藝術做為生活的必須
收藏面面觀
藝術令人著迷，而收藏，會讓人上癮。藉由三場於法國舉辦的收藏展，我們一探幾位西歐藏家關於藝術收藏的裡面、夢想與熱情。從富可敵國的時尚巨擘、忠於自我的貴族後裔、到神祕低調的比利時藏家，他們各自走過不同的收藏際遇，與藝術對話、交心，並隨著時間的淬煉，展現了藝術收藏的不同可能。
路易威登基金會（Louis Vuitton Foundation）的開幕，堪稱是今秋巴黎橫跨藝壇、建築界與時尚圈的超級盛事。世界第一大奢侈品集團LVMH總裁阿諾（Bernard Arnault）邀請建築大師法蘭克．蓋瑞（Frank Gehry）擔綱基金會的建築設計，選定在巴黎西郊綠意濃蔭的公園裡落實夢想。而隨著路易威登基金會的成立與開放，總裁阿諾豐碩的藝術收藏也將有計畫地陸續在此展出，公諸於世。相較於舉世聞名的企業家，身為貴族後裔的紅屋基金會（Maison Rouge）創辦人德蓋博（Antoine de Galbert）則在其收藏展「牆」中，充分呈現他與藝術為伍30年來，對收藏的體會與主張。最後，在法國里爾（Lille）還有18位來自比利時西弗蘭德省匿名藝術家的收藏展「私密熱情」。比利時收藏家向以「為人謹慎、行事低調，通常買了重要藝術家作品也不張揚」的神祕感聞名，令人好奇！
藝術與收藏者的關係，在古今中外皆不斷起著
各界推薦
特別收錄 / 編輯的話：
在何地的實質性意義
文│高子衿
上個月赴韓參加由該國文化藝術委員會，與當地著名藝術雜誌《art in culture》、《art in Asia》所舉辦的亞洲編輯論壇，此會議的用意，除了促成來自台中韓日四國的藝術媒體工作者認識的機會，以及交換各國當代藝術發展與媒體趨勢的現況，更重要的，藉由規畫密集的參訪行程，希望這些外國媒體在到訪畫廊、美術館與雙年展的過程中，能夠更為了解韓國當代藝術的動態。
這個時期正值韓國雙年展季節，一共有首爾媒體城市（又名首爾國際媒體藝術雙年展）、光州雙年展和釜山雙年展等三個展覽推出，然而，有別於首都首爾交通的便利易達性，以及光州的國際名氣，釜山雙年展相對的受到比較少的關注與談論。由雙年展組委會籌組的釜山雙年展，今年從展覽的結構上便能讀出其顯著的企圖心，主題展邀請到了法國策展人卡波林（Olivier Kaeppelin）進行策畫，特別展則包括了雙年展檔案展與亞洲策畫展兩個部分，尤其是後兩者，一是展示過去50年裡，韓國從首次參加雙年展開始直到現在，當代藝術在國際性展示系統中是如何成長起來，對於雙年展的歷史意義與價值進行了深入的梳理；而亞洲策畫展則明顯作為補足主題展由歐洲客座策展人擔綱，所可能產生對於在地了解的缺乏，或是與亞洲區域之間橫向對話關係的不足，來自四個亞洲海港城市的策展人，包括上海的柳淳風、韓國的徐準皓（Juno Seo）、橫濱的花田伸一（Shinichi Hanada）與新加坡的羅欣宜，共同策畫了名為「觀海中」的展覽，展現四個國家年輕藝術家的風貌，以及促進擁有類似環境特徵的都市間的國際交流，進而突顯出港口城市舉辦雙年展所具備互動與開放的海洋性特質。
現任梅格基金會美術館（The Fondation Maeght）館長的卡波林，此次是他首度擔任雙年展策展人，其提出的「生活在這個世界上」主題，「思考的不是呈現某種藝術新趨向，而是藝術在未來可以做什麼？雖然專家學者們針對我們所面臨的社會性變化與問題，進行了分析與提出解決，但藝術家卻能以一種積極的態度，讓我們理解到若要改變這個世界，首先應具備有能動的意志。」展覽一共分為七個區塊，挑選的作品不乏優秀之作，且極度吻合個別子題，或可說反倒是過於吻合而令人有命題作文之感，缺少了可供想像的空間；而單件作品或是大型展間皆富戲劇性張力，片段式的視覺愉悅似乎亦削弱了原先主題所企欲對於歷史的追思與反省詰問。
不陌生的是，釜山雙年展同樣面臨了籌備時間過於緊湊，歐洲策展人無法長時間在釜山當地工作，又為了趕上進度，許多決議沒辦法獲得足夠的討論。因而《art in Asia》雜誌總編暨負責人金福基（Kim Bog-gi）便曾語重心長的提到，歐洲策展人帶來的短暫啟蒙，自外於亞洲雙年展的地域脈絡之外，更缺乏與當地觀眾互動和溝通等情感交流，簡而言之，仍不脫策展論述該如何以實質性的轉化過程銜接上「在何地」的問題。
特別收錄 / 編輯的話：在何地的實質性意義
文│高子衿
上個月赴韓參加由該國文化藝術委員會，與當地著名藝術雜誌《art in culture》、《art in Asia》所舉辦的亞洲編輯論壇，此會議的用意，除了促成來自台中韓日四國的藝術媒體工作者認識的機會，以及交換各國當代藝術發展與媒體趨勢的現況，更重要的，藉由規畫密集的參訪行程，希望這些外國媒體在到訪畫廊、美術館與雙年展的過程中，能夠更為了解韓國當代藝術的動態。
這個時期正值韓國雙年展季節，一共有首爾媒體城市（又名首爾國際媒體藝術雙年展）、光州雙年展和釜山雙年展等三個...
目錄
EDITORIAL編輯手記
60 在何地的實質意義│高子衿
COLUMN今專欄
62 文化部「藝術新秀首次創作發表補助」案之商榷│王嘉驥
64 囚禁的藝術│馮光遠
NEWS焦點新聞
66 國際．中國．台灣
SPECIAL REPORT特別報導
74 把舞台還給市民──藝術X社運的範式轉移│梁寶山
78 雨傘運動中的「共同」│張嘉莉
FEATUREⅠ專題企劃Ⅰ
藝術做為生活的必須：收藏面面觀
82 法國首富貝納．阿諾夢想成真：路易威登基金會開幕│余小蕙
86 收藏是一幅自畫像──與紅屋基金會創辦人安托尼．德蓋博談收藏│余小蕙
90 收藏是一種用心──談比利時弗蘭德私人收藏│余小蕙
FEATURE Ⅱ專題企畫Ⅱ
與誰對話？雙年展的侷限與生產
95 我們是否要得太多？台北雙年展的「Res」與「Ding」│黃建宏
98 雙年展飾展覽也是機構──專訪雙年展基金會總監瑪莉克．馮．霍爾│（採訪整理）高子衿
100 做為平台的雙年展還可以作些什麼？│（整理）孫孟巧、郭怡孜
REVIEW深度評論
104 從帕德嫩神殿到圓山貝塚 台北雙年展做為巨獸眼中的「另外一個世界」∣高森信男
107 出來一個鬼魂：當代中國藝術的「史」與「事」∣董冰峰
COVER STORY封面故事
110 大器、無私、自信──劉國松的水墨革命│江心靜
114 筆墨革命 歸素還真再出新貌──國際水墨學術論壇│簡子傑
118 看盡繁花 獨鍾水墨──梁巨廷：我不是新水墨畫家│楊天帥
FORUM藝術論壇
122 人間對話錄?唯物篇2 夕陽山外山??總體概念的區域文化生產│（整理）高千惠
SPOTLIGHT藝壇注目
126 行走在一張不存在的地圖 第31屆聖保羅雙年展│陳韋晴
130 成為數據資料痴迷者 巴塞隆納文化中心（CCCB）「大爆炸級資料」展與其蘊含的文化思考│王?琳
134 非正統的亞洲藝術視野 第五屆福岡亞洲美術三年展│岩切澪
138 陌生人群中的聯繫與情誼──「李明維與他的關係」展│高子衿
142 識別系統──2014關渡雙年展 │林怡秀
OBSERVATION藝點觀察
146 圍牆倒塌後──二十五年後柏林當代藝術的未來（一）｜王焜生
150 從藝術找到靈魂的出口──醫師賴興華的當代藝術收藏│高子衿
152 以藝術為外交前導 文化部長龍應台談「藝科倍速＠台灣計畫」與全球文化佈局│（採訪）高子衿（整理）孫孟巧
CROSSOVER跨界視野
154 歧路相逢 一場關於「際域」的際遇│鄒欣寧
156 怎樣看見搖滾樂（二十七）│顏峻
SNG展覽直擊
158 國際．中國．台灣
ART SCENES展覽選介
203 2014深圳國際藝術博覽會∣深圳國際藝術博覽會
204 山水再造 典麗博大見新境：記彭偉新膠彩畫展│姜義才
206 心象實景 顧重光個展│陶文岳
208 再現無形無狀的可感存在 林煒翔「流動的寧靜」個展│林文珊
210 邁向國際 第二屆高雄藝術博覽會ART KAOHSIUNG 2014│高雄藝術博覽會
212 St?phane Gautier 藝術，從愛．生活開始│Penny Kuo
214 工藝，文化的載體 國立台灣工藝研究發展中心│國立台灣工藝研究發展中心
216 工藝之夢 2014台灣工藝競賽│國立台灣工藝研究發展中心
217 期待全民參與 第五屆台灣買得起藝術博覽會│陳虹安
CALENDAR展覽快訊
218 展覽月報│編輯部
EDITORIAL編輯手記
60 在何地的實質意義│高子衿
COLUMN今專欄
62 文化部「藝術新秀首次創作發表補助」案之商榷│王嘉驥
64 囚禁的藝術│馮光遠
NEWS焦點新聞
66 國際．中國．台灣
SPECIAL REPORT特別報導
74 把舞台還給市民──藝術X社運的範式轉移│梁寶山
78 雨傘運動中的「共同」│張嘉莉
FEATUREⅠ專題企劃Ⅰ
藝術做為生活的必須：收藏面面觀
82 法國首富貝納．阿諾夢想成真：路易威登基金會開幕│余小蕙
86 收藏是一幅自畫像──與紅屋基金會創辦人安托尼．德蓋博談收藏│余小蕙
90 收藏是一種用心─...
收藏
2024專利防護中