小縫遛狗

名人推薦：本詩集除了三地作家：游善鈞(台灣)，梁匡哲(香港)，鬼(馬來西亞)為序，更有名詩人辛牧，林群盛，嚴忠政推薦。

小縫的詩寫得真好，是當今劣詩充斥的詩壇的一股清音清流，我慎重推薦。
──辛牧

讀小縫的詩永遠不會覺得無趣，她總是讓你笑了又笑，驚了又驚。那裡有我對現代詩最原始的記憶，是大冒險劇的序幕，新奇，刺激，甚至是無厘頭，嬉鬧與訝異之間，讓人不斷回味。
──林群盛

妖怪童年
妖怪要有妖怪的氣勢
長毛猙獰醜怪舞爪
燈泡塞入眼窩
橡皮拉長大腿
秘密一目了然
舌頭要一咬就斷
好久好久以前
童話和故事還配著純白的稀飯
流浪只不過是孩子們腳下
吃剩的餅乾


我在你的床鋪爆米花
早晨如糖霜
床鋪烘烤成店鋪
房間是一場同樂會
爆爆爆爆爆爆
米米米米米米
花花花花花花
一顆玉米一朵花
你的眼睛不開花
我的心裡很多花
焦糖打開屁股的喇叭花
逼逼啵啵的很多話
你給的情節都已經虛胖了
告白也別只是小氣的苗條


你是那種遍尋不著的榴槤
雲朵住進水果店
氣味濃郁的女孩經過
都跳起草裙舞
路人和路人的小狗
也跟著熱帶起舞
地上一顆顆精緻的刺蝟
搖動優雅的臀部
適合剛好成熟時摘下
適合雲朵覆蓋
赤道烘烤的手掌
伸向腋下乘涼
漫長的氣味濃郁成雲
刺蝟張開毛孔
吸引那些客人目光
你就是美麗
不敢只眨眼的水果
今年夏天才開幕的店面
我買走了陽光和你
燙手的氣味


周休末日的約會
告白那天
他們約好在麵店見面
路人不知是阿珠還阿花
在霧氣裡都看起來一樣美味
她腳步聲聽來愉悅
他焦慮地躲進醬油發黑
老店的招牌菜插滿油煙
只能空著肚皮□□
老闆招待一盤豬舌
切好二對豬耳
多送三層豬皮
說好吃不用付錢
好吃好吃好吃好吃
他們高興地在肋骨上彈琴
在電線桿繞圈
愛情販賣著悲情
被甩的就批發鼻水
他說好，只見她一面
她說不好，意思再會
喇舌好不好
兩人的表情
像剛端上桌的麻辣豬舌
粉紅又靦腆


沒滿的婚姻
以前妳只在我面前流淚
現在只在我當前喊累
數著今天市場老闆少找幾塊錢
媽媽打電話討生活費的
長舌
拉出女人的虛擬世界

我躲進衣櫥
全是沒晾乾的衣褲
妳吵一件縫好的鹹菜
說今天晚餐的啤酒很甜
又稱讚我寬闊的汗味
口氣
還留在浴室漱口杯

婚姻是曖昧的醍醐味
我走進廚房沒有我的座位
我爬進客廳發現破掉的椅墊
我跌入陽台輕薄在衣架前面
我打開冰箱發現空掉的胃
鬍渣占滿我的視線
壁虎打了整夜的瞌睡
浪漫躺在棺材
找不到陣亡的據點

以前你只我面前流淚
現在我用眼藥水
上一次是月底還是月前
回想妳是
不是少女初戀
以後總要面對
婚姻也要出社會


雨下麻雀
雨下了一夜
才乾了一棵樹
又濕了一個早晨
麻雀的喉嚨被雨水灌滿
站立在電線桿
跳起梅雨季的恰恰
恰恰適合交往
恰恰嘴巴也輕啄額頭
你今天看起來特別健康
遞給對方藏在羽毛裡的小蟲
別人都去結婚了
我們就一直停在電線桿上
相愛
也無妨


赤道烘烤的手掌
伸向腋下乘涼
漫長的氣味濃郁成雲
刺蝟張開毛孔
吸引那些客人目光
你就是美麗
不敢只眨眼的水果
今年夏天才開幕的店面
我買走了陽光和你
燙手的氣味

妖怪童年
妖怪要有妖怪的氣勢
長毛猙獰醜怪舞爪
燈泡塞入眼窩
橡皮拉長大腿
秘密一目了然
舌頭要一咬就斷
好久好久以前
童話和故事還配著純白的稀飯
流浪只不過是孩子們腳下
吃剩的餅乾


我在你的床鋪爆米花
早晨如糖霜
床鋪烘烤成店鋪
房間是一場同樂會
爆爆爆爆爆爆
米米米米米米
花花花花花花
一顆玉米一朵花
你的眼睛不開花
我的心裡很多花
焦糖打開屁股的喇叭花
逼逼啵啵的很多話
你給的情節都已經虛胖了
告白也別只是小氣的苗條


你是那種遍尋不著的榴槤
雲朵住進水果店
氣味濃郁的女孩經過
都跳...

我看你的詩長大鬼

每一次看這些詩長大
以為老得不會再記起
骨髓腔傳來咯咯的回音
停不下來
人丁單薄的詩社裡
不斷生產順產難產
流產水產笑產無產
只剩下煙火的十年
多少羽翼豐滿
多少身材走樣
多少還是單薄如火柴
擦亮一條街
折斷一世人
是夠老了
老得不會再記起
卻一眼就認出你
抓撓腋下的金手指
熟悉的高潮
鬆動一口牙
即使躲不過
老掉牙齒的問題
我們還可以幫對方補牙
一起看著這些詩
長大


詩人的菜單 梁匡哲
翻開每期的《好燙詩刊》，總是會看到小縫的詩，那大概是最初我對她的印象吧。
後來跟她認識久了，在網上聊，又看著她在臉書貼的美食照，配上幾句耐人尋味的話，更讓我深信不疑，她不愧一個真正的吃貨。
在資本主義高速運作的台北，一方面能感受城市那種速度，另一方面呈現走神「現代性」特徵，在此，小縫也留下了她的生活軌跡：少男少女，約會也是去麵店、約在澡堂、穿著藍白拖，還有總是夏天的背景，將詩中所有物件連結起來便是青春的星圖了。青春口味的世界，因為青春是小孩和成人的「之間」，既沒有退路，亦踟躕不前，致使雙重視野的交疊。沒錯，她對社會有某程度的理解，但也不代表熱望消褪，是一種浮動而不是靜止狀態。
「那男孩白白淨淨/像衛生紙捏走一個下午」<關於那個男孩的口吃>
「那些像陽光搶眼的男生/從來沒有喜歡像我/經過也只是一株盆栽的女孩」<盆栽女孩>
她的詩藝能夠很好地維持平衡，有時也很瘋狂。每一首詩都是一個派對，有著很強的視覺刺激，你不知道接下來有甚麼會發生。然而就這種「然後呢？」的期待中，每有驚喜乍現。例如盛夏：「整個夏天/我不吃冰淇淋/冰淇淋卻因我而亡」，「夏天也可以像戀愛那樣/一口吸光」<櫻桃小姐>，「夏天一到/街上到處是行走的炸物」<天婦羅>，寫榴槤：<你是那種遍尋不著的榴槤>：「氣味濃郁的女孩經過/都跳起草裙舞」。夏天適合腐敗，潛台詞是夏天也適合戀愛，如同花火乃無數生與滅之所存，每個人都被汗水雨水淚水打濕了，好像生存本身就已經是戲劇一樣。
我想了很久，怎樣用認真的語言來討論她的寫法。那並不是緊扣事物本質的那種「詠物」，不是「它是怎樣」。而是那條逃逸路線：「它可以是怎樣」，繞過了很多黏著在事物的標籤。我發覺她的詩簡直就是分子料理，與其說她將食物入詩，倒不如說她將詩歌入饌，還來得比較準確。所謂草蛇灰線，就算有時各有側重也好，「吃」和「愛」幾乎是同步進行的，他們的性質相近，不時移形換影。東西不放進口裏不知道味道，不談戀愛就不知道有沒有愛的能力。當然有時候也會踩到地雷，「愛」會構成身體的感覺，尤其是餓的感覺：
「字句沾滿的思念/肥美露骨的豬腳、鮮明的醃黃瓜/一口接一口忍不住」<豬油拌飯>
「少女啊少女的少女/也曾站在福利社前探望麵包的病情」<尖銳也是一種聲音>
是啊，她寫的很多都是情詩，有不少還要是過了「賞味期限」的愛情。在臺灣文青亮句情詩大行其道的當下，可以說是另類的風景。也許，鑽探情詩可能性所需要的不再是表白與訴說，而是打開那些並不浪漫的事物，很弔詭吧。在離題與扣題之間，抽取肥甘的精華。她又說「愛情在你經過的每個窗口/保持距離，以測美麗」，我實在不知道她是不是真的這樣認為，如果是的，則這種神諭式的啟示，不曉得對愛情是不是好事？
正如她在創作理念自謂：「或許是一種青春期與童趣的撞擊下黑白色的視野」。這樣的話，童趣就不是「見山是山，見水是水亅，而是「見山還是山，見水還是水」了。表面上所描繪事物諸相，卻已經穿透了表象直達內核。例如<沒滿的婚姻>寫到世俗婚姻的想像，竟也有著「童趣」。首先強調關係裏的「位置」，在柴米油鹽的廚房、衣櫥、陽台、冰箱裏，縱然是家的所在，卻要以極不安定「爬進」、「跌入」等動詞，藉眼淚的自然，到眼藥水的人工，說明早已不是那回事了。<舊情人>裏談到爛的戀愛，我不禁想起了夏宇<秋天的哀愁>：「不愛了的那人坐在對面看我像 /空的寶特瓶不易回收消滅困難」，由於有「情」益顯其「舊」，挾著魯蛇之勢，翻出了可喜的新意。詩中首節的「我們」降級為那種牙縫菜渣似的「遠房親戚」，那種變質教人厭惡的「親」，不也盡顯猙獰的面目嗎？後來三節，出現的「螢光河馬」、「長頸鹿」以及「鳳梨釋迦」，站在當下的我，思憶起過往種種，才初始地覺察到「異化」之後的你，其實並不可愛的(但詩中明明那麼可愛) ，尷尬不是，恨也不是，「真的好久不見」，最好不見。
而青春的另一個特質，就是用不完的時光。這幾乎成為這本詩集的另一條主線，我想起村上《挪威的森林》：
「如果人生能夠在18歲和19歲之間來來去去就好了吧。」
「18歲過完之後是19歲，19歲過完了又回到18歲。你不覺得嗎？那時候要煩惱的事情真的比較少。」
煩惱的事或許也不是很少的，只是瑣細而已，在這種境況之下，整個青春彷彿浸泡在柔鏡中，然後才慢慢加速。因此常有顛倒之感，「日子總在童年熱身以前/開始折返跑」<日子正洋洋灑灑折返跑>，尚有餘裕去找他人認為「無聊」的詩意，打呵欠，對此莫名所以的敏感，「昨日的回憶很爛/躺在單人病床上發呆」。在這種無無聊聊的日子，她寫出憂傷口語的<我在>。臨睡之前，思潮起伏，卸下了詩人的外衣，回到了質樸無華的懵懂狀態，捕捉時間的「超慢速」、「超高清」。意象小到恐怖的程度，連無關宏旨的蠹蟲(產卵!)攝入眼底。全詩並沒提到任何有關「等待」的字眼，而且沒有給予讀者一些他的細節，只講一件事：你總是在抽煙。最不動聲色的部分是菸灰缸，剝離了原來語境，作為一個媒介和「你」的能指，連接了「你在」到「你不在」，句句言你，最後孤立出「我在」的痛感。正因為甚麼都沒發生，整首詩突出「無事」的可寫性。
那麼詩呢？最有趣的地方，雖然彼此有著微妙的文化差異，她詩中的幽默感還是隨處可拾的，譬如寫詩這件事情：『創造本身來自於健忘/媽媽說/你們到底在幹嘛/「媽，我也不知道」』，愈簡單的句子愈能夠惹人莞爾，因為不知道所以美麗。與辛波絲卡的名句「我偏愛寫詩的荒謬，勝過不寫詩的荒謬」遙相呼應，對於「詩」的自覺性，使得她早有一套想法且不無戲謔：「寫詩趕不上門診的速度/看詩追不上過濾繁殖的病毒/這年代詩講求通樂/要通要順還要能附和」。如果我們說「詩人」是「詩」的幕後策劃者，那麼詩人之為詩人，就是因為他能夠走上前台，加入參演的部分，這個時候他的觀察和表現就分不開了，也是詩的骨肉契合之處。
說這麼多，歸結只是想說一句，我期待這書的面世，希望小縫往後依然天真爛漫。


使用說明 游善鈞
一、見縫插針
請遮好重要部位︱︱不，即使你縫起來，她仍能找地方，刺進去。

二、吃貨人生
儘管結局一樣，（消音），不只一種吃法。

三、狗遛小縫
「遛狗者，狗恆遛之。」


「那些像陽光搶眼的男生/從來沒有喜歡像我/經過也只是一株盆栽的女孩」<盆栽女孩>
她的詩藝能夠很好地維持平衡，有時也很瘋狂。每一首詩都是一個派對，有著很強的視覺刺激，你不知道接下來有甚麼會發生。然而就這種「然後呢？」的期待中，每有驚喜乍現。例如盛夏：「整個夏天/我不吃冰淇淋/冰淇淋卻因我而亡」，「夏天也可以像戀愛那樣/一口吸光」<櫻桃小姐>，「夏天一到/街上到處是行走的炸物」<天婦羅>，寫榴槤：<你是那種遍尋不著的榴槤>：「氣味濃郁的女孩經過/都跳起草裙舞」。夏天適合腐敗，潛台詞是夏天也適合戀愛，如同花火乃無數生與滅之所存，每個人都被汗水雨水淚水打濕了，好像生存本身就已經是戲劇一樣。
我想了很久，怎樣用認真的語言來討論她的寫法。那並不是緊扣事物本質的那種「詠物」，不是「它是怎樣」。而是那條逃逸路線：「它可以是怎樣」，繞過了很多黏著在事物的標籤。我發覺她的詩簡直就是分子料理，與其說她將食物入詩，倒不如說她將詩歌入饌，還來得比較準確。所謂草蛇灰線，就算有時各有側重也好，「吃」和「愛」幾乎是同步進行的，他們的性質相近，不時移形換影。東西不放進口裏不知道味道，不談戀愛就不知道有沒有愛的能力。當然有時候也會踩到地雷，「愛」會構成身體的感覺，尤其是餓的感覺：
「字句沾滿的思念/肥美露骨的豬腳、鮮明的醃黃瓜/一口接一口忍不住」<豬油拌飯>
「少女啊少女的少女/也曾站在福利社前探望麵包的病情」<尖銳也是一種聲音>
是啊，她寫的很多都是情詩，有不少還要是過了「賞味期限」的愛情。在臺灣文青亮句情詩大行其道的當下，可以說是另類的風景。也許，鑽探情詩可能性所需要的不再是表白與訴說，而是打開那些並不浪漫的事物，很弔詭吧。在離題與扣題之間，抽取肥甘的精華。她又說「愛情在你經過的每個窗口/保持距離，以測美麗」，我實在不知道她是不是真的這樣認為，如果是的，則這種神諭式的啟示，不曉得對愛情是不是好事？
正如她在創作理念自謂：「或許是一種青春期與童趣的撞擊下黑白色的視野」。這樣的話，童趣就不是「見山是山，見水是水亅，而是「見山還是山，見水還是水」了。表面上所描繪事物諸相，卻已經穿透了表象直達內核。例如<沒滿的婚姻>寫到世俗婚姻的想像，竟也有著「童趣」。首先強調關係裏的「位置」，在柴米油鹽的廚房、衣櫥、陽台、冰箱裏，縱然是家的所在，卻要以極不安定「爬進」、「跌入」等動詞，藉眼淚的自然，到眼藥水的人工，說明早已不是那回事了。<舊情人>裏談到爛的戀愛，我不禁想起了夏宇<秋天的哀愁>：「不愛了的那人坐在對面看我像 /空的寶特瓶不易回收消滅困難」，由於有「情」益顯其「舊」，挾著魯蛇之勢，翻出了可喜的新意。詩中首節的「我們」降級為那種牙縫菜渣似的「遠房親戚」，那種變質教人厭惡的「親」，不也盡顯猙獰的面目嗎？後來三節，出現的「螢光河馬」、「長頸鹿」以及「鳳梨釋迦」，站在當下的我，思憶起過往種種，才初始地覺察到「異化」之後的你，其實並不可愛的(但詩中明明那麼可愛) ，尷尬不是，恨也不是，「真的好久不見」，最好不見。
而青春的另一個特質，就是用不完的時光。這幾乎成為這本詩集的另一條主線，我想起村上《挪威的森林》：
「如果人生能夠在18歲和19歲之間來來去去就好了吧。」
「18歲過完之後是19歲，19歲過完了又回到18歲。你不覺得嗎？那時候要煩惱的事情真的比較少。」

煩惱的事或許也不是很少的，只是瑣細而已，在這種境況之下，整個青春彷彿浸泡在柔鏡中，然後才慢慢加速。因此常有顛倒之感，「日子總在童年熱身以前/開始折返跑」<日子正洋洋灑灑折返跑>，尚有餘裕去找他人認為「無聊」的詩意，打呵欠，對此莫名所以的敏感，「昨日的回憶很爛/躺在單人病床上發呆」。在這種無無聊聊的日子，她寫出憂傷口語的<我在>。臨睡之前，思潮起伏，卸下了詩人的外衣，回到了質樸無華的懵懂狀態，捕捉時間的「超慢速」、「超高清」。意象小到恐怖的程度，連無關宏旨的蠹蟲(產卵!)攝入眼底。全詩並沒提到任何有關「等待」的字眼，而且沒有給予讀者一些他的細節，只講一件事：你總是在抽煙。最不動聲色的部分是菸灰缸，剝離了原來語境，作為一個媒介和「你」的能指，連接了「你在」到「你不在」，句句言你，最後孤立出「我在」的痛感。正因為甚麼都沒發生，整首詩突出「無事」的可寫性。
那麼詩呢？最有趣的地方，雖然彼此有著微妙的文化差異，她詩中的幽默感還是隨處可拾的，譬如寫詩這件事情：『創造本身來自於健忘/媽媽說/你們到底在幹嘛/「媽，我也不知道」』，愈簡單的句子愈能夠惹人莞爾，因為不知道所以美麗。與辛波絲卡的名句「我偏愛寫詩的荒謬，勝過不寫詩的荒謬」遙相呼應，對於「詩」的自覺性，使得她早有一套想法且不無戲謔：「寫詩趕不上門診的速度/看詩追不上過濾繁殖的病毒/這年代詩講求通樂/要通要順還要能附和」。如果我們說「詩人」是「詩」的幕後策劃者，那麼詩人之為詩人，就是因為他能夠走上前台，加入參演的部分，這個時候他的觀察和表現就分不開了，也是詩的骨肉契合之處。
說這麼多，歸結只是想說一句，我期待這書的面世，希望小縫往後依然天真爛漫。

我看你的詩長大鬼

每一次看這些詩長大
以為老得不會再記起
骨髓腔傳來咯咯的回音
停不下來
人丁單薄的詩社裡
不斷生產順產難產
流產水產笑產無產
只剩下煙火的十年
多少羽翼豐滿
多少身材走樣
多少還是單薄如火柴
擦亮一條街
折斷一世人
是夠老了
老得不會再記起
卻一眼就認出你
抓撓腋下的金手指
熟悉的高潮
鬆動一口牙
即使躲不過
老掉牙齒的問題
我們還可以幫對方補牙
一起看著這些詩
長大


詩人的菜單 梁匡哲
翻開每期的《好燙詩刊》，總是會看到小縫的詩，那大概是最初我對她的印象吧。
後來跟她...