「現在攝影」創辦人賴憶南首部實體個人攝影集，收錄2012年至今影像思緒。 「結集城市角落的點與線，構成特定時間的『定影』。呈現出來的也許不是一種集體回憶，卻記錄了稍縱即逝的瞬間，也是來自我──賴憶南最直接與純粹的『視點』。站在屬於自己的原始視點，複習著同樣的光線，再次拿起相機，我感覺到一份熟悉的慾望，要繼續拍下去。」

戰爭毀家、原鄉金門的李錫奇，從教師、畫家、策展人、巨匠，到奔走兩岸的和平使者，走過台灣社會與文化藝術發展風風火火的時代，堅持本位，求新求變，以充滿青春激情的探索對待藝術與生命，以他的創作標誌了一個時代的現代性發展，其親歷性、延續性，為台灣現代藝術史展露具體而微的縮影。 從李錫奇在金門的原生家庭談起，作者娓娓道出時代的烽火如何嚴重影響他的親人與故鄉，及至台北求學，社會氛圍與同儕交流學習的過程，怎樣改變了他的人生路途與畫作表現，接著獲選出國、得獎，開始在國際畫壇嶄露頭角，並增加國際視野，發展他傳統與現代融會的創作思想，作者仔細地將李錫奇的個人藝術史嵌入社會國族世界的大歷史中，讓我們清楚看見時勢的湧動與個人的成長軌跡如何牽連，也縝密分析了李錫奇的藝術創作哲學與精彩特出之處。

從不同的角度觀察日本 網絡上甚受歡迎的本土年青攝影師：Wilson LEE（李偉信）首部個人攝影集，收錄始於日本留學期間的攝影計劃，以高空觀察日本城市的脈動。 此攝影集更邀得台灣書籍設計徐睿紳先生幫助，以透明膠盒設計，融合了影集與相框的意念，可隨意更換封面，讓影集變成藝術品般的家居擺設。 ＊ 2013年，我到了日本短期留學 。 了解一個城市的切入角度非常之多，短時間內根本不易辦到；即使試圖通過相機來認識一個地方、拆解一個城市的本質，還是可以有各種不同的方法與角度，比如穿梭在橫街窄巷裡捕捉都市細節，或是走進人群裡觀察各個生活面貌。 對短期逗留的外來者或過客，總體上日本人是親切而友善的，只是，心底裡卻又藏著一道無以名狀的鴻溝。當中的關係既親密又遠得無法靠近，故此最終，我選擇了以最近（城市裡頭）同時又最遠（距離地面最高）的位置去拍攝。 如此的距離，不就是我與這個地方的關係嗎。 「趁天色尚未完全變成漆黑之前，馬上出發，既遠且近地眺望我所身處的、染成了一片藍色的日本。」 事前沒有想過，原來從高空去觀察一個城市，反而看得更透徹。眼前的，是城市的脈動—光影點綴著公路上流動的汽車，仿如城市裡的血管，不住地給予她生命力；萬家燈火匯合出來的影像也仿似一幅星圖般，一閃一閃，你能感受到市民實實在在的生活，目睹時間的更迭。 自那時起，每當有機會重回日本，我都會站到最高處，繼續這系列的拍攝。

回顧過去500年「偉大卓絕的成就和令人痛心的失敗｣，我們可以用它來創造一個新的現在。 ──雅克．巴森 文化在衰微，也在興起 文化既是個人的涵養，也是公眾的資產。 文化就像細胞，在多方吸納、兼容並蓄下必然會產生質變， 這正是文化最可敬也最可怕的一個特質！ 從黎明到衰頹，雅克．巴森談的不只是文化的起落， 還有道德、教育、藝術、信心危機、公共倫常等等令人憂心的走向。 幸運的是，在看似黑暗的盡頭，總有微光閃爍。 在奔洩而下的文化洪流中，我們需要一條攀援繩 雅克．巴森，美國一代文化史學大家，學問博大精深，尤其專精教育、文化、歷史，見解獨到而發人深省，九十三歲出版的《從黎明到衰頹》一書更被讚譽為曠世經典，追溯西方文化發展長河中各個階段的崛起與衰落，字字平實懇切，沒有聳動的預見，唯有遠見者的憂心，沒有吶喊疾呼的激情，卻能細水長流地熨貼人心，帶領讀者在翻越歷史一波波的循環發展中，堅信下一次的文化復興終將到來。 本書是雅克．巴森八○年代探討當代文化所寫的散文集，所談「高雅而枯燥的文化」、「批評家的價值何在？」、「藝術過剩的問題」、「單一歷史原因的謬誤」、「人文學科該退場了」等問題，篇篇含金量高，如今讀來仍是切中流弊，值得反覆再三品味。 是文化？還是偽文化？ 當文化活動越來越多，讓我們來不及參與就一閃而逝；當我們有感而發地嘆驚一切東西越來越表象，還來不及細細品味又迎來一波新潮流；當全世界都在興奮地喊著文化大融合，慢慢模糊無形的文化國界時，是否同時也在慢慢抽走我們的文化底蘊，我們曾經所踩踏、自以為堅實的那層基石已經鬆動了？ 把文化詮釋的大權拱手交給專家以後，我們靠各路「小而美」的專家告訴我們生活要怎麼過，藝術要怎麼看，哪些書值得讀，哪些電影不可錯過，哪些活動一定要參加……這些形似、一窩蜂的時代症狀蔓延得讓人驚心，使得各個文化越來越相似，僵化的統一觀點也阻礙了文化的流動。更教人憂心的是，過往被視為個人基本學養或稱通識教育的人文、歷史，也慢慢成了只是關在校園、學術圈等象牙塔被某些「專家」豢養的專業，越來越精細越碎裂化的科系更助長了這種趨勢。 我們要問的是，當美好的事物成了專業，賣弄術語成了謀生之道，成了某種光環，成了可以行銷的商品，不再只是因為它們能直接影響我們的理智與內心時，還能稱之為文化嗎？ 巴森說過，文化的本質是闡釋，而闡釋少不了對話與交流。換句話說，文化貴在流通，而當我們開始人云亦云，無法獨立思考與進行邏輯性的意見交流時，文化就會停滯不動，甚至崩壞。然而，巴森這位自稱「快樂的悲觀主義者」的人文學家，透過本書告訴我們：只要人類存在，就會有一股足以實現文明與其所有成就的潛力存在。無論現在或任何時刻，重建文化就是我們天性中不可或缺的部分。因此，在衰頹中重建，在貧瘠中新生，在微火中重見光明，才是本書的中心思想。文化也有生命周期，有高低潮、會生病會衰弱，也會逐漸步上死亡，但文化總能在荒蕪中再次抽芽生長，需要靠我們的自覺來灌溉它茁壯、進而開花結果。

奈良美智被公認為當代最具影響力的藝術家之一。他的作品十分平易近人，以致我們有時會因自以為完全理解他的創作而看得不夠仔細。但對於他筆下憤世卻可愛小女孩們，我們又了解多少呢？我們為何會自覺能夠辨識他所描繪的種種情緒？又是甚麽讓奈良的藝術能與廣泛的觀衆產生共鳴？ 繼亞洲協會香港中心此前展覽「無常人生：奈良美智」後，本書收錄了其他在展覽以外的作品，以及幾篇從奈良的人生經歷和回憶探討其創作的文章。透過細看藝術家的童年、他在德國的經歷、對音樂的熱愛和2011 年東日本大震災的影響，提出了更多關於奈良的藝術創作的想法。猶如拼圖一般，奈良的人生點滴一塊一塊地拼湊出鮮為人知的故事，以及他對人生的思考。 Yoshitomo Nara is recognized as one of the most influential artists of the day. His works are very accessible, so much so that at times we do not look hard enough because we feel we understand them already. But how much do we really know about his angry, yet cute looking little girls? How is it that we all feel we recognize the emotions being portrayed? What makes his art so relevant to such a wide range of viewers? Following from Asia Society Hong Kong Center’s preceding exhibition, Life is Only One: Yoshitomo Nara, this publication is not only a compilation of the works in the exhibition, but also an extension with the inclusion of other works and essays that present the artist and his art from his life experiences and memories. Extra thoughts into his inspirations are offered by looking at his childhood, his time in Germany, his love for music, and the aftermath of the 2011 Earthquake. Like small pieces of a puzzle, they piece together little-known stories about the artist and above all his thoughts on life.

◎ 把美術館搬進書架，將劇場放上書桌。 ◎ 幾米整批展覽作品完整以畫冊呈現，每一張皆可裁切下來裝設成你的專屬幾米劇場或美術館，你也可以當幾米作品的策展人。 ◎ 本書每張圖均可裁切下來張貼，並附大尺寸精美海報，一次呈現整組畫作。 隨世界一同變換 與四季一起排練 多年前，幾米看了黎煥雄導演的戲劇作品《Kenji》，該劇裝置極簡、燈光潔淨，卻一幕幕呈現豐富無比的動人意象。幾米深受感動，因此以劇場空間的形式創作了《四季》。 這部作品幾次在美術館展出過，但其交錯時空場景與人物的千百種可能，卻讓幾米考慮了許多年，該如何讓它們走出展場進入書頁。《四季》裡的幾個角色，曾在《我的世界都是你》粉墨登場過，幫助失去小狗的女孩完成了一個動人的故事。現在，輪到《四季》自己登台，以畫冊的形式出版，讓讀者得以參與畫作安排，可以自行組構人物與場景的關係，回歸《四季》最初的劇場魔幻樣貌。 這是一本以場景為主軸來看有人世多變之感，以人物主軸來看有物換星移況味的畫冊。也很適合裁切下來，重組幾米的劇場，安排每個人想像的故事。

◎ 把美術館搬進書架，將劇場放上書桌。 ◎ 幾米整批展覽作品完整以畫冊呈現，每一張皆可裁切下來裝設成你的專屬幾米劇場或美術館，你也可以當幾米作品的策展人。 ◎ 本書每張圖均可裁切下來張貼，並附大尺寸精美海報，一次呈現整組畫作。 隨世界一同變換 與四季一起排練 多年前，幾米看了黎煥雄導演的戲劇作品《Kenji》，該劇裝置極簡、燈光潔淨，卻一幕幕呈現豐富無比的動人意象。幾米深受感動，因此以劇場空間的形式創作了《四季》。 這部作品幾次在美術館展出過，但其交錯時空場景與人物的千百種可能，卻讓幾米考慮了許多年，該如何讓它們走出展場進入書頁。《四季》裡的幾個角色，曾在《我的世界都是你》粉墨登場過，幫助失去小狗的女孩完成了一個動人的故事。現在，輪到《四季》自己登台，以畫冊的形式出版，讓讀者得以參與畫作安排，可以自行組構人物與場景的關係，回歸《四季》最初的劇場魔幻樣貌。 這是一本以場景為主軸來看有人世多變之感，以人物主軸來看有物換星移況味的畫冊。也很適合裁切下來，重組幾米的劇場，安排每個人想像的故事。

【特色】 《卡哇伊立體造型饅頭》10大特色 不容錯過 ☻饅頭女王私傳秘笈！手把手教你做百變造型 Maggie手創零模具、無添加、百變造型立體饅頭，毫不藏私地公開做法，step by step地教您怎樣做出一個個可愛的立體饅頭。 ☻新手不怕、老手想學 向傳統饅頭Say NO 獨家蒸饅頭秘笈，保證饅頭不塌陷，顆顆精神飽滿。 ☻饅頭創意新吃法 天天吃也不膩 搭配從來不知的饅頭創意吃法，下午茶、野餐籃、烤饅頭等，保證讓你驚喜連連。 ☻100%天然食材調色 完全零添加物 書中的各色饅頭，採訪天然食材調色，杜絕色素，絕對純天然。 ☻零模具製作 用雙手做造型 完全不需模具，只靠一雙萬能雙手，打造出一顆顆可愛致極的饅頭。 ☻詳盡步驟圖 不怕學不會 製作步驟超詳盡、貼心「小訣竅」，大大提升成功率。 ☻主題分類 由淺入深 三大主題分類，清楚易懂，想做哪一款，就做哪一款。 ☻完整目錄設計 清楚易找 特別設計「創意饅頭難易度一覽表」，由淺入深，方便讀者學習。 ☻同場加映 多學一款造型 加點創意，又是一款造型！「還可以這樣做！」讓你的饅頭作品更有趣！ ☻有溫度的饅頭 不一樣 有故事的饅頭，咀嚼起來更有滋味，聽美姬娓娓道來，她創作饅頭的心路歷程。 【內容簡介】 顛覆想像，打造饅頭造型新思維！ 造型饅頭女王─王美姬在製作上千顆饅頭後的獨家創意分享。 各式各樣的造型饅頭，逼真、可愛、有趣、超萌……，拿在手上，絕對捨不得吃！ 本書將饅頭作品分為「動物篇」、「水果篇」及「可愛造型篇」，每一篇的作品都由淺入深排列，不怕學不會。 ─動物篇：獅子、猴子、貓咪、大象、貓熊等，透過雙手，將動物的特色神韻抓得微妙微肖，尤其是實驗幾十次才成功的刺蝟，是大朋友小朋友的最愛。 ─水果篇：台灣是水果王國， Maggie的造型饅頭世界，怎麼可能少了水果造型？可以剝皮的香蕉、橘子；切開後內有驚喜的西瓜，每一樣都讓人嘆為觀止。 ─可愛造型篇：一學就上手的愛心造型、連毛小孩也要搶的狗骨頭、充滿童趣的小蘑菇、小男生愛不釋手的棒球……，每一款都叫人心花怒放、快樂撒花。 誰適合擁有這本書？ ─家有學齡兒 保證讓學齡前小朋友尖叫，每天都跟媽媽要！ ─家有挑食兒 保證讓大小朋友親子同樂，小朋友天天都想吃饅頭早餐！ ─戀情撲朔迷離男女生 友達以上、戀人未滿，想讓自己的愛情更進一步，親手做顆「愛心」或是「紫色愛心熊」送給他/她，包準戀情直線上升，每天甜蜜蜜。 ─發揮創意 挑戰自己 讓自己手藝更上層樓，挑戰自己的無限創意，顛覆更多不同饅頭的想像！ ─開創事業第二春 想創業？想讓自己的店更有特色，開發立體造型饅頭是不錯的好選擇！

【特色】 ◆隨手可得的工具就能畫！書中使用的都是常見的筆類工具，不需另外準備昂貴器材。 ◆大而清楚的步驟圖！親手示範分解步驟圖，並加入重點提示，有助於新手順利學習。 ◆活用插圖的小秘訣！示範10款最實用的手繪圖應用，將圖與小物、文具結合。 ◆專為畫畫新手設計！每個插圖範例只要3～6個步驟就能畫好。 ◆作者公開私人經驗！書中大量的「TIP」和「其他應用」單元，讓你一開始就能抓到畫畫的竅門。 ◆純手繪之外的新選擇！除了手繪技巧，教你如何使用繪圖板、PHOTOSHOP繪圖。 ◆用熟悉的插圖引起共鳴！所有插圖皆取材於周遭的雜貨、物品與建築，讓插圖和生活更緊密結合。更能融入每一天。 ◆插圖選擇性多！書中插圖範例種類多，想畫什麼就學什麼。 【內容簡介】 專為沒有繪圖基礎的新手設計， 只要 3～6個步驟，就能畫好200個手繪圖。 不管是色鉛筆、原子筆、麥克筆、繪圖板、photoshop軟體 選一個自己喜歡的工具繪圖，多種手繪風格 色鉛筆、原子筆、麥克筆、繪圖板、photoshop軟體......只要照著書中step by step操作，簡單又有趣！ 利用隨手可得的工具，加上作者多年經驗、寶貴的實戰小技巧分享，即便是零基礎的繪圖新手，也能畫出好看又實用的插畫。書中精心編排了200個插圖範例，都是選自生活中常見的物品，從可愛人物、點心美食、服飾配件、廚具雜貨、動物與花草、歐風建築，以至於數位板和Photoshop軟體的基礎繪圖教學，不用擔心自己沒有實力，只要照著書中範例的解說步驟，絕對能完成最有溫度、特色的手感插圖。 此外，作者更無私分享這些手繪圖的活用法，運用在便條紙、手帳、月曆、貼紙、彩旗、派對帽、包裝飾品上，讓這些小插圖豐富自己的每一天生活。現在，就和我一起學習畫插畫吧！

※ 赤裸檢視鏡頭在最大光圈下的畫質表現、像差抑制能力！ ※ 5位日本攝影職人嚴選＆誠心推薦的73款必備鏡頭！ ※ 深度剖析變焦、定焦、微距鏡頭的特性與過人之處！ ※ 詳述鏡頭的歷史與技術革命，揭露先進科技對於攝影的影響與改變！ 【不只是推薦，更要教會你如何挑選鏡頭的要領與知識！】 經常使用手機拍照的你我，一定會對於一成不變的視角感到十分困擾。而數位單眼／微型數位單眼相機除了畫質優異、色彩階調豐富以外，還有一個最大的特色就是擁有數以百計的眾多鏡頭可供挑選與更換。只要更換鏡頭，就可以擁有截然不同的視野與景深（模糊散景）表現。 本書由5位日本知名職業攝影師，精選出73款必備的交換鏡頭，從便利的「變焦鏡頭」、有著大光圈與優異畫質魅力的「定焦鏡頭」、以及可以創造出奇幻小小世界的「微距鏡頭」，為各大品牌相機的用戶提供了最新的鏡頭選購情報與產品分析。 【讓CAPA鏡頭大獎的5位評審帶您一同探詢當今值得注目的高畫質鏡頭！】 ｜超高像素時代的「優質鏡頭」是？｜ 2000萬像素等級的單眼相機已經十分普及化，甚至已有4000萬像素和5000萬像素等級單眼相機的現在，對於可交換式鏡頭的性能要求也逐漸高漲。面對鏡頭世界的改變，CAPA鏡頭大獎評審們眼中的「優良」鏡頭到底必須具備什麼樣的條件呢？這裡就來聽聽他們怎麼說。 【型錄上的最短拍攝距離等數值僅是選購時的參考資訊】 （編輯部）：選購鏡頭時，各位都會透過型錄等確認什麼樣的相關資訊呢？因為一般人在購買前並沒有機會實際運用鏡頭試拍，所以首先想請教各位選購時的「關鍵資訊」，做為讀者們日後的選購參考。 （伊達淳一）：在鏡頭型錄的規格表會條列出最大光圈、最短拍攝距離、變焦鏡頭的焦距調整範圍等各項資訊。明亮鏡頭除了散景表現外還能因應各式各樣的拍攝狀況，因此是比較理想的選擇。若從相片表現的觀點來看，則越能近拍的鏡頭會越有趣。此外，在型錄上也能看到鏡頭是否有「超」的文字。 （編輯部）：「超」的文字？ （伊達淳一）：若用超廣角或超望遠鏡頭拍攝相片，即便是平凡無奇的光景或被攝體，也能搖身一變成為出色的相片作品（笑）。 （森脇章彦）：原來如此。我個人因為經常拍攝商品相片，所以認為最短拍攝距離至關重要，幾乎都會很自然地去確認這方面的資訊。 （馬場信幸）：雖然優良廠商的鏡頭型錄或官網甚至會公開MTF曲線的資訊，但這部分只能做為基本的參考。一般而言，從畫面中央到周邊能穩定維持在高對比度表現會比較理想，不過並不能一概而論。 （増田賢一）：對我而言，我想最關鍵的資訊應該是焦距。拍攝人像相片時，最常用到的鏡頭組合就是標準變焦鏡頭與明亮的定焦鏡頭。另外，雖然這點無法直接透過鏡頭型錄的規格表上得知，不過自從進入了數位相機的時代後，我變得很在意鏡頭的散景表現。說實在話，我過去在底片相機的時代其實並沒有這麼講究這點。 （鹿野貴司）：我的話，幾乎都只有參考鏡頭型錄的規格表做為選擇的依據……。與伊達老師相反，對於隨拍相片而言，雖然有時候的確也會想用望遠鏡頭拍攝相片，但基本上只要仰賴35mm鏡頭或50mm鏡頭就能拍出絕大多數的相片作品。另外，在選購變焦類型的鏡頭時，倘若鏡頭有搭載防手振的組件，則是會確認鏡頭本身是否有內建防手振功能。比起沒有防手振功能的大光圈變焦鏡頭，即便明亮度方面會降低1等級∼1.5等級，我依舊會選擇搭載了防手振功能的變焦鏡頭。 【有時在換上最新型相機後反而會回頭對鏡頭感到不滿】 （編輯部）：接著想請教各位實際拍攝時最講究的重點。同時也希望各位一同分享自己在判斷一款鏡頭優良與否的決定性關鍵。 （伊達淳一）：關於這點，若是廣角類型的鏡頭，我首先會檢查像面彎曲的問題。 （編輯部）：可否請教具體的檢查方式呢？ （伊達淳一）：舉例而言，我會在最大光圈的狀態下搭配即時顯示模式，將對焦點鎖定畫面中央的被攝體，然後觀察距離幾乎相同的畫面周邊草地，藉此瞭解影像的實際狀況。倘若這時候發現周邊影像有變形的問題出現，下一步會將對焦點鎖定在畫面周邊的草地並觀察畫面中央影像的呈現。若上述的方式能夠改善畫面周邊影像變形，那就代表只需縮小光圈就能解決問題，畢竟畫面中央是鏡頭效能最佳的區塊，不太會出現彎曲等問題。反之若是畫面周邊影像的彎曲問題完全沒有獲得改善，對我來說這就不是一款優質的鏡頭。 （鹿野貴司）：原來如此，在座談會的成員中，雖然我認為自己在影像畫質的要求最不嚴格，但談到廣角變焦鏡頭的周邊影像描繪，的確常有購買後才感到大失所望的經驗。 （…更多精彩的內容，請詳閱本書！）