詩人不清旅居加拿大,受香港和台灣現代詩影響外,更閱覽前衛的英詩,尤其崇拜John Ashbery。因此,不清的作品雖然不以修辭或語感取勝,卻在形式上不拘一格,表現出強烈的實驗性。
本詩集是不清十多年來首本結集,包括多首獲獎作品外,也獲得著名文學評論家彭礪青及詩人梁匡哲作序言及推薦。他的詩觀獨特,大概可以從他以下的一段詩略窺一二:
沒甚麼
比物件所呈現的象徵性更加充滿危機,
他因為一朵花所包含的意思
被驅逐,房間
希望把秘密上鎖所以她在門上
掛上玫瑰;一朵紅色的玫瑰
因為愛,死於剪刀然後被插在
營養的水份中
再死一次。
作者簡介:
作者不清,本名李清華,香港出生。二〇〇〇年開始創作詩歌,關於詩社成員。曾獲「香港本土文學大笪地詩歌文學獎」首獎、台灣「喜菡文學網新詩獎」佳作獎等。作品散見於香港及海外的詩刊及其他媒體。作者身居外地,除了汲取了香港文學的養份外,也受北美英語詩歌及台灣現代詩影響,詩作獲得香港及台灣等地方的詩壇認同。
章節試閱
2 我確信這些門都能通往海
浪潮浸沒了海島最易尷尬的部位
海島披上沙灘,一排排
押韻的浪在呼吸岸
在失眠,在整理髮綹上花瓣的奶白彷彿
正在悼念昨晚
沒有如期浮現的夢境:
今夜我們就再次一同倚傍不同
但相似的玻璃窗
交換因為時差所延續彼此的嘆息;我們
已經換上不稱身的軀體,不可能蜻蜓般
低飛於湖上,不可能預測甚麼:
你是猜不透的謎語
在濛濛雨的日子,你是我不願猜透的謎語。
水平線不曾因為我的潛藏而上升
你躺在自己的身上,尋找
空中的白象和馬。
然而辛勞的人
已經陸續以各式的輪子把光運走
動物早已逃往市郊漆黑的天空
默默地牠們流淚、絕種,而我們
苦無對策
撐著傘子免受新一輪的感染
—— 而我確信
有些門能通往海
以一股孤獨在魚缸中找尋共類者
嘴巴永遠朝向你
張開
張開
但永遠無法超越長滿窗口的青苔
3 你說這是無可解譯的遠古寓言
候鳥回來
便無需離開了,羽毛
織造出交曡的林蔭
你整裝待發
每天穿梭其中
秘密地採摘光合作用
白堊紀被重新繁殖
海洋收集更遼闊的海洋
水平線因為你偶爾的哀傷
加倍綻放更多誤時的菊石
而到了那個無可趕上的時刻
涼風送往白紙上依然濕潤的螺殼
讓無奈感埋藏於那碩大的比喻裡
你說這就是無可解譯的寓言
僅能停駐於一種來自沙的遠古語言之中
那些成長中的觸鬚
依舊搔癢著每串沈默的島嶼
海港有船駛過、有船靠岸
後山的碉堡將不再孤獨
你還是好好的
冷靜地把一行行的密碼傳與戰友。
這刻,你又想像
野兔如何能夠在天上跳動出更多的童話
烏龜如何比自己
競跑得更快
5 我所認識不曾失戀的空中飛人
走到帳篷中央,哄
一頭愛上說謊的大象
不然就把記憶棄置於獅子的口腔裡
把出走的路線圖託與
獨輪車,以及善於塗改憂愁的小丑
然後我們就於黑箱作業
恣意地咬破乾燥的下唇
執行安排已久的秘密任務譬如
剖析胸膛底下失控的心跳
又譬如勘察一行行眼淚的流向
馴獸師以未竟的時間賄賂一本日記
那些雨季的斜線重讀你
沒有被日子淋溼的衣肩
可是我們太愛迷途的拖鞋
在危機四伏的都市,撿拾彼此拋擲過的利器
然後悄悄地我們又爬回各自的樹洞做厭世的事
把秘密鎖在房間讓潮濕的影子發霉
我們定時按電話上的重撥鍵直到它
己不能夠承諾接通另一位悲情的角色
今夜無風
在高台上我們量度我們之間的時間和眼神
就像那位我所認識
卻不曾失戀的空中飛人
專注地交換每一棒
極棒的心跳
8 如染上一種遺傳病
終於
能夠
帶你到沙灘撿拾時間的樣本
是星光的歷練 X P
黑夜恆久
除非你還孤泣於
不守時的辦公桌,試圖守時
你中年的手心,染上這刻滑行的窗
如染上一種遺傳病
低頭,哈欠,一句句嘆息
一句恥笑 ^^
× 2
快樂和痛皆單純
凝聚於掀動的手指和手槍
我知道
但不解釋
你便定時但怠倦地
更換鋪在慣睡的床上的
那匹馬虎的床~
單
9 夢以黑暗統治它們自己
這個城市再沒有能夠令人無法平靜下來的秘密了
螢幕上的立體谷歌地圖,呈現一種
現實仿效歷史現實的現實狀況
譬如,汽車約以時速卌二公里凝結
在馬路上,彌漫一種目光穿透
玻璃窗的呆視神情。
車外的景物,水般橫渡
我們的腦袋只能微晃
從未能夠有實質的前行
畢竟探訪位於中央伺服器的路已被堵住
面貌模糊的我們
不能夠再辨別那位坐在行人道上的青年是否
多年前的我
我們唯有依賴衣服的顏色
作出一個初步結論 —— 他究竟在說甚麼呢?
除了夜這件越穿越冷的隱身大衣
所有蓋著棉被的人已經光明
入睡,秘密做夢:一處
我們艱辛地醒來之後就
幾乎會把所有情節都忘掉
的地方。正如
手的影子,夢永遠無法掌握甚麼了
它只是光源之下對手的模仿,又或者
它只是手本身自我性格的投射:
漆黑而無法穿越
於是小孩都願意住進那個地方
想像雙手是牆壁上不留痕跡自由的鳥
或忠實的狗或
或圍困於動物園的大笨象:
一個個童話故事因此而被虛構
在這個城市的晚上
然而夜是星光的墳墓啊!
來自數十光年以外的繁華
寂然於晨光中消失
因此他們的笑容被埋葬於影子的隊伍中
他們背著一個個能了解未來的解譯
而我們則偶爾潛回逝去的歲月
悄悄行走、悄悄
弔唁那些最輕易發生但沒有發生的結局
來自遺憾的快感慢慢
滲進我們的心臟裡
直到它,再沒有足夠空間讓
我們馴服地呼吸
是的,一陣來自世界的胸膛的雨
總會於這類運動過後發生作用 ——
雨水朝著英雄的方向
灑,彷彿決鬥
注定需要在泥沼中發生
而當一個人倒下,另一個
永遠無法逃離那個競技場
猶如影子,儘管那隻不留痕跡自由的鳥
已經長大,牠永遠不會離開你
除非你把所有燈火都熄滅
以黑暗
統治它們自己
患有眼疾的人
因為能在人海中被無法想像之物事
推撞而獲得方向
在浪花中從善而流彷彿
周遭皆不存在惡念
所有妖邪都有致地躲在寺廟的晨鐘裡
於黑夜過後被釋放到街頭
但相比之下,你是那位
活在舒適下的受害者
從小,發聲是如此簡單直接的事
媽媽告訴你
那些眼淚沒有無奈
沒有耿耿於懷,它們
是夏天的雷雨
落地就會有新的樹苗長出來
而我們大概都能夠把整個世界收藏
於鏡子裡,除了眼睛背後
那一平方尺左右
最懂得淹沒稱之為腦海的地方
22 張開眼你和我一同消失
沒甚麼
比物件所呈現的象徵性更加充滿危機,
他因為一朵花所包含的意思
被驅逐,房間
希望把秘密上鎖所以她在門上
掛上玫瑰;一朵紅色的玫瑰
因為愛,死於剪刀然後被插在
營養的水份中
再死一次。
於是在夢裡我無法
入睡,閉上眼睛
只是為了再見你一眼,而張開眼
我們便一同消失。今早
我依舊順利地成長以慢慢投往衰老。
雪悄悄的落下卻很快再被清理,
堆到路邊做新一輪冬季的勘察者:
我們皆等待機會,做點
預料之中的事,尤其在晚上
一個不應該有第三者的地方
遇上你,然而它不是陽光穿透雨點的時刻
沒有短暫的虹彩。
也許我們需要多一點時間讓春陰作出
適當的彌漫,需要更多低沈的弦樂
以凸顯一種重生的主題。可是
我們只是純粹的雨點
著地後就失去名字。又或者
我們從來都不怎麼重要,
擁抱的時候,天已放晴。
但花的死亡不代表我將哭泣啊
我坐在你家門外,觀察行人
與行人之間的芒刺,是甚麼時候
我們開始害怕擁抱彼此:
彷彿擁抱將導致摩擦;摩擦
將帶來閃電般的破壞力 ——
如果我們是唯一站在平原的一對,
沒有樹、沒有傳說中
張揚的長頸鹿和長毛象。
的確,這時候我需要的是一個能夠藏身的洞穴
又或者是一顆旋螺,讓我在岸邊的石縫
寄居蟹般橫行於其中。
如一首沒有堅持
把自己豎排的現代詩在
紙張上,
從左至右緩緩駛過,
偶爾因為紅色的交通燈而煞車停下
讓一群正趕回家全身濕透的學生
橫過斑馬線,小心翼翼不被打擾。
黃昏過後,受傷的天空開始復原。
黑夜閃著沒有走慌的星光,
它不再是一面長有雙臂的時鐘:
需要睡覺便睡覺了
如果
明天是能讓你休息的星期天,
如果她也睡在你的旁邊。
2 我確信這些門都能通往海
浪潮浸沒了海島最易尷尬的部位
海島披上沙灘,一排排
押韻的浪在呼吸岸
在失眠,在整理髮綹上花瓣的奶白彷彿
正在悼念昨晚
沒有如期浮現的夢境:
今夜我們就再次一同倚傍不同
但相似的玻璃窗
交換因為時差所延續彼此的嘆息;我們
已經換上不稱身的軀體,不可能蜻蜓般
低飛於湖上,不可能預測甚麼:
你是猜不透的謎語
在濛濛雨的日子,你是我不願猜透的謎語。
水平線不曾因為我的潛藏而上升
你躺在自己的身上,尋找
空中的白象和馬。
然而...
推薦序
一半的流程圖、詩帝或其他
梁匡哲
這篇序我拖了很久,拖了一個聖誕,又拖了一個新年假期。
然後想著擱著,這本詩集不就是表現「拖的藝術」嗎 ?「拖」並不是沒話找話說,而是綿延的、超越話語的,直接指向對象的,所以就有這本不清情詩精選 42。
《卌二排浪》幾乎每一首詩都以海為經,以抒情為緯,貫穿為航道。每一首詩就是航道各異的風景。這本詩集的意象密集而豐富,排山倒海而來。可是,能寫出一手意象密集的詩,大概不是甚麼稀奇之事。不清又是怎樣開始他的寫作呢?
不清在他的文章〈我的語言詩歌筆記本〉闡述了他的詩觀,一種強調「過程」的詩觀:他引用伯恩斯坦(Charles Bernstein):「我們居於過程(process)裡,而當我們意識到我們正朝著一個預設的目的地(predetermined result)時,我們便需要背棄這個過程。我們的旅程不會結束,我們的事業仍未完成,我們的詩歌將引發更多新的詩歌。更完美只是一個方向,一場運動,而不是一個終極的、理想的完美(idealized perfection)。」如此一來,詩歌充其量只是一個半完成品。每一首詩都是為了準備下一首而寫,微調的藝術,創造便是一連串無休止的「出發」。
香港現代詩向來有「由生活出發」之說,意在反映生活百態的現實主義。(恕我不客氣地講句,也是由生活終結罷。)事實上,所有「寫實」都少不免摻雜著「想像」,就算是自身的經驗,由於記憶的破碎和不穩定性,寫作時也會有所潤色與改動。由是,「過程」是一種可行的出路,於寫實想像的揉雜之間,它不停留,取多元而捨單一。另一方面,現當代詩歌有情感隱晦的特色,由於技巧的高度往往被視為藝術性的來源(即所謂詩味)。對於情感的闡發便相對次要(當然是偏見)。現代生活所帶來的情感壓抑,反映在破碎的語言裡,卻未有足夠的正視。此時不清振臂一呼:「我就是要濫情,誰奈得我何」。
詩歌發展至今,幾已成為各種議題的角力場。而不清專心致志地鑽研情詩的套路,使我常想像一個情景:熟悉現代詩的讀者可能會搖搖頭,而不清彷彿是一個惡作劇的小孩,在一旁掩著嘴笑。
不清的詩,處處返樸歸真,以小孩的視點/後現代童話觀察這個光怪陸離的世界:「就像一位患上習慣性說謊的小孩」、『「你是米奇,我是烤鴨。」/昨天我們就能夠擁有新的角色了!』〈下一站天國〉、「一個個童話故事因此而被虛構/在這個城市的晚上」〈夢以黑暗統治它們自己〉、「沿出發反方向的路出發離開睡公主/前世的城堡,而一路上有路燈」〈下一站天國〉、「成年人取笑我們把/圓點畫得太像張牙的太陽」〈我們曾是半畝移動的土地〉。
我必須說,這種童真不是刻意飾演用作逃避現實的,相反地,是對世界種種荒誕的體會,以赤子的形態再度介入。或許對於任何的規範和體制,正面的衝擊未必奏效,唯有以反諷的形式令它們暴露自身的矛盾和窘態,那就是黑色幽默。對於主流,他像一個死小孩在玩泥巴,弄髒自己也打算弄髒別人,興奮的自言自語著。
譬如〈無詩可寫〉是無聊教人莞爾的。如果詩題就是詩,詩就是詩題,那麼詩題還有存在的價值?詩的分行:竟然是打蟑螂?寫詩之必要性,也寫「無詩可寫」的尷尬情況。不清詩中常思考「字」與「詩」的關係,特別是「漢字」與「詩」那種若即若離的特性。
事實上,漢語的每一個「字」本就是一個「詞」。看看這些詩:〈安全這個問題〉、〈灌溉一切跟海有關的敏感詞〉、〈跟一雙被冠上簡單定義的手跳起短暫的舞〉,均有不俗的發揮。說到底這是對「定義」的反撥。誰來定義?為甚麼要定義?譬如「My dear」和「My deer」的讀音是一樣,意義既然約定俗成,也意味著它背後有某種權力機制在運作,如果一層層地揭開來,定然會觸動某些人的神經(說不定好像鎢絲斷掉)。
就算回到不清的情詩,依然「搞怪」。不清最強的地方就是自嘲:「究竟我們需要多少顆太陽才能/看清整個宇宙」、「我坐在你家門外,觀察行人/與行人之間的芒刺」、「午飯時吃過太多咖喱雞而誤解了愛」,「一直以來,海岸線不斷膨脹/像我們步入中年的體形」。「許多剛剛脫胎的手/在一場競技賽中替彼此換骨」,「故此我的信心是核電廠/而我的精神狀況在荷蘭」,「快樂和痛皆單純/凝聚於掀動的手指和手槍」。愛的光譜啊不就是千奇百怪的嗎,各式各樣的畸戀,是資格實踐大愛(是挪亞方舟嗎),許多「動物」,每每在詩中「不該出現」的地方出現,而且是龐然大物:
如海豹、長毛象,梅花鹿、或小到無法與主體分離如鯡魚的卵子,「自然」穿來插去,來去自如,疏離而特別的城市景觀,彷彿連綿交配、增殖的夢境,彷彿水族館那禁閉且寧靜的狀態。
雖說如此,寫抒情詩的作者面對的首要難題仍是:避免重複自己,避免重複他人。情感來來去去都是那幾種,只能在呈現手法和切入角度方面推陳出新。影響的焦慮無處不在,極快構成陰霾。不清是建築師,他的工作講求精確,他在詩中卻在擬造另一種精確:「精確的模糊」。不清曾經跟我說,他有不少的詩歌意念都是在火車的車程中形成。所以不難發覺,相對於外部世界的急速流動,他多數沈緬於緩慢的內心世界,慢慢地醞釀出腔調。
沒錯,是「情感的失落」,「正在悼念昨晚/沒有如期浮現的夢境」〈我確信這些門都能通往海〉,「不然就把記憶棄置於獅子的口腔裡」〈我所認識不曾失戀的空中飛人〉,「我們只是純粹的雨/著地後就失去名字」〈張開眼你和我一同消失〉、「你閃亮的世界,永遠/輪不到我」〈已經準備好了〉、「以一股孤獨在魚缸中找尋同類者」〈我確信這些門都能通往海〉。情並非因為「擁有」而抒發,更多是因為「空想」而充滿著,此消彼長著。
那種空想是如何達致的?再細心留意,不清最慣常用的人稱是「我們」。「我們」可以是「我和你」、「我和他/她」,所以「我們」的存在是突出了「我」在二人之間的意識,在詩中一起行動,以及共同想像。大概,他受到林禹瑄的詩集《那些我們名之為島的》的影響,並顯示在他的長句與句式(而我們⋯⋯/譬如⋯⋯開頭的句子)。怪叔叔不清固然不會複製少女的愁緒,但那種潮濕多疑的氣氛始終是嗅得出來的。
其實有一種稱之為暗戀的緊密系統把它們維繫著以下我打算以兩首詩的閱讀作一示範,不清是怎麼一回事。而是次示範,同樣希望作為反面教材,請大家請狠狠地誤讀吧。
〈其實有一種稱之為混沌的緊密系統把它們維繫著〉(真的好長好長),這可能是詩集中的難點。在詩題中,重點在於片語「混沌的緊密系統」和「它們」和「維繫著」。驟看是那種探討寫作的「後設」詩,但抒情的意圖仍是相當明顯的。
如上所述,「混沌的緊密系統」就是「精確的模糊」的努力形構,一種有別於一般的意義系統。既然是「混沌」,何以「緊密」,又何以成「系統」?唯有明白我們的世界的龐雜性,我們才能夠開展討論。正如黑格爾(G.W.F. Hegel)曾經說過「一般來說,熟知的東西所以不是真正知道了的東西,正因為它是熟知的。有一種最習以為常的自欺欺人的事情,就是在認識的時候先假定某種東西是已經熟知了的,因而就這樣地不去管它了。」
在結構主義底下,有一門名為符號學的學科應運而生,有所謂「能指」與「所指」的概念,緣自索緒爾(Ferdinand de Saussure)的結構語言學,後來廣泛用到不同人文學科的領域。為方便解釋,在此我借用趙毅衡《符號學原理與推演》一書的理論,符號的流程圖式如下:
發送者/意圖意義(我)→符號載體/信息意羲(瓶中信及信中的文字)→接受者/解釋意義(他者)「瓶中信」者,發信者往往不能肯定收信人的身分,或者這樣說,他根本一開始就沒打算收信人收到信,讓瓶永遠飄浮著,而收信者彷彿也是一直飄浮著。「那只是一則單向性的指示」,瓶中信的流程注定無法到接受者的手上。「意義」只停留在發送者與載體兩個階段,攜帶的「意義」沒有消失,造成意義停留的尷尬/錯覺。
在核心的外緣游走而不進入。由此可見,意義不是點對點的,而是線與線的交織而成。
首先在詩中,所有的情節,處於眾聲交響的狀況之中。而對於飄浮這個動態而言,時間是沒有意義的,就像一個永遠循環著的系統。
「你醒來的時候她已經離開了/留下孤獨」
「我醒來的時候祂們已經離去了」
「Are we / there yet ?」
對於飄浮,「那裡」是不可能的。唯有周而復始地詰問,方能換取一種似有還無的「醒來」,而醒來不代表旅程中止。因此他如此說:「白色的海浪聲將成為一種永恆的鼓舞/一種無可預知的生命力」。第二,便是「抒情」的系統,「情感」會否過期,會否變質而「濫情」起來?有沒有可能是情感的果實本就蘊含一顆濫情的果核,而「變壞」是它的必然方向及本質,指向「抒情」的無效化?不清的詩中不見得如此悲觀,至少是中性的,「如讓彼此的生命和呼吸聲/延續急速自轉和濕潤」。而面對命運不對等的權力關係,「這是一種對主宰的信任/從開始的那一天就存在著」,因此傳達甚麼不是重點,而是「傳達」此一行為背負著的命運。此一命運,代表意義的權威性之佚失:「設計師在佈置一局沒有預設立場的『方格』」,把意義邊緣化,把符號降解為物,逐層逐層剝落。
而對於壓迫與被壓迫者情景的描述,「可惜有一種性格極度害怕窗/他們需要一堵圍牆」這句教人拍案叫絕,這種「需要」是變態的,真正令人害怕的無形牢籠,同時也是對於「意義」不能順利抵達某地的恐懼,甚至是對於不能歸類之物的恐懼。這首詩像一股巨大的洋流,衝擊思維,還有衝擊「詩的思維」。
如果想要看點輕鬆的詩,我推介他的暗戀組詩,是寫給 M 的(即是我本人)。詩題〈暗戀是這樣的〉。但是我讀完整首詩之後,不但沒有更加清楚暗戀是怎樣的,反而是更加疑惑了。不清開了這樣一個玩笑,不料卻擊中那種暗戀的「狀態」。詩用時間分組,而且非常隨意(由黃昏的 18:00 開始),正好表達暗戀的來去無由。
有時像瘋子一樣喃喃自語(我腦裡全是你的⋯⋯我腦裡全是你的⋯⋯),講的還是同一句話。有時又顧影自憐,但無論如何你已經住在我裡面(你住進了我望遠鏡中最遙遠的/玻璃窗),不惜一切用所有方式想要去親近(郵票是我的舌尖,9:00 鼻尖在附近),但換來(世界所有的廢話都埋伏在那裡),除了指的是海浪聲音的無意義之外,若言者有意,但聽者無心,綿綿情話也終將無用。有時非常壓抑(夢是她的同謀⋯⋯受騙而醒來手上卻完全沒有證據),卻沒有說出其實是我主動甘願「被騙」的。至嚴重處就像一種病,失眠之餘,連時間的流逝也無法感知(因此 2:00 連續出現兩次,也可解為看鐘看了兩次),痴情至此(你沒有察覺我的夢中/我偷偷看著你/多一個小時),直至清晨,進而幻想與你交往的過程(為夢境穿上鞋子,打上蝴蝶結),將凝視反過來想像(你就在車廂的遠角最貼近我眼睛的地方),暗戀出現在不存在的時間(8:60),同樣能解釋為物理世界不足以容納暗戀。也有色迷迷的遐思(因為雲在彼此摩擦而/洩了一陣夜雨)暗引巫山雲雨之典故,可惜那只是打手槍而已(有時候在戶外做點不禮貌的事/把舌頭伸進她的字與字之間),你的午餐在一位女生的嘴巴裡/唇邊和指尖之間的非流動性,在眼裡),強裝理性的面貌卻無法掩飾暗戀的不理性。最後一節,結果是結果了,得到的只是一陣陣的酸澀。這詩還沒有完結,時間是 17:00,下一小時是 18:00,正好可以接上詩首,不斷不斷地輪迴⋯⋯很可怕吧?
這首詩充分表現暗戀的窺視與隱藏。戀人在詩中的缺席,引發敘述的動力。「你」其實沒有在詩中真正出現過。那哀戚的當代少年維特,含蓄又大膽,藉此時間的流逝對照相應的心理狀態。很不幸地,這就是魯蛇的我了(抽泣)。
就像〈42〉所言:「所以所有建設都應該從建築一座廢墟開始」。成功的解構,恰恰是在結構的準確認知之上,才得以成功的。
解構者正是結構的專家。所謂的繼承與創新,就是處於一種辯證的關係。「我們的眼神,被囚禁四十二光年/卻依然能夠觸動彼此的靈魂?」豈不是〈混沌〉一詩的餘音?從島到島,從夢到夢,究竟那是濕潤的黃昏還是黎明?所有的愛情,是從焦慮中成熟起來的,或半生熟的,失敗者的實錄。
作為一張半完成的流程圖,你絕對可以說激進/很愛演/鬆散/佬味太重,但這些不同的評價正好表達詩集的兼容性,它的基本立場是拒絕定型的:
「詩是海浪/沒有一排相似的浪是相似的。」
——〈CANTO OSTINATO〉
請你忘掉上面我說的胡話,隨便找條船,帶上你的背包就是了。
一半的流程圖、詩帝或其他
梁匡哲
這篇序我拖了很久,拖了一個聖誕,又拖了一個新年假期。
然後想著擱著,這本詩集不就是表現「拖的藝術」嗎 ?「拖」並不是沒話找話說,而是綿延的、超越話語的,直接指向對象的,所以就有這本不清情詩精選 42。
《卌二排浪》幾乎每一首詩都以海為經,以抒情為緯,貫穿為航道。每一首詩就是航道各異的風景。這本詩集的意象密集而豐富,排山倒海而來。可是,能寫出一手意象密集的詩,大概不是甚麼稀奇之事。不清又是怎樣開始他的寫作呢?
不清在他的文章〈我的語言詩歌筆記本〉闡述了他的詩觀,一種強調...
目錄
7 一半的流程圖、詩帝或其他 梁匡哲
15 自序詩
【海】
18 1 以潛
19 2 我確信這些門都能通往海
21 3 你說這是無可解譯的遠古寓言
23 4 光管舞
24 5 我所認識不曾失戀的空中飛人
26 6 暗戀是這樣的
26 7 無詩可寫
37 i 只有一把鈍刀/才能裁剪出時間的輪廓/才能裁剪出
你在我夢中/犯過的戒
38 ii 迷路於字裡行間
39 iii 分行詩
40 iv 必要的詩
41 v 有人在他們的耳邊說
42 vi 我大概已經不愛詩了
43 vii 情詩寫出來像一條藥方
44 viii 無詩可寫
45 8 如染上一種遺傳病
46 9 夢以黑暗統治它們自己
50 10 下一站天國
53 11 我們曾是半畝移動的土地
54 12 而唯有在完全的黑夜裡我們才能感知我們真正所欠的
56 13 體溫都在火藥庫裡
57 14 其實有一種稱之為混沌的緊密系統把它們維繫著
67 15 那些微弱的密碼必然屬於我們的
69 16 送你僅剩的這一瓣
70 17 灌溉一切跟海有關的敏感詞
71 18 安全這個問題
72 19 跟一雙被冠上簡單定義的手跳起短暫的舞
73 20 風中找尋著她的罅隙
75 21 我是真的不願再見自己掩泣流連的
77 22 張開眼你和我一同消失
80 23 My dear,而他們誤稱你為鹿
81 24 CANTO OSTINATO
104 25 而偶然有些句子會在夢中倒行譯詩
109 26 而當你走到熟悉的門前
111 27 已經準備好了
114 28 一首有關沙灘的詩而沙灘完全不曾貼貼實實的存在過
116 29 Hey Joe 他們為你拔除背上的刺
119 30 四月之後的每一天
121 31 沒有鳥在觀看
122 32 揮出彩虹灑一點點淚
124 33 一束束聖誕燈閃爍我枕上徹夜的夢境
127 34 而想念的其實不是海
130 35 試圖填滿她的身體
131 36 回南天氣在你我之間衍生
133 37 走完這幅不得履行的路線圖
134 38 只不過是異國人民遊歷過後所購買的明信片
136 39 故此我們積極開墾沙
139 40 如果月球不再存在
141 41 告別書
142 42
147 42.1 究竟那是濕潤的黃昏還是黎明
【岸】
150 祭野豬
152 族譜
155 北京,仍然是中國的首都
157 謊言
159 其實有一種浪的運動把詩歌維繫著 彭依仁
7 一半的流程圖、詩帝或其他 梁匡哲
15 自序詩
【海】
18 1 以潛
19 2 我確信這些門都能通往海
21 3 你說這是無可解譯的遠古寓言
23 4 光管舞
24 5 我所認識不曾失戀的空中飛人
26 6 暗戀是這樣的
26 7 無詩可寫
37 i 只有一把鈍刀/才能裁剪出時間的輪廓/才能裁剪出
你在我夢中/犯過的戒
38 ii 迷路於字裡行間
39 iii 分行詩
40 iv 必要的詩
41 v 有人在他們的耳邊說
42 vi 我大概已經不愛詩了
43 vii 情詩寫出來像一條藥方
44 viii 無詩可寫
45 8 如染上一種遺傳病
46 9 夢以黑暗統治它們自己
50 10 下一站天...
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