策展人奧布里斯特這個一貫的採訪人在本書中變為受訪人，通過16位採訪人對他的採訪，從中可以看出他是一個非常勤奮的人，從少年時期就開始拜訪藝術家，以在他自己的廚房策劃展覽出名，並講訴了他自己策劃展覽和項目的心路歷程。這些對話既涉及工作中具有影響力和轉折點的展覽項目，也充分展示了他的創作語境以及創造力。從本書中，我們看到了策展人作為創作者的廣度和深度，探討了展覽的形式和內容，藝術領域如何與其他領域進行合作，美術館的建築、功能和理念，以及藝術書籍的出版。

奧布里斯特最重要的貢獻在於他一直在尋找超越實物藝術的藝術形態。他說：“必須用超越實物的方式進行實驗。”一些批評家認為，19世紀初通過材料藝術——雕塑和繪畫——產生、1960年代完全確立的“藝術”的概念，現在正從材料起源中脫離出來，嘗試進入其他領域。

這是一部現實對話的作品，跨越了從他作為年輕策展人職業生涯初期在蘇黎世策劃的廚房展覽到最近擔任倫敦蛇形畫廊聯合總監這一時期。本書承載了一種不可能性：把這位漫遊全球的策展人釘回地面，試圖描繪他的心理地圖，以便沉默也許可以被轉錄。從某種意義上說，奧布里斯特發起了“抵抗遺忘”，並證實了一位藝術家對他的精確判斷：當這位“不停止”的策展人“考慮離開藝術界”，並進入其他領域時，藝術家曾告訴他“不要離開，跨越匯集知識的恐懼”，把其他領域帶入（那時）封閉的藝術界。 “採訪項目是他的大英博物​​館”和“倫敦（或法蘭克福、威尼斯、巴黎、迪拜、廣州、巴塞爾、柏林等地舉辦的'運動中的城市'）是一個巨大的麥克風”，這些“想法是真正地使展覽發展為城市”。

作者簡介：

漢斯·烏爾里希·奧布里斯特，現為倫敦蛇形畫廊展覽與國際項目總監，是活躍於當代藝術界的國際策展人和批評家。他迄今參與策劃和發起了至少150多個展覽與項目，並編撰有70多本學術著作，他的訪談項目已經積累了近2000小時的錄音素材，涉及無數全球重要的藝術家。

退換貨說明：

會員均享有10天的商品猶豫期（含例假日）。若您欲辦理退換貨，請於取得該商品10日內寄回。

辦理退換貨時，請保持商品全新狀態與完整包裝（商品本身、贈品、贈票、附件、內外包裝、保證書、隨貨文件等）一併寄回。若退回商品無法回復原狀者，可能影響退換貨權利之行使或須負擔部分費用。