名人推薦：

【推薦序】

一本承先啟後的動漫書

國立政治大學台灣史研究所副教授　李衣雲

雖然小魚在書中開宗明義地宣示：這本書並非學術書籍。但在花了一整天讀完它後，我真心地覺得應該好好了解一下小魚心中定義的「學術」是什麼？

或許，這本書沒有學術論文的格式或嚴謹，但卻真的紮紮實實含括了動漫各個層面，如果學術指的是知識，那麼，這本書絕對超出了小魚自謙的「導覽」的門檻，不負學術之名。

當然，如果學術要意味著乏味、沉悶的刻板印象，那麼，的確，這並非是一本學術書。

認識小魚是在2007年暑假的一場研討會上，那時就聽說了他想要出一本關於動漫研究專書的抱負。這個抱負在中途一度以同人誌的方式出版，讓我以為也許那就是結果了。但就如同小魚在書中所提到的迷的愛與執著，最終，這本書並沒有被放棄，從後記裡大家可以看到，作者在現今出版結構的層層限制與對動漫的迷思中跌跌撞撞，還是完成了他的抱負，而且是以一個讓人驚豔的方式呈現出來。

說驚豔並不誇大。現在的動漫研究已經超出了90年代漫畫──動畫──周邊的框架，在符號消費與網路流通的年代，所有文本是可以不斷被增殖、挪用、詮釋，媒介以無數向外延伸的網絡結合成密密麻麻的關係。在智慧型手機出現以前，我們以為漫畫就是以格、以頁、以雙頁為視覺單位在進化的閱讀形式，但到了今天，Comico式的手機漫畫似乎又把漫畫的分鏡方式推回了1960年代的台灣、甚至是日本戰前的三段式分格法。僅僅只是載具的不同，讓我們似乎又必須重新省思漫畫的定義究竟是什麼？在這個不斷追求更大刺激的時代，分鏡的簡單化又象徵了什麼意義？這也意味著，動漫的研究變得更廣、更寬、更多樣。

難為小魚，竟然仔細地觀察、思索了這種種交錯、複合的動漫圈裡的關係──包括人與動漫、動漫與動漫、動漫與其他業種、甚至以動漫為媒介產生的人與人的關係，然後把它們清楚地放進了這本書裡。

從這個層面來看，或許這真的是一本導覽書──但不是作為入門、瀏覽的導覽，而是讓我們真正認識動漫這個文化圈的種種樣貌的導覽。

動漫研究經歷了20年至今，似乎終於長出了點點枝芽。不管是不是相關的學術研究多集中在碩士論文，又或是民間的研究仍然沒辦法積累出動漫評論的出版市場，這20年來的成長，確實是令人欣喜的。

我常常想，要反轉動漫的污名，並不是要給它鍍上一層金箔，或是讓它成為只有正面象徵的真理，而是要讓它在我們生活的世界裡，被正視為一種存在。看漫畫的小孩是不是變壞的原因，不在於漫畫，而在於這個小孩所有的社會經驗。如果有一天，我們的社會能這樣去看待動漫，那麼，也許動漫就真的能像電影、像小說一樣，被視為一種媒介存在的形式，並公平地對待。

在那之前，還有很多需要努力的地方。

小魚這本書，就是其中的一步。

而翻開這本書讀完它，則是其中的另一步。共勉之。

滿漢全席後的精緻甜點

「動漫我要聽」製作及主持人、資深聲音演員　李勇

為了替「動漫我要聽」廣播節目尋找台灣的ACGN達人，只要逢各類動漫展，本伯一定會想盡辦法去串門子，探查一下台灣原創的動能。所以場子裡，偶爾會看到一個阿北像狗仔一樣的東看看西看看、駐足攤位前問一堆好像是特偵組在辦案時才會問的奇怪問題。

應該是2012年吧?!在某次FF的場子裡，逛到了小魚的攤位前。心想人家的創作不是讓大哥哥想占為己有的萌系身材佼好的妹子，就是讓各式大姊姊想「這我可以」的脣紅齒白小正太，或是讓腐姊、腐妹們心跳加速的多樣化美男配對。但這小夥子攤位擺的是啥？書──不折不扣的文字書？！於是激起了本伯的好奇心，說不定裡面寫的是……嘿嘿……立馬翻閱，愈看愈讓人血脈賁張，情緒激動!! 抱歉，阿北失態了（咳……）。

《動漫研究記事──文化媒介篇》是小魚自行出版的同人研究，當中詳述了動漫文化的各個面向，包括了動漫迷、動漫迷的社群、動漫活動、以及各式各樣與動漫文化相關的媒介與名詞解說。拜讀小魚大作，時而如五雷轟頂，時而腦海中灑滿了花瓣，原來只是被你我當成是消遣娛樂的動漫作品，竟有如此深層的意涵。爾後，繼續追番，陸續研讀了《動漫研究記事—動漫產業篇》及《動漫研究記事──動漫產業篇1.5》，幫助我從更宏觀的角度，了解自身專業領域之外的整體動漫產業。尤其當中對於與動漫表演相關領域的剖析──包含聲優、各類演出活動、以及動漫音樂—除了讓人看見他山之石的精髓，也同時將台灣相關領域相較於其他動漫產業發達的國家，所面臨的各項挑戰描述得淋漓盡致，帶領我「飛向宇宙、浩瀚無垠」的進入了動漫產業的銀河中。

吃完大餐後，總要來個好吃的甜點為美食畫下完美的句點。小魚這次完成的《動漫透視鏡》就像是飽餐後的精緻甜點，讓對動漫文化研究有興趣的讀者，在品嚐了動漫的滿漢全席之後，再一次的回味其中的奧妙。這本書更加全面性的解析、補充之前同人研究的內容，無論是了解動漫文化研究的範疇、定義動漫愛好者與社群特性、或是詳述動漫展演與商業活動、以及對於動漫畫研究的未來展望，都有小魚獨到的精闢見解。如果你喜愛動漫畫，建議你除了看熱鬧之外，也要看門道。了解一般人對動漫迷亂貼標籤的背後原因，你才有辦法去改變這樣的刻板印象。燃燒熱血的動漫魂，了解你我建構出的動漫文化，動漫迷們快來享用這美味精緻的甜點吧！主人，請慢用^_^

後記：話說小魚，你到底何時才要來上「動漫我要聽」達人上菜專訪呀?!



動漫透視鏡，透視動漫界

台北市出版商業同業公會 副理事長　蘇新益

當代，是知識經濟新時代，知識經濟新時代的原動力乃是文化產業，文化產業以流行文化為先驅，流行文化以動漫馬首是瞻。

動漫是一種媒介，透過文字與圖像整合，傳播歡樂給閱聽人。

動漫是一種虛擬，藉著多元化媒介載體，呈現在真實社會裡。

動漫是一種遊戲，穿越古往今來的時空，創造虛擬想像空間。

動漫是一種消費文化，在物質上被閱聽人消費，在精神上消費了閱聽人；動漫是一種視覺文化，在文本裡自由遨遊，在圖像中無限穿梭；動漫是一種全球文化，在國度間彼此互文，在世界中拼貼融合。動漫具有小說與散文的文字敘事能力、具有繪本與寫真書的圖像符號魅力。正因為擁有上述特殊的語言敘事結構以及圖像符號系統，因此，不僅是青少年的最佳休閒娛樂，更是當前獨占鰲頭、獨領風騷的流行文化。

動漫是流行文化的一環，而流行文化則為文化的支流，流行文化本身仍需具有己身的特質，才能與其他文化有所區隔。動漫作品具有閱讀過去、描述現在與虛擬未來的時空交會功能，至於動漫的核心、內涵、氛圍，更內爆一個真實與虛構之間的連結。作者如何論述？閱聽人如何觀察？產業界如何營銷？學術界如何詮釋？研究者如何探索？就讓《動漫透視鏡》來透視這種種的一切。

在《動漫透視鏡》這本書裡，作者援引不同的學說方法，藉以透析動漫產業領域。以歷史脈絡的書寫模式為經軸，以迷文化為基礎座標，運用休閒社會學、大眾傳播學、管理學、管制經濟學、法律等諸多模式，建構出「動漫畫迷、社群與特性」、「動漫畫展演活動」、「動漫畫圈業種生態」這三大「點、線、面」的緯軸樣貌。

在「點」的方面，作者先從漫畫的源流與定義進行分析，繼而研究動漫迷的區隔與流動，令人大開眼界；在「線」的方面，作者一一探討同人誌展、動畫歌謠季、出版社展覽活動、台北國際書展、漫畫博覽會、台北國際動漫節等等諸多策展活動，令人如臨實境；在「面」的方面，作者梳理出圖書類、影像類、音樂類的銷售、展覽、出租、經紀、代工、發行、演唱等資訊，令人豁然開朗，得以一窺動漫產業界全貌。

這是一本非常值得推薦的動漫論著。

動漫透視鏡，透視動漫界！