序 發現中國電影
通論
世紀末的華麗時代：華語電影四種傳統與突破
長尾理論與多元文化之可能
華語風雲捲起塵埃
兩岸的千絲萬縷回溯
兩岸電影展扮演交流角色
電影節迷思
文代保護政策的必要
娛樂大國的迷思
古裝大片可以歇歇了
盛世名與實
中華傳統文化與現代化之議
中國電影中的女性意識（演講摘錄）
九◯年代華語電影海外電影節與市場之丕變
世紀初華語電影各領風騷
一九三◯年代
中國電影的萌芽——上海都會黃金時代
中國早期片廠——興革與特色
中國第一部寫實電影——《春蠶》
迫切的意圖表達——《桃李劫》
知識分子書寫上海都會——《馬路天使》
心理分析原型——《夜半歌聲》
象徵中國苦難的臉——阮玲玉
誰知道阮玲玉？
中國話劇電影史一代宗師——洪深
隨風而逝的電影年代——記詩人導演孫瑜
灰飛煙滅的中國電影——吳茵．劉瓊．黎莉莉
一九四◯年代
孤島以降的中產戲劇傳統——張愛玲和《太太萬歲》
國防電影與抗戰——兼談兩岸抗戰影史和《東亞之光》
美學之大飛躍——費穆與《小城之春》
妖姬還是地母？——白光傳奇
和白光對談
壞到骨子裡——《血染海棠紅》《蕩婦心》
華影電影之爭議——李香蘭與《萬世流芳》
國共內戰的通俗劇史詩——《一江春水向東流》《萬家燈火》《八千里路雲和月》《烏鴉與麻雀》
一九五◯年代至文革（一九七六）
謝晉模式的世代爭戰——上影與北影的抗頡心態
樣板戲與文革——《白毛女》《紅色娘子軍》《創業》《東方紅》
婦女能頂半個天——《李雙雙》和人民公社
美麗的中國第三代作品——《林家鋪子》《早春二月》《家》
民俗情懷和邊疆風情——《劉三姐》《阿詩瑪》
戰爭英雄——《董存瑞》《小兵張嘎》《關連長》
戲謔官僚與公僕——《今天我休息》《新局長到來之前》
《黃土地》之飛躍
張藝謀時代的開端
繁華落盡的通俗舊夢——《霸王別姬》的轉型
刀光劍影的漫天錢雨——《英雄》國際看漲和文化隔閡
馮小剛與王朔的犀利嘲諷——《編輯部的故事》《頑主》
大哉推手吳天明——西安孕育第五代
吳天明的鄉村三部曲——《沒有航標的河流》《人生》《老井》
自然與人文的完美結合——《茶馬古道》
與費穆穿越對話——《小城之春》田壯壯出山
第五代三雄競技記——陳凱歌．田壯壯．張藝謀
成長之夢與中年無奈的攤牌——《孔雀》
黃建新的笑罵諷刺——《黑炮事件》《臉靠臉背對背》《站直了別趴下》《打左燈向右轉》
一九九◯年代 含第六代導演及其之後作品
被現實碾碎的生活嚮往——《站台》的賈樟柯
論後賈樟柯現象——第六代導演與地下電影
容忍多元聲音的選擇——兼談賈樟柯與評論分歧
場面調度的繁複迷思——《紫蝴蝶》和婁燁
中國電影的獨行梟雄——姜文走出自我
暴烈的青春之歌——《陽光燦爛的日子》
二◯◯◯年代至今
大片時代後面——《如果．愛》《無極》
石頭現象與換代跨地域
賀歲片的ＰＫ文化——從《孔子》與《艋舺》談起
中港台新象——《奪命金》《到阜陽六百里》《郎在對面唱山歌》
盛世看華語片——台客、港客與陸客
中國電影大豐收
數位新潮流
對中國電影的願景
中國市場井噴之轉捩點——《英雄》
新媒體平台引起的詮釋狂歡——《讓子彈飛》
接地氣風潮——《失戀33天》
民族性的探討——《白鹿原》
迷信與女性求生——《萬箭穿心》
後設電影迷途——《一步之遙》
管虎的京派電影——《老炮兒》
中國民族性之狼羊文化之爭——《狼圖騰》
警匪類型爆發——《烈日灼心》《解救吾先生》
藝術電影仍健在——《心迷宮》《十二公民》
世界第一大市場與網路平台之崛起
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