跌跌撞撞一路愉快走來¬

該怎麼學習畫插畫呢？別人的方法我不知道，我是從亂畫開始的。

胡亂地畫，反正自我創作沒有標準答案，完全憑感覺隨自己高興。但是畫久了總不能一直耽溺，很想長進，就此進入瘋狂的學習階段。

在那沒有網路的年代，找插畫參考作品的唯一的方法，就是到書店去把每一本能夠翻看的書和雜誌都看過一遍。不放過任何別人的圖畫作品，喜歡的就買回家，仔仔細細研究，觀察別人如何表現一張圖。

線條為什麼這麼生動？色彩為什麼這麼迷人？想法為什麼這麼靈活？構圖為什麼這麼強烈？題材為什麼這麼有趣？角度為什麼這麼新鮮？筆觸為什麼這麼神奇？材質為什麼這麼特殊？情感為什麼可以流露？觀點從哪裡切入？布局為什麼這麼奇特？為什麼這張圖讓我感動？為什麼那張圖讓我激動？為什麼這麼簡單的圖會讓人沉思？為什麼這麼複雜的圖會讓感到寧靜？為什麼這張圖有音樂的旋律？為什麼這張圖充滿了故事？為什麼這張圖看到創作者的憂傷或幽默？⋯⋯

因為不懂，好的壞的都會仔細的欣賞，試圖去理解插畫的世界。我一點一滴偷學，常常感到怎麼差人家這麼多，但每天還是嘻嘻哈哈又嚴肅努力地不斷練習畫畫。





誰知道未來是什麼

仔細算來，我在插畫創作的領域已經工作二十六年了。回想那段學習畫圖自我摸索的日子，有一件事不得不提，那就是前十年，我一直有一份插畫之外的穩定工作，我沒有經濟的壓力只有時間分配的苦惱。

常碰到想要創作的年輕朋友問我建議，我常不知道該如何給回答他們。找一份工作去上班會剝奪創作的時間，最後把所有的不滿全都推給老闆。但是不上班也沒有辦法悠然創作，想暫時咬牙過苦日子又怕好日子永遠不會來。每天都在哀怨人生不如意，怎麼辦呢？我也不知道。

這又要說到人生的老哏：選擇你最愛的，做你最愛的，為你最愛的犧牲與努力而不要有遺憾。縱有一塌糊塗的人生，也是為你最愛的人、工作、興趣、願望和夢想而毀滅。當然，嘴巴說說是很光明燦爛輕鬆無負擔，但生活真是殘酷無情不留餘地的。

創作也是如此，沒有人會因為你牙痛、小貓生病，或者萬事不順、房屋漏水而放過對你作品的檢驗。但最辛苦的還是自己對作品永不滿足的挑剔，想放過自己，卻又覺得對不起作品。

我敬佩有才華而勤奮工作的創作者，痛心有才華而無法努力人。

我在臉書上看到一則貼文〈浪費才華比浪費時間和金錢更讓人惋惜〉，我按一百個讚。





風格是創作時慢慢釋放出來的自我

創作非常奇妙，我慢慢體悟我必須從創作中重新認識我自己。

為什麼要這樣畫？為什麼想說這樣的故事？為什麼詮釋這樣的主題？生活上我散亂、隨性、迷糊、怕麻煩、沒耐性還易怒；但創作時我冷靜、嚴苛、守紀律、愛冒險、超有耐性。我是個雙面人，卻把最好的美德給了創作。

一些年輕的創作者問我，如何去形成風格？

我從沒去想這件事，我自認是個沒什麼風格的人，畫畫時我只想怎樣用自己最喜歡的方式完成一張圖畫，用我僅有的能力去塗抹，超出了就虛了，做不到就饒了自己。有時候不小心跟別人畫得很像就自我解嘲：向某人致敬囉。其實只要持續創作，真誠面對作品，將自己投入在其中，就會是自己的風格。但是，有風格跟好作品可不一定相關。

創作像是一條很長的河流，要流過很多很多地方。有時湍急，有時平緩。有時水清，有時汙濁。有時蜿蜒，有時筆直。有時澎湃，有時枯竭。有時風光明媚，有時汙染醜陋。有時風和日麗，有時狂風暴雨⋯⋯但任何狀態都可能產生美麗奇特驚人的風景。

重點是這一條創作的河要一直慢慢地流，慢慢地匯集，慢慢地吸納所有的美好，然後才會形成漂亮的風景。

跌跌撞撞一路愉快走來¬

該怎麼學習畫插畫呢？別人的方法我不知道，我是從亂畫開始的。

胡亂地畫，反正自我創作沒有標準答案，完全憑感覺隨自己高興。但是畫久了總不能一直耽溺，很想長進，就此進入瘋狂的學習階段。

在那沒有網路的年代，找插畫參考作品的唯一的方法，就是到書店去把每一本能夠翻看的書和雜誌都看過一遍。不放過任何別人的圖畫作品，喜歡的就買回家，仔仔細細研究，觀察別人如何表現一張圖。

線條為什麼這麼生動？色彩為什麼這麼迷人？想法為什麼這麼靈活？構圖為什麼這麼強烈？題材為什麼這麼有趣？角度為什麼這麼新鮮...