這本書,濃縮精簡所有藝術的過程。
好的藝術,怎麼看?
好的作品,如何賞析?
什麼是好的繪畫?創作?
如何學習大師的好作品!
最簡單深刻的話語,最精采的瞬間,
藝術、設計界一致推薦!
◎從藝術看生活的一切事物,啟蒙所有人對藝術美感的認識
◎從大師的作品帶你如何看,揭露101個藝術的黃金法則
◎以最淺顯的文字、圖,表現基礎的概念,勾起最深刻的啟發
◎榮獲國內外藝術、設計業界學者一致好評
追求藝術所學到的經驗幾乎就如同我們生活中所經歷的;藝術和生活密不可分,藝術正是我們對自己生活的描述。因此,這本書的讀者是那些喜歡、關心藝術,以及認為藝術能豐富人生的人。
這本精彩的書以簡潔的方式提供了關於藝術近乎意義深遠的觀點。推薦給所有創作藝術或熱愛藝術的人。有些內容為藝術愛好者提供了深刻的見解,有些內容則能廣泛地適用於任何一種與創意有關的創作。
同時身為藝術家和老師的作者基特‧懷特提出和闡釋了在藝術學校應該要學的事,並在對技法的建議及具人文思考的引導中取得良好的平衡。這101則格言(or準則)、深刻的思考及論證,不僅能提供修習藝術的學生一個想法、觀點的工具箱,也能給藝術家一些引導思考的原則。
而與101則簡潔的文字互相搭配的是和文字內容同樣意味深長、由作者所繪的插圖。
這些圖像通常是依據過去和當代的藝術作品所繪製而成,提供與文字相輔相成的視覺連結。舉例來說,「藝術可以是任何事物」配合的插圖是杜象有名的小便池之作〈噴泉〉,另一則關於明暗對比法的論述則是搭配一幅題為「卡拉瓦喬之後」的圖畫;一則有關時間及媒體的觀點使用珍妮‧霍爾澤投影作品其中一景的描繪;而與如何面對批評的論點搭配、欲引起共鳴的圖像則是根據皮耶羅‧德拉‧法蘭西斯卡所繪之被箭刺穿的聖賽巴斯汀像作為插圖。
親近藝術、瞭解藝術,生活的一切都是藝術。這是一本使人瞭解藝術是一種對於我們所在世界的描述,以及如何運用藝術作為想法傳達媒介的指南。
【學會素描】
素描並不只是表現和捕捉形體相似的工具,它是一種語言,有著自己的句法、語法和重要性。學習素描就是學習去觀看,就這樣的意義來說,所有藝術活動就如同素描。不管形式為何,素描會將感知和想法轉化成圖像,教導我們學習如何用眼睛去思考。
【花一個小時創作,就要花一個小時來觀察和思考】
好的作品會慢慢地展現自己。不要在還未花一段時間觀察作品前,就去評斷作品全面的影響。在觀察或是創作的過程中,每隔一段時間就將自己抽離原本的環境不失為一個好的方法,再次回來後,看到作品的當下反應是很重要的。好的作品不管是第一次看或是經過一段時間的觀看,所帶來的影響都會令人有充實的反映。倘若一個作品無法在兩種觀看時刻都讓人有充分的感受,那就持續努力嘗試,直到作品在兩種情況下都能讓你滿意為止。
【藝術創作是一種探索的行為】
若你只專注於處理和探討你已知的領域,那你可能沒有做好身為創作者的本分。當你有了新發現,或使自己感到驚奇時,你才真正處於探索及發現的過程中。
作者簡介:
基特‧懷特(Kit White)
他是畫家、評論家,同時也是一名老師,目前於紐約布魯克林的普拉特藝術學院教授MFA的學程。成長於西維吉尼亞州,之後進入哈佛大學修讀美術。三十多年來,懷特以紐約為根據地,持續地從事藝術創作。1977年,懷特在紐約的Parsons Dreyfuss Gallery舉辦了首次個展,之後在紐約以及其他地方也一直有作品的展出。他於1979年時獲得「路易.康福.蒂芙尼基金會獎(繪畫類)」(Louis Comfort Tiffany Foundation Award),也曾入圍國家藝術獎;他曾擔任美國文理科學院駐羅馬的訪問藝術家,也是義大利溫貝爾蒂德(Umbertide)的Civtella Ranieri基金會的客座講者。懷特的作品被古根漢美術館、詹森美術館、杭亭頓美術館等許多美術館及國家單位收藏。 他所撰寫的文章可見於Art News、Review Magazine等出版物。懷特與作家安卓亞‧巴奈特結婚,目前定居紐約。
各界推薦
名人推薦:
推薦人
Vita Yang│插畫家
吳東龍│東喜設計總監
席時斌│當代藝術家
許尹齡│藝術創作者
名人推薦:推薦人
Vita Yang│插畫家
吳東龍│東喜設計總監
席時斌│當代藝術家
許尹齡│藝術創作者
目錄
◆藝術可以是任何事物
◆學會素描
◆藝術是過程的產物
◆結構是圖像創作的基礎
◆傳統是想像經驗的紀錄
◆藝術是人們與世界持續不斷的對話
◆藝術是一種描述的形式
◆所有藝術都是無用的
◆感知是一種相互作用
◆每個世代都會以自己的圖像來重新詮釋藝術
◆文字即圖像
◆創作是為了擺脫已知的自我
◆大多數經驗都是間接獲得的
◆所有的藝術都具有政治性
◆風格是某事物以最合適的方式被描述出來的結果
◆抽象來自於真實世界
◆想法的好壞,與執行的成果相當
◆情境決定意義
◆真誠在藝術中並無價值
◆別只是設計構圖,試著說點什麼
◆藝術創作是一種探索的行為
◆憑直覺創作,憑理性觀察分析
◆擁抱「幸運的意外」
◆時間是所有媒體中的必要元素
◆靜態圖像會即刻傳達出它所包含的資訊
◆插畫作品和自我意志是相對的
◆學習談論述說自己的作品
◆理解藝術,要透過感覺和理智
◆空間含有社會及文化的維度
◆工作室並不只是工作的地方,它也是精神所在
◆客觀性大多是錯覺
◆學習接受批評
◆順應你的特質
◆將不必要的部分刪除
◆藝術是一種文化描述自身的方法
◆不是所有從藝術學校畢業的學生都會成為成功的藝術家
◆藝術可以是任何事物
◆學會素描
◆藝術是過程的產物
◆結構是圖像創作的基礎
◆傳統是想像經驗的紀錄
◆藝術是人們與世界持續不斷的對話
◆藝術是一種描述的形式
◆所有藝術都是無用的
◆感知是一種相互作用
◆每個世代都會以自己的圖像來重新詮釋藝術
◆文字即圖像
◆創作是為了擺脫已知的自我
◆大多數經驗都是間接獲得的
◆所有的藝術都具有政治性
◆風格是某事物以最合適的方式被描述出來的結果
◆抽象來自於真實世界
◆想法的好壞,與執行的成果相當
◆情境決定意義
◆真誠在藝術中並無價值
◆別只是設計構圖,...
購物須知
關於二手書說明:
商品建檔資料為新書及二手書共用,因是二手商品,實際狀況可能已與建檔資料有差異,購買二手書時,請務必檢視商品書況、備註說明及書況影片,收到商品將以書況影片內呈現為準。若有差異時僅可提供退貨處理,無法換貨或再補寄。
商品版權法律說明:
TAAZE 單純提供網路二手書託售平台予消費者,並不涉入書本作者與原出版商間之任何糾紛;敬請各界鑒察。
退換貨說明:
二手書籍商品享有10天的商品猶豫期(含例假日)。若您欲辦理退貨,請於取得該商品10日內寄回。
二手影音商品(例如CD、DVD等),恕不提供10天猶豫期退貨。
二手商品無法提供換貨服務,僅能辦理退貨。如須退貨,請保持該商品及其附件的完整性(包含書籍封底之TAAZE物流條碼)。若退回商品無法回復原狀者,可能影響退換貨權利之行使或須負擔部分費用。
訂購本商品前請務必詳閱
退換貨原則、
二手CD、DVD退換貨說明。