DJ Tommy張進偉
香港就像一個茶餐廳，什麼都要快。
簡單的休閒帽、二手綠色防風外套，有著一副娃娃臉的DJ Tommy讓人看不出實際年紀，笑容中甚至還帶點溫文的稚氣。
然而只要站上DJ台上，他專注的表情和神乎其技的手指藝術，絕對能點燃全場瘋狂熱力。
曾經在旺角一帶成長，DJ Tommy說以前的家是天台加蓋的地方，很狹小也很醜，周遭充滿各種吵雜的聲音，「以前住得習慣覺得沒什麼，現在也覺得是很好玩的回憶。」或許是耳濡目染，加上過人天分， 造就了DJ Tommy與眾不同的豐富節奏感，掀起香港Hip-Hop音樂潮流。
這幾年DJ Tommy其實已不只是DJ，而將重心轉移到音樂監製與經理人的工作，也擔任DJ學院總監，培養香港新一代Hip Hop人才，成為全方位的創作人。
台前幕後，平日不多言的Tommy以音樂為他的對話工具，與世界也與香港本地溝通躍動。
La Vie╳DJ Tommy張進偉
Q：香港是個什麼樣的地方?
在香港的文化就是，「不要太緊張，最要緊的是要快」，大概要到死才會覺得快不好，因為死得太快（笑）。
香港就像是一個茶餐廳，茶餐廳裡面很吵，食物要送得很快，要吃得很快，香港就像這樣但是快也可以得到不同的東西，可以做很多事情。
我自己做音樂的態度也是這樣。音樂創作是可以用一年或很長時間去慢慢來，但我不行，都會給自己一段時間，有時候一個禮拜就做出一首，很快的做決定。
住在香港最大的好處，因為地方小，所以只要努力，就比較容易出頭。
Q：有崇拜的DJ嗎?
我個人很崇拜日本的DJ Krush，第一個在日本做Abstract Hip-Hop的代表人物。 日本的DJ 很注重專業，非常厲害，對於這個行業也可以持續堅持很多年。香港就比較不一樣，都是想說，我先玩玩看，玩個兩年再說。
香港的態度比較像是做百米跑步，日本則是八百米長途競賽。
但我自己也做不到像日本那樣，我是香港人，還是喜歡去嘗試很多不一樣的東西，快點去做不同的事情。
Q：會如何教育新一代的香港DJ?
要有紮實的基本功，吸收多一點不同的東西，然後找到自己音樂的型，找到自己不同的風格。
Q：香港本地的音樂潮流趨勢?
做音樂就是要幫別人去感受，代表香港不同的眼睛去觀察。從前我聽的學的，都是很西方的音樂，影響我最深的是八十年代、Queen等樂團的流行音樂。
真正注意香港音樂是從林海峰的創作開始，現在我們做的則是很香港的音樂，用音樂來講香港。
像農夫的歌，就常在講香港的現實社會狀況，甚至去挖苦你，例如《全民皆估》這首歌，就是在說我們瘋狂買股票的狀況，每個人都在買股，每個人都在猜股。
現在香港的年輕人，都開始會注意像農夫、方大同這一類的創作型歌手，他們的歌是有強烈個性的。
Q：未來有什麼想做的方向?
在香港，因為地方小，音樂市場轉變很快，年輕人現在都在網路上download音樂，用iPod聽音樂，我覺得差不多再兩三年，買 CD就會變成好像很土的事。現在的音樂市場要轉到 internet去了，而且香港應該是比其它地方還要更快的。
現在的消費者也不想買一整張CD的歌，只會想買自己需要的兩三首歌。我計畫在短期內，會往網上音樂去發展。
Michael Lau 劉建文
因為我是香港人，所以可以比較天馬行空一點。
Michael Lau 的工作室藏身在鰂魚涌的一棟舊工業大樓，門面是一整片大而厚重的實木，拉啟後，室內所謂的展示區，其實只有靠牆的一組四格玻璃櫃置了他的歷年代表作品，一幅幫DJ Tommy 繪製的圖像，和「3300 The First Season」發佈會時留下的招牌。
其餘幾乎皆是留白空曠，寬敞到可以在裡面打起籃球遊戲，甚至供數個人溜滑板玩耍也行。而真正他用來工作的地方，也不過是角落裡簡單的一人桌枱和電腦。
另一邊會議室中的木頭層櫃，則珍藏著Michael Lau收集或被贈的各類特殊足球，琳琅滿目。每週兩次，Michael會跟著他的球隊「Crazy Smiles」，到附近鰂魚涌公園足球場踢ball。
黝黑的膚色、球鞋運動衫和及肩長髮，外表上，Michael Lau仍像是精力充沛、帶點桀傲不拘的街頭小子，但實際又是個冷面笑匠，時不時蹦出幾句無厘頭的冷笑話，或趁機與人玩鬧。
不管他的公仔如何賣到天價，不論其在國際上的品牌地位如何水漲船高，gardener裡自在遊樂的原創精神，就是Michael Lau真實自我的呈現，不改其色。
La Vie╳Michael Lau 劉建文
Q：香港的特色是什麼?
香港是個比較自由自在的地方，很小很方便，什麼都有、都可以買得到的地方，也是個可以讓人賺很多錢的地方。
Q：香港在公仔潮流上的定位?
很多人覺得公仔就是香港出品的，但其實不一定，只是這邊搞得比較精彩，比較可以天馬行空，再加上香港靠近中國大陸，所以生產方面比較方便。
是香港創造出urban vinyl這個潮流名詞的。現在公仔已經是一種很世界性的潮流。
不過跟日本或美國的fIgure潮流比較起來，香港仍然比較middle low，不像日本有日本本地的文化淵源，美國有美式的強烈風格。香港在這方面，因為沒有特定的文化，所以什麼樣的東西都可以做。
這也可以是我們的優勢，不像在日本什麼都是一板一眼，香港就比較有彈性，自由度很大。
Q：靈感來源和個人的工作方式?
什麼都可以成為我的靈感，走路時看到的東西，或是聽到的音樂都可以，很難講。因為我是香港人的關係吧，可以比較天馬行空一點。
香港的工作文化比較快、講究準確。我也是這樣，喜歡比較快、比較精確的工作方式，這也是在這邊的一個好處。每天都過得很緊湊，要創作、開會、吃飯還要踢ball，很多事情要做。
在香港要進步，就要不停的做，兢兢業業的做。
Q：公仔對你來說是藝術創作還是商品?
我覺得做fugure，就好像在做sculpture一樣，我自己本身一路走來，都是用我自己的方法，用在做art的心情在做我的作品。
在和品牌公司合作時，我也是這樣，大家都知道我不乖，也不聽話，所以給我的自由度很大。
我也會想把figure作成中大型的創作，讓它成為一種裝置藝術。
也希望未來能有一個自己figure的博物館，因為自己做的東西實在太多了，有些都沒有擺出來。
Q：最喜歡自己的哪個作品?
最喜歡的還是garderner系列囉，因為是最早成名的創作。最初的概念源自於街頭文化，大家在一個地方一起玩、溜滑板的感覺，我很喜歡這樣的意象。
Barney Cheng鄭兆良
說到效率，我只能說「好犀利阿，香港人」。
這天在工作室裡，鄭兆良身著簡潔的襯衫、牛仔褲，白色運動鞋，左耳一顆純淨明亮的裸鑽耳環，輕鬆的裝束，加上說話時手舞足蹈、時而誇張的表情，讓他像個隨時充滿各種鬼點子大男孩似的，態度總是大方愉悅。
「有的朋友或長輩會訓我說，Barney，已經這麼大了，要嚴肅點，但我就是這樣，喜歡照自己的風格生活做事，也很開心。」他笑著，眼神充滿熱誠。
香港國際時裝品牌橫流，然而鄭兆良多年來卻能在名流圈站穩腳步，成為重要影星出席重要場合時訂製服裝的指定設計師，靠得是他具個性而講究的設計風格外，也因他活潑爽朗的隨和性格。
「我喜歡美麗的東西，我喜歡被美麗的人包圍，這就是我那麼喜愛這個工作的原因，我的工作也讓我證明了，香港這個地方也能夠有很棒的High Fashion。」
鄭兆良的工作室有一個圖案標記，是一隻張望顧盼的大眼睛，這也就是他吧，對於熱愛的事物及繽紛世界永遠保持天真好奇。
La Vie╳Barney Cheng鄭兆良
Q：香港是個什麼樣的城市?
香港對我來說，是一個擁有任何機會的地方，基本上你想得到的物品，在這裡都可以發現得到，這裡的服務也十分專業。
香港有太多時下最潮的東西了，最潮的精品，最潮的餐廳。無論是接觸到的人，朋友介紹你去或是自己發掘出的地方，永遠都會有最新鮮的事物，我愛香港。
Q：香港最讓你感到驚奇的地方在哪?
有人形容我是時尚界的神祕人物，因為你如果想找到我，你必須透過我的其他顧客才行，而不能在公開的名單中發現我的連絡方式。
我的公司是有列名的，但大家並不知道我公司的真正名字是什麼，只知道我的名字和作品。
香港有很多這樣的人存在，一個臥虎藏龍的地方。像等一下我們要去拜訪的珠寶設計師Edmond也是這樣，人們甚至完全不認識他這個人，但他的創作卻不可思議地在國際上擁有重要的地位。
香港雖然小，但充滿驚喜，十分國際化。只要好好尋找，這裡可以發現最好的食物，最棒的產品和最美的風景地點。
Q：在國外生活多年，也可以選擇到紐約或巴黎去發展，為何還是回到香港?
香港是個如果你想要完成某件事情，它就會馬上幫你做好的城市。我喜歡東京，我也愛紐約，但說到效率，我只能說「好犀利阿，香港人」。
你可以說香港人很有野心，但我們的野心會用在好的方面。
Q：最喜愛香港的什麼地方和活動?
其實我喜歡在家裡舉辦的派對，這裡人們喜歡做小型的聚會，我去過最棒的派對是在家裡舉辦的。我也喜歡那種公眾但保有私人隱私的地方，香港有很多這樣的場所。
香港的九和十月是最好的季節，可以到某個朋友家的屋頂烤BBQ，這樣就很愉快。
Q：通常從哪裡獲得設計的靈感來源?
我的客戶就是我靈感的來源。他們大多是已經擁有一切的人，因此需要更特殊的產品。
香港人對於潮流和新的事物十分敏感，他們會知道什麼才是特別的。
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