◎簡易預備工具
水彩畫的工具非常多樣化，但只要利用幾項必備的用品，就能輕鬆完成本書的水彩畫作。
1. 水彩專用畫紙
請務必使用水彩專用畫紙。試著回想學生時期的水彩畫課程，即使草稿畫得很好，塗上顏料後，畫紙就像哭泣的人兒。如果使用一般普通的圖畫紙，一旦遇上水分，就會因為過於潮濕而毀壞。
水彩專用畫紙分成許多種類，大部分都是品質良好且穩定的材質，只要選擇相對便宜者即可。我通常會使用Whatman水彩紙與Fabriano素描本，都是屬於較為好入手的低價位產品。
2. 畫筆
為了畫出精巧細緻的圖案，我通常使用較短的畫筆，握法也與使用鉛筆時相同。市面上各種常見的品牌皆可使用，畢竟不是創作大型畫作，品質與觸感上不會有明顯的差異，建議可選購便宜款式即可。
3. 顏料
選購時以一般大眾品牌、具有24種色彩的水彩顏料為主，再各別添購需要的顏色。我的畫作經常採用粉彩色系，因此另外購入了12種粉色系組合。一開始在色彩調和方面，可能會覺得困難，單獨使用粉色系顏料，即可呈現相當賞心悅目的效果，非常適合初學者使用。購買組合商品後，因為經常使用粉紅色與天空藍，因此會繼續添購這兩種顏料。幾乎所有顏料品牌都有粉色系組合商品可選購，即使額外添購，也不會造成經濟負擔。
4. 調色盤
大尺寸的調色盤方便在家中使用，小尺寸則是方便攜帶。本書中的水彩畫作
配色簡單、成品尺寸小，無需使用太大的調色盤。我使用的雙側型調色盤，已足夠充分應付本書水彩畫的需求。
5. 顏料刷
普遍使用於油漆的寬型刷子，主要用於大型畫作或清理調色盤。我也會用這種刷子在紙上描繪較粗的水草稿，或者沾上2～3種顏料，刷上大片的底色。
6. 水桶
任何可裝水的容器皆可，除了劃分成四格的專業水桶，使用一般的塑膠瓶也無妨。只要準備簡單的免洗紙杯，就能隨時在咖啡廳、公園作畫。
7. 色鉛筆與油性蠟筆
我在創作本書中的水彩畫作時幾乎不打草稿，只有在繪製動物或人物等圖樣時，才會利用溶於水的淡色水彩色鉛筆大致畫上線條。
油性蠟筆類似彩色粉筆，不溶於水且無法與水彩顏料相混。雖然不是必備材料，但文中會介紹一項利用油性蠟筆輔佐的有趣手法。
8. 保持心情愉悅的點心
據說非常專注於某件事時，身體裡的糖分可能會急遽下降。為了隨時補充能量，建議準備巧克力、糖果等零食（我是認真的）。如果再搭配喜歡的音樂，更能完美享受屬於自己的歡樂片刻。
◎基本三大技法
接下來介紹本書中所運用的三大水彩技法，雖然稱為技法，但卻是出乎意料地簡單，書中每一幅圖畫都是融合使用這三種技法繪製而成。
一、壓點
顧名思義就是以輕壓的方式畫出點狀圖樣。光是簡單的輕壓，就能延伸各種圖案。這並非是多麼困難或奧妙的方式，只是利用水分與顏料的擴散混合，即能創造許多色調變化。
＊壓點的方法 將筆刷沾上充足的水分，沾取顏料後在紙上輕點或輕壓。
1. 畫筆與紙呈垂直，輕輕沾上一點。
2. 筆刷自然地沾上畫紙，使水和顏料凝結成水珠狀。
3. 傾斜畫筆，使筆刷貼近紙張後輕壓。
4. 畫筆往右側傾斜後輕壓。
＊以金仗花練習壓點技法
1. 以連續數個金黃色小點構成圓球的形狀。
2. 再以稍微深一點的橘黃色或黃土色系，持續以相同的小點填滿空隙。這時金黃色會與橘黃色相互混合，呈現交融的效果。
3. 改用淺綠色畫出下方的花莖，完成可愛的金仗花。
4. 以相同的步驟多畫幾朵，畫面更加協調悅目。
＊注意事項
1. 不要害怕顏色混合
壓點技法並非像專業點描畫，必須非常仔細地遵循規律，如果擔心點和點會彼此交融而刻意避開，反而無法造就自然的色調與柔和感。點與點的融合並非一加一等於二，而會交疊出3～4種色彩，融合的部分也會成為片狀的小塊，營造多樣化的效果。不要過度擔心後果，輕鬆使用筆刷壓點吧！
2. 維持筆刷濕度
若筆刷上沒有水分，壓點後馬上就會乾涸，即使再點上其他顏料，也不會產生交融混合的成效。若想在乾涸前點上其他顏色，除了動作要快，維持筆刷的濕度也很重要。
二、水草稿
通常在繪圖時，都會先打上草稿。「水草稿」就是用清水取代鉛筆，在紙上畫出輪廓，再以顏料描一遍的方法。先畫水再塗上顏色，看起來很難吧？用水畫的線條，雖然較難辨識，但卻是最適合剛開始畫畫、不具備繪圖技巧，以及不熟悉色彩調和的水彩入門者。
＊畫水草稿的方法
將筆刷浸入清水再抽出，不沾取顏料，直接在畫紙上畫出想要的圖樣，接著再以顏料重複描繪一遍。
＊以畫星星練習水草稿技法
1. 將筆刷沾濕後畫出星星圖案。
2. 沾取顏料後，沿著水的痕跡重複描繪，即會隨著水分流動的方向出現深淺不一，或者因為濕度較高而淡化的部分，比單純使用顏料畫出來的線條更有層次。無需大費周章調色也能營造漸層效果，不用高深的技巧也能透過水的特性，讓圖案更加豐富有趣。
＊注意事項
無需完全與水草稿的線條吻合
上色時，不需要勉強自己辨認每一條水草稿的痕跡，顏料並不是非得要沿著水草稿描繪不可。只要知道「大概就在這裡」，在相近的位置輕鬆畫上色彩即可。
三、水染
與其說是技法，不如視為繪畫完成後，施予最終視覺效果的訣竅，可以說是增添圖案光澤與水潤感的關鍵。我個人無論畫什麼圖案，都會習慣性以此作為總結，書中的示範圖樣也將不斷出現此技巧。
＊水染的方法
非常容易掌握，只要在已經畫好的圖案上輕輕以清水按壓就可以了。水分會自然擴散、乾燥，最後形成特別的對比效果。看似千篇一律的圖樣變得生動活潑，也能大幅提升水彩畫的濕潤感與特色。當然，若喜歡較精緻俐落的風格，也可省略此步驟。
＊以畫綠葉練習水染技法
1. 在畫好的綠葉及枝幹上，以沾濕的畫筆輕輕按壓。
2. 像這樣小巧的圖案，即使只是輕輕沾濕枝幹的部分，水分也能擴散至綠葉的邊緣，簡易又有很好的效果。相同的圖案沾濕相同的位置，也可能造成截然不同的模樣，讓每次的畫作充滿新奇趣味。
＊注意事項
筆刷只要輕輕放在圖案上
用清水沾濕的的筆刷，只要利用刷尖的部位輕輕放在圖案上，就會自動產生水染效果，並不是用灑或甩的方式將圖案噴濕。
◎讓水彩畫變簡單的九個祕訣
本書示範的水彩畫，與一般水彩畫的手法、目的、優點都不盡相同。正式開始之前，先與大家分享開始畫時的重點。
1. 盡可能運用水
使用大量的水可以減少必須用手細細描繪的部分，也能染出自然柔和的紋路。入門者經常擔心水的暈染效果，但不久就會感受它的魅力。
2. 精準了解用語
飽滿的水：將筆刷浸入水中直接抽出的濕度。
充分的水：將筆刷浸入水中，抽出後在水桶邊緣輕刷3～4次的濕度。
豎直筆刷：筆刷與畫紙呈直角垂直，可畫出小點或細線。
傾斜筆刷：畫筆向畫紙方向傾斜，使筆刷貼近畫紙，可畫出大點或粗線。
3. 深色的顏料應使用刷尖微量沾取
淡色系顏料可用濕度充分的筆刷沾取數次或沾滿整個筆刷，但深色系（紅、藍、褐色等）若沾取過多，可能會像廣告顏料般太深或變得混濁，以刷尖少量沾取為佳。
4. 將畫紙當作調整濕度的工具
筆刷上的顏料過多時，可輕輕畫在紙張的邊緣做為調整，如同化妝時先在手背調整色調一樣。
5. 不要使用衛生紙或抹布
本書的水彩畫整體上使用較多水分，無需刻意使用衛生紙或抹布擦拭，畢竟我們不需要精準又謹慎的專業畫作。只要花點時間等圖案乾燥，就能欣賞特別的水染紋路。
6. 用清潔乾淨的筆刷進行修正
萬一色彩暈染的效果不滿意，可將筆刷清洗乾淨並用力壓乾，再輕輕放在暈染的地方，筆刷就會將該部分的顏料吸走。
7. 完全乾涸後，才是真正的成品
乾燥前後會呈現截然不同的景象，乾涸前看起來不甚順眼的地方，通常都會顯露出特別的層次與紋路，請耐心期待完全乾燥後的成果。
8. 無需完全遵照書中指定的顏色
書中為了初學者，利用我自己手中的顏料標記每種圖案的色調名稱，但並不是非得使用指定用色。畫畫本來就沒有標準答案，可依個人喜好選用。
9. 畫出與示範相異的圖案也不要失望
本書的水彩畫是一種利用水的擴散、暈染，以偶然進行創作的活動，與範例圖案不同，不代表錯誤或失敗。我自己也無法畫出第二幅完全相同的圖案。請將重點放在顏料與水之間的奇妙變化，享受水彩畫帶來的療癒時光。
◎紫色薰衣草
由許多小片花瓣堆疊而成的薰衣草，運用反覆的壓點技法就能輕易完成。試試這款以兩種顏色交融而出的紫色薰衣草吧。
顏色：Lilac, Blue gray, Leaf green
技法：壓點、水染
步驟：
1. 將筆刷沾濕後，沾取淡紫色顏料，在畫紙上輕輕壓出水珠狀態的小點，並逐漸往下反覆畫上。最上方的小點以豎直筆刷的方法進行。
2. 逐漸往下延伸時，開始逐次傾斜筆刷，讓下方的壓點漸漸擴大，讓整體產生穩定感。
3. 挑選另一款相近的紫色顏料，但較為明亮或深邃的顏色，讓色調融合。若一開始使用淡紫色，第二次則可選擇淡粉紅色、天藍色、深紫色等。
Tips：在初次壓點的水分尚未乾涸前，以第二次的色彩壓點在空隙間。
4. 慢慢填滿白色的空隙，顏料就會因為水分暈染而自然融合。不用擔心畫不出美麗色彩，因為兩種顏色，可以結合出3～4種色調，成為柔和的圖案。
5. 為了使兩種顏料結合得更自然，並增添圖案的水潤感，在薰衣草的下端進行水染技法。並不是遠遠地甩上一滴水，而是用沾濕的筆刷在圖案上輕壓，還記得吧？接著在薰衣草圖案的四周，用刷尖輕輕點上淡紫色小點，讓整體畫面更具設計感。
6. 莖的部分由上往下逐漸變粗。一開始將筆刷豎直，隨著線條往下慢慢傾斜，就能呈現自然的花莖圖案。
7. 在花莖旁畫上長條形的綠葉。
8. 分別在花莖及綠葉上進行水染技法。以清洗乾淨的濕筆刷輕壓在莖與葉上，顏料就會隨著水的流動而出現層次。
完成
以相同的手法換成別種顏色，就能創作各種植物。使用土黃色會變成稻穀，使用紅色則會變成鼠尾草屬的一串紅。
◎小清新綠樹
利用水分與顏料間的自然暈染效果，簡單幾個步驟就能完成翠綠茂盛的感覺，渲染出圓滾滾的黃綠色樹木。
顏色：Leaf green, Sap green, Vandyke brown
技法：水草稿、水染
步驟：
1. 用水分飽滿的畫筆在紙上畫出大圓，但不是標準的圓形，而是有一點不規則的形狀。
2. 再次以水分飽滿的畫筆沾取青綠色顏料，在步驟1的水草稿痕跡上自由塗上顏色，中間出現留白部分也無妨。
3. 接著使用較深的綠色，由圓形的下方開始，以三角形的結構逐步向上壓點，顏料就會因為水草稿留下的水分，逐漸往兩側擴張。
4. 將畫筆洗淨，在圖案上進行水染技法。沒有特定要壓在哪裡，色調看起來較為單調或不自然的地方都可以。以水草稿當基底的圖案，本來就會有偶然形成的獨特效果，無需過度擔心。
5. 水分乾涸前，再以步驟2的青綠色，沿著圖案邊緣輕輕畫出細小的圓圈。
6. 再使用更深的綠色壓點在圖案的最下方，樹葉的顏色看起來越來越有層次囉。
7. 以傾斜畫筆的方式畫出粗樹幹，再以垂直的角度補上兩條細枝。最後在樹幹上進行水染技法。
8. 樹的周圍也可使用垂直畫筆的方式，以細線輕輕畫上小路或草地。
完成
以水草稿為基礎的圖案，會在水分乾涸後產生更多樣化的迷人效果，請耐心等待最終的成效。
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