩分離
不同材質的散射　
近大遠小規律　
3.3　有限空間　
3.4　模糊空間
3.5　比較四種類型的空間
3.6　在拍攝中控制空間　
第二部分 邊框
3.7　畫幅寬高比　
膠片畫幅寬高比　
數字畫幅寬高比
屏幕寬高比　
3.8　平面分割
分割畫面
平面分割物
平面分割的目的
3.9　封閉空間與開放空間　
封閉空間
開放空間
　大銀幕
　強烈的視覺運動
　消除固定線條
3.10　對比和相似
推薦片目　
第四章　線條和形狀
4.1　線 條
邊 沿
輪 廓　
閉合線　
平面交線　
由距離構成的模擬線條　　
軸 線
軌 跡　
　真實軌跡
　無形軌跡
4.2　線性主題
4.3　對比和相似
固定方向
運動方向　
屬 性
4.4　形 狀
基本形狀的識別
4.5　對比和相似
4.6　在拍攝中控制線條與形狀
推薦片目
第五章　影 調　
5.1　控制灰度階
反射光控制（美術設計）
入射光控制（燈光）　
曝光控制
5.2　同步與非同步
5.3　對比和相似
5.4　在拍攝中控制影調　
推薦片目　
第六章　色 彩　
6.1　光
6.2　色彩原理
色彩的相加原理
　相加原理的色環　
色彩的相減原理
　相減原理的色環　
6.3　色彩的基本組成　
色 相
亮 度
飽和度
亮度VS飽和度
6.4　對比和相似
色 相
亮 度　　
飽和度　
冷暖色　
延展度　　
6.5　色彩間的相互作用　　
黑色與白色相間的相互作用
互補色間的相互作用　
相近色間的相互作用
6.6　色彩的搭配　
單一色相
互補色　
鄰接互補色　
三分法　
四分法　
6.7　在拍攝中控制色彩　
調色板　　
濾 鏡　
　鏡頭濾鏡　
　濾光鏡　
時間/地點　
膠片攝影
數字攝影　
洗印車間　
　閃 光　
　衝 洗　
　化學配光　
　數字配光　
推薦片目　154
第七章　運 動　
7.1　實際運動　
7.2　表象運動　
7.3　誘導運動　
7.4　相對運動
7.5　簡單運動和復雜運動　
7.6　屏幕中的運動
被攝物的運動
　方 向　
　特 質
　範 圍
　速 度
攝影機的運動
　方 向
　範 圍
　速 度
關注點的移動
　方 向
　特 質
　範 圍
7.7　對比和相似
單一被攝物的運動
　運動/靜止
　方 向
　特 質
　速 度
結合後景的被攝物運動
攝影機運動
　運動/靜止
　二維/三維運動　
左右搖/平移　　
上下搖/平移
變焦/推拉　　
　水平/不水平　
　運動的範圍　
　每秒幀數　
7.8　運動的連續性　
鏡頭中的連續性　
鏡頭之間的連續性　　
7.9　在拍攝中控制運動
推薦片目
第八章　節 奏　　
間 隔　　
重 复　　
節 拍　
8.1　靜止物體的節奏
8.2　運動物體的視覺節奏　
主要節奏　
進入和離開景框
經過另外一個物體
運動和靜止
改變方向　
次要節奏　
剪輯節奏　
8.3　事 件
連續拍攝事件
（the continuous event）　
分解拍攝事件
（the fragmented event）　
　視覺強調　
　對比和相似的控制　
　剪輯事件的控制
　剪輯節奏的控制
　視覺多樣性
　尋找節奏
　創作者的選擇　
8.4　節奏模式
8.5　對比和相似
快/慢
規則/不規則
8.6　在拍攝過程中控制視覺節奏
推薦片目
第九章　故事結構和視覺結構
9.1　關鍵聯繫
開 端
衝突和高潮
結 局
9.2　故事結構圖表
《西北偏北》
　故事次序表
　農藥噴灑機段落的故事次序表
《諜影重重》的故事次序表
《霍華德莊園》的故事次序表
9.3　視覺結構
視覺開端
視覺衝突和高潮
視覺結局
9.4　視覺結構圖表
形式1：恆定
形式2：漸變
形式3：對比和相似
9.5　利用這些圖表
第十章　勤於實踐，避免紙上談兵
10.1　視 角
10.2　選擇視覺元素
直覺法
主觀法
研究法
分析選擇法
10.3　選擇和把握視覺元素
《視差》
《證人》
《歷劫佳人》
《愛是妥協》
10.4　使用視覺結構
10.5　準備的結果
廣 告
紀錄片
　資料影像
　在可控環境下拍攝的紀錄片
　在不可控環境下拍攝的紀錄片　
電子遊戲
因特網
多機位電視節目　
單機位電視節目　
動畫片　
10.6　別發瘋
附 錄
A節點攝影　
B 景深：可清晰成像的空間範圍
C 變形鏡頭和70毫米膠片
D 黃金分割　
E 開爾文色溫
　光和攝影
F 顯示器上的混合色　
G 指示性節拍　
H 寬高比和視頻兼容性
參考書目
出版後記

致中國讀者　
前 言
致 謝　
第一章　視覺元素　1
1.1　視覺成分　
1.2　基本視覺元素　
空 間　
線條和形狀　
影 調　
色 彩　
運 動　
節 奏　
1.3　理解和掌握視覺元素　
1.4　術 語　
屏 幕　
真實世界/屏幕世界　
前景/中景/後景　
圖像平面　
視覺進階　
1.5　勤於實踐，避免紙上談兵　
第二章　對比和相似　
2.1 視覺結構的關鍵
第三章　空 間
第一部分 主要子元素
3.1　縱深空間　
深度線索
透 視　
單點透視　
兩點透視　
三點透視　　
近大遠小規律　
運 動　
被攝主體的運動　　
攝影機的運動...