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原來有這種表現方法啊。我眼睛為之一亮。──飯間浩明，日本國語辭典編纂者、三省堂國語辭典編集委員

小說作者（特別是多產的人）最常遇到的挑戰，就是想出新鮮的寫法，描述角色情感。這本好用的小手冊非常符合小說作者的需求，既能當作參考，也能刺激寫作靈感。現在，它已經成了我寫作時最常用到的書。──詹姆士‧史考特‧貝爾，《這樣寫出暢銷小說》作者

生氣就寫「破口大罵」 ...

如何描寫非口語述說的情緒表現：避免常見問題

● 直接說明

顧名思義，非口語情緒無法用「說明」的，一定得用「呈現」的方式讓讀者看到。情緒之所以很難寫，就是因為「呈現」比「說明」困難多了。舉個例子：

派斯頓先生眼神充滿哀傷，告訴她這個消息：「喬安，我很遺憾，但公司不再需要妳的服務了。」

喬安瞬間暴怒，她這輩子從沒這麼生氣過。

要寫出這段對話其實不難，但閱讀起來就覺得平淡。讀者是很聰明的，能推敲出很多細節，他們不喜歡作者在一旁替大家解釋內容。如果作者直接說明故事人物的感受，便犯了這個大忌；而且直接把角色的情緒講出來，還會拉大讀者和角色之間的距離，通常不是好事。

上述例子中，讀者看到派斯頓先生不太想把壞消息告訴喬安，而喬安聽了這個壞消息則是非常生氣。你不只希望讀者看到「發生了什麼事」，你還希望他們跟角色一同體驗、親自感到情緒。想做到這一點，作者不可以直白說出情緒，反而需要呈現角色肢體和內心的反應：

喬安坐在椅子前緣，背挺得跟新鉛筆一樣直，直盯著派斯頓先生的臉。她給了這個人十六年──包括她生病的日子、孩子生病的日子──每天通勤時搭著充滿汗臭的巴士穿過整個鎮上。現在他甚至不願正眼看著她，只是一直翻弄她的資料，重新擺放桌上花俏的小玩意兒。顯然他也不想告訴她壞消息，但她可不打算讓他好過。

她手上抓著的塑膠皮包被她弄得劈啪作響，於是她鬆開手。包包裡裝著小孩的照片，她不想弄皺了。

派斯頓先生第一百次清清喉嚨。「喬安……班森太太……公司不再需要妳的服務──」

喬安猛然跳起，撞得椅子飛過磁磚地板，撞上牆壁，發出令人滿意的一聲巨響。這時她衝出了辦公室。

這個場景讓讀者更有機會共享喬安的怒火。透過對於感官細節的描寫、精心安排的譬喻和特定的動詞，以及與想要表達的情緒相符的肢體動作，讀者不只看到、更感受到了喬安的憤怒：她挺直的背脊，手裡緊抓的便宜塑膠皮包，單單站起身就把椅子撞飛的力道，在在顯示出她是多麼生氣。

以上例子也透露出許多與角色人物相關的訊息：喬安並不富裕，她有小孩要養。她或許生氣，但她也很驕傲、堅強又關心家人。這些訊息讓喬安這個角色更為鮮活，讀者也更能認同她。

光從上述例子所使用的字數就看得出來，「呈現」比「說明」更費功夫，但結果卻能讓讀者親近故事的人物，協助他們同情這個角色。偶爾，當你需要盡快傳達訊息，或需要一個簡單的句子來表示氣氛或焦點的轉變，此時可以直接說明角色的感受。但其餘百分之九十九的時候，還是多努力一點，這樣就能得到呈現情緒的好處。

● 陳腔濫調的情緒

• 咧嘴笑得嘴巴都要裂了

• 一滴淚珠掛在眼角，接著緩緩滑下臉頰

• 膝蓋不住打顫

文學作品中的陳腔濫調之所以遭到鄙視，其中不無道理，因為這代表作者懶惰，想不出創新的寫法，只好屈就於簡單的詞彙。可是作家之所以一再採用樣板字詞，也因為這些用過頭的例子確實有效：「那抹微笑」必然暗指開心，就像「打顫的膝蓋」一定表示害怕。然而這些描述缺乏深度，原因是它們能展現的情緒範圍有限。

那滴淚水告訴讀者這個人很難過，但她有多傷心？難過到會啜泣嗎？還是尖叫？崩潰？她五分鐘後還在哭嗎？為了與角色共鳴，讀者必須知道所體驗情緒的深度。

若要描述特定情緒，可以想想你自己的身體，以及你感到這種情緒時會有什麼反應。讓我們用「興奮」當例子：此時你的心跳加速，脈搏變快，雙腿跳上跳下，平時有條理的人說話變得滔滔不絕、越說越快，聲調提高，音量變大。任何一種情緒都伴隨數十種身體內外的轉變，只要在文中提到這些轉變，就能將角色的感受呈現給讀者。這本小辭典列出的內容固然可以當成你的創作點子，但你自己的觀察也很重要。寫作者應當多多研究人物，不管是大賣場裡活生生的客人，或者電影中的角色，注意他們困惑、不知所措，或煩躁時的行為。我們最容易注意臉，但身體其餘部位也會洩漏許多訊息，千萬別錯過聲音、說話方式、整體舉止和姿勢的改變。

此外，請多瞭解你的角色。每個人做事的方式都不同，就連刷牙、開車或煮晚餐等平凡的活動也各有差異。情緒也不例外。不是每個角色在生氣的時候都會大叫、摔東西，有些人生氣時會壓抑說話的聲音，有些人會默不吭聲，也有不少人出於各種原因，甚至會掩飾怒火，裝作完全不生氣。若能依照你筆下角色人物的特質，描述他／她感受到的情緒，便幾乎保證能寫出嶄新又吸引人的文字。

● 濫情

假如情緒的強度全都一樣，描寫起來就容易多了，然而情緒的力道實際上並不相同。以恐懼為例，視情況的嚴重程度，人的感受從不安、焦慮、疑神疑鬼，到慌恐都有可能。極端情緒需要極端的描寫方式，其他比較細緻的情緒則相對內斂，必須以適當的方法呈現。可惜許多作家都誤以為想抓住讀者的心，就得用誇張的方式去描述情緒：難過的人就該痛哭流涕，高興的角色非得蹦蹦跳跳表示開心。這種寫法顯得濫情，也很難取信於讀者，因為實際的情緒並非總是如此明確。

為了避免濫情，請記得情緒就像光譜，從溫和一路到極端都有。無論在哪種場景中，都該注意角色人物當下的情緒位在光譜哪個位置，並選擇適合的方式去描寫。極端情緒需要極端的描述，溫和情緒則該含蓄表現，而中間情緒的呈現則介於兩者之間。

還有一點很重要：角色情緒應該循著一個順暢的曲線慢慢發展。請看以下例子：

麥克用拇指敲打方向盤，一隻手臂伸出去擱在車窗外。他朝黛娜笑笑，但她只是坐著，手指捲著一縷頭髮。

他問道：「在擔心妳明天的面試嗎？」

「有一點。這是個好機會，但時機糟透了。我有太多事要煩心了。」她嘆了口氣，「我覺得應該讓自己輕鬆一點，讓生活簡單一點。」

「有道理。」他跟著廣播的節奏點頭，然後朝騎著哈雷機車超越他的騎士揮揮手。

「我很高興你也同意。」她轉過來面對他，「我想我們應該分手。」

他的腳離開油門。氣氛忽然變得沉重，害他難以呼吸。車子滑向中線道，但他放任車子繼續歪斜，毫不在乎自己的死活。

除非麥克患有精神疾病，他的情緒不應該在幾秒內從平靜就驟然跳到憂鬱。比較寫實的發展應該讓麥克從滿足的狀態中變得震驚，接著感到不可置信，最後才陷入哀傷。只要花點心思，不需要太大篇幅便能呈現這條情緒發展的曲線：

「我很高興你也同意。」她轉過來面對他，「我想我們應該分手。」

他的腳離開油門。「分手？妳在說什麼？」

「麥克，你也知道，我們這陣子已經走上分手之路了……」

他緊抓住方向盤，深吸幾口氣。確實，他們最近處得不太好，她也老說希望彼此休息一下，但每次她都回心轉意。而且她肯定沒說過「分手」這兩個字。

「聽我說，黛娜──」

「拜託，別這樣。這次你沒辦法說服我了。」她直盯著儀表板，

「我很抱歉。」

他的五臟六腑都絞在一起。他瞄了黛娜一眼，但她蜷起身子靠著車窗，雙手隨意放在大腿上。

他張大了嘴。他們百分之百要分手了。

請確保你筆下人物的情緒發展合理，規劃好每個段落的情緒發展曲線，避免不必要的濫情橋段。

真實生活中並非沒有極端的情緒。出生、死亡、失去、改變──許多事件都會喚起強烈的情緒反應，並持續好一陣子。有些作家為了努力讓作品寫實，會試圖鉅細靡遺描述這些事件當中的強烈情緒，導致可能好幾段、甚至好幾頁都在描述極端情緒，最後就顯得濫情。雖然真實生活中，強烈情緒可以長久維持，但依樣畫葫蘆寫成文字時，讀者幾乎都不會買單。

碰到這樣的情形時，為了避免濫情，請簡化你的描述。就像你在書寫其他真實的生活情境時（例如人物之間的對話），也常會用到這種簡化的手法──人物之間的閒聊必須加以捨棄，故事發展才不會拖拖拉拉。平凡事件的描述也最好縮短，因為讀者不需要（或不想看）主角一面洗車子的每個部件，一面思考公事。同理，對於極端情緒的描寫，應該以適當的長度為之：既要傳達適當的資訊，又不能太長，以免讀者失去耐心。你應當好好描寫情緒，助長讀者的同理心，發揮每個字的最大效用，又不要拖泥帶水。

● 過度依賴對話或思緒

非口語溝通很難用文字書寫來呈現，有些作家自然而然會避而不用，改以角色人物的想法或對話來呈現他們的感受。然而過於依賴角色人物的想法或對話，都有問題。

我問道：「你──你確定？」

「絕對沒錯。」貝克教授回答：「從頭到尾你們的表現都是不分軒輊，但最終還是你出線了。威廉，恭喜！」

「真不可思議！」我說，「畢業生致詞代表！我太高興了！」

對白的選詞用字確實能表達情緒，但效果有限，於是作者只剩下差勁的伎倆可用，例如直接告訴讀者這個角色的感受（我太高興了），以及濫用驚嘆號來顯示情緒強度。角色不斷進行對話，欠缺動作穿插其間，讓這些台詞聽起來也有些浮誇。

反過來說，只靠思緒來傳達情緒也有問題。

我的心跳大概增高到每分鐘一百六十下左右。我成功了！畢業生致詞代表！我本來以為奈森會贏過我：他是物理實驗室的天才，過去一個月，他根本成了學校的地縛靈，幾乎天天住在圖書館。

我張開雙臂抱住貝克教授。日後想起這件事，我大概會尷尬到發抖，但現在我不在乎。我做到了！奈森‧ 舒特曼，閃邊去吧！

嚴格來說，這個例子沒什麼不妥，文中用到了身體內部及身體外部的肢體訊號，讀者也清楚知道威廉很興奮，但感覺就是不真實。為什麼？因為這段獨白若少了角色人物與他人的互動，味道就不對：貝克教授明明在場，顯然之前也在跟威廉說話，威廉如此興奮卻什麼也沒說出口，感覺……很奇怪。

內心獨白是說故事很重要的一環。在許多場合或情境之下，使用一、兩段內心戲頗為洽當，但不是上述的這種時候。這個例子（以及大多數場景當中），應當結合對話、思緒和肢體語言，最能有效傳達情緒。

我的脈搏以每分鐘一百六十下左右的速度狂跳。不，我一定聽錯了，是我過度敏感、缺乏睡眠的糟糕想像力作祟。

「你──」我清清喉嚨，「你確定嗎？」

「從頭到尾你們的表現都是不分軒輊，但最終還是你出線了。威廉，恭喜！」

我跌坐在皮椅上，壓得椅子嘎吱作響。畢業生致詞代表。奈森過去一個月根本成了學校的地縛靈，幾乎天天住在圖書館，我怎麼贏過他的？更別說我物理才勉強拿了乙下。

我悄聲說：「可是我做到了。」

教授站起身，要跟我握手。我跳起來，張開雙臂抱住他，讓他雙腳都懸空了。日後想起這件事，我大概會尷尬到死，但現在我不在乎。

「我做到了！奈森‧ 舒特曼，閃邊去吧！」

教授用快被勒死的聲音說：「我就知道你有這能耐。」

表達情感時，請活用各種方法，同時採取口語、非口語技巧，以便呈現最好的效果。

● 藉著背景故事提升讀者同理心

每個角色人物都是獨一無二的，他們會被過去的生命經驗所影響。若想激起讀者的同理心，最好的方法就是揭露這個角色為什麼會變成現在這個樣子。舉電影《大白鯊》為例，觀眾第一次看到鯊魚獵手昆特時，他拿髒髒的手指刮著黑板，不怎麼討喜。隨著故事進展，觀眾見識到他粗魯的行徑，又看到他霸凌年輕的胡珀先生，因而更討厭他。然而等他說出印第安納波利斯號的沉船事件，以及他如何在鯊魚群中划水求生五天五夜，觀眾便瞭解他為何會變得這麼鐵石心腸了。他的行為並沒有改變，我們依舊不太喜歡他，但我們現在同情他了，因為人生發給他一手爛牌。

由這個例子可見，背景故事是提升讀者同理心的良方。過往經驗成就了每一個人，身為作者，你需要瞭解角色為何會變成這樣的人，並且將這個資訊傳達給讀者。若你想進一步學習如何發展角色的背景故事，並探索角色因而產生的個性，我們推薦本書的幾本姊妹著作：《正面特質小典：給作者的角色優點指南》（The Postive Trait Thesaurus: A Writer's Guide to Character Attributes）和《負面特質小典：給作者的角色缺點指南》（The Negative Trait Thesaurus: A Writer's Guide to Character Flaws）。

背景故事的困難點在於，該分享多少背景訊息給讀者。許多作家為了贏得讀者的同情心，會傾向於透漏太多訊息，導致故事的步調變慢，害讀者覺得無聊，很想直接往後跳到好看的段落。昆特頑固瘋狂的個性絕不是一件慘事造成的，但作者不需要全部都敘述出來，只要把一起事件寫得好，就足夠了。

為了避免濫用背景故事，請先決定你要告訴讀者的背景細節，然後將這些訊息分散在當下故事的框架中，以免敘事步調變慢。你可以先這樣練習：回想一下，文學作品中你最喜歡哪個角色（就算是討人厭的角色也行），回顧他們的故事，研究作者選擇透露哪些他們過往生命的線索，以及如何呈現。

背景故事很難寫好。跟寫作的各個面向一樣，關鍵是要達到平衡。

如何描寫非口語述說的情緒表現：避免常見問題

● 直接說明

顧名思義，非口語情緒無法用「說明」的，一定得用「呈現」的方式讓讀者看到。情緒之所以很難寫，就是因為「呈現」比「說明」困難多了。舉個例子：

派斯頓先生眼神充滿哀傷，告訴她這個消息：「喬安，我很遺憾，但公司不再需要妳的服務了。」

喬安瞬間暴怒，她這輩子從沒這麼生氣過。

要寫出這段對話其實不難，但閱讀起來就覺得平淡。讀者是很聰明的，能推敲出很多細節，他們不喜歡作者在一旁替大家解釋內容。如果作者直接說明故事人物的感受，便犯了這個大忌；而且直接把角色...

前言：

情緒的力量

每一本暢銷小說，不管是什麼類型，都擁有一個共通點：情緒。

小說中每個人物做出的決定、表現出的行為和說出的台詞，都深深紮根於「情緒」這件事；而他們的決定、行為和台詞又反過來驅動了故事的發展。少了情緒，小說人物的生命歷程便毫無意義，他們要付出的代價也不復存在，而故事情節也宛如乾枯的河床，僅由無意義的事件拼湊而成，沒有讀者想花時間讀。

為什麼？因為讀者翻開一本書的首要目的，就是追求一場情緒的體驗。讀者閱讀時希望自己與故事裡的人物產生連結與共鳴，這些角色人物可讓讀者獲得娛樂，而角色面臨的挑戰

也可能替讀者的人生增添意義。

人類是有情感的生物，受到情緒的支配。情緒影響我們的抉擇，情緒決定我們會與誰相處，奠定我們的價值觀。情緒也替溝通增色，讓我們與他人分享有意義的資訊和信念。雖然大部分的人際溝通似乎都靠對話，研究卻指出有百分之九十三的溝通與口說無關。即使我們努力不讓情緒表現出來，肢體動作還是會發送出訊息。正因如此，我們早已習慣不靠一言一語，就能判讀對方的感受。

身為作家，我們必須拿出與生俱來的觀察能力，運用在書寫上面。讀者的期望很高，他們不希望作者直接點明角色人物的感受，反而想自己去體會。作者若要符合讀者的這種期待，就必須確保自己筆下的角色使用容易理解的方式來表達情緒，而且文字讀起來又吸引人。

口語及非口語溝通

對白，是一個角色表達想法、信念和立場的好方法。但只靠對白，無法創造完整的情緒體驗。作家若要把情緒好好呈現出來，就需要利用非口語溝通的元素。

非口語溝通元素可分為三類：身體外部反應（肢體語言和動作）、內部感受（深藏體

內的反應）和心理反應（思緒）。

身體外部反應：指的是人感到情緒時，表現在外在肢體上的反應。情緒越強烈，肢體的反應就越激烈，也越難有意識地控制自己的行為。由於每個角色都不同，他們展現情緒的方式也各有差異。作家只要把每個角色的特質和他們各種不同的身體反應結合起來，就可以擁有無限多種的選擇，可以使用肢體語言和動作來呈現人物的情緒。

內部感受：是最劇烈的非口語溝通元素，使用時要特別小心。體內的器官反應（呼吸、心跳、頭暈、腎上腺素激增等）乃是出於自然又不受控制，會在第一時間激發出「反擊或逃跑」的本能。內部感受都是身體的直覺反應，每個人都經歷過，因此讀者馬上能辨認出來，直接產生共鳴。

正因為體內的感覺反應較為敏銳，作家使用時必須特別注意，過度依賴內部感受就會變得濫情。而體內的感覺反應畢竟有限，往往會不小心寫出陳腔濫調，所以筆下採用這種非口語溝通元素時，切記出手不要太重，簡單一筆便有顯著效用。

心理反應：這很像一扇窗，透露了角色體驗情緒時的思考過程。人的思路往往不理性，可能在不同議題間快速跳動。作家利用角色人物的思緒來呈現情緒，便能告訴讀者這個特定角色如何看待世界，也能加深角色的層次，顯示該人物的觀點如何受到其他人、地、物等因素的影響。心理反應也很適合表達角色人物的立場。

平衡

我們很容易明瞭情緒的力量，以及情緒如何帶領讀者深入劇情和角色內心。但是要把情緒寫好，是很難的事情。每個場景都需要在「情緒呈現不足」和「過度表現情緒」之間達到平衡。描述情緒時，首要目標應該是寫得獨特又引人入勝，如果作家每次描寫的情緒，強度都差不多，那麼便很難達到這個目標。

本書希望協助讀者腦力激盪，想出新的方法表現筆下角色的情緒。然而描寫情緒時還會面臨許多問題，這又該怎麼辦呢？以下，我們就討論幾個常見的問題，提出克服的技巧。

前言：

情緒的力量

每一本暢銷小說，不管是什麼類型，都擁有一個共通點：情緒。

小說中每個人物做出的決定、表現出的行為和說出的台詞，都深深紮根於「情緒」這件事；而他們的決定、行為和台詞又反過來驅動了故事的發展。少了情緒，小說人物的生命歷程便毫無意義，他們要付出的代價也不復存在，而故事情節也宛如乾枯的河床，僅由無意義的事件拼湊而成，沒有讀者想花時間讀。

為什麼？因為讀者翻開一本書的首要目的，就是追求一場情緒的體驗。讀者閱讀時希望自己與故事裡的人物產生連結與共鳴，這些角色人物可讓讀者獲得娛樂，而角色面...

導論
情感的力量
口語及非口語溝通
平衡

如何描寫非口語述說的情緒表現：避免常見問題
直接說明
陳腔濫調
濫情
過度依賴對話或思緒
錯用故事背景

如何使用本書
辨識基礎情感
利用場景設定
少反而好
扭轉樣板用法
把同義語條目當做出發點
嘗試其他相關情緒
把內在反應當做外部跡象

75個同義語詞條

導論
情感的力量
口語及非口語溝通
平衡

如何描寫非口語述說的情緒表現：避免常見問題
直接說明
陳腔濫調
濫情
過度依賴對話或思緒
錯用故事背景

如何使用本書
辨識基礎情感
利用場景設定
少反而好
扭轉樣板用法
把同義語條目當做出發點
嘗試其他相關情緒
把內在反應當做外部跡象

75個同義語詞條