我的職業生涯該如何發展？
和曼蕙相識，已有好幾年。從她第一次到心理諮詢室來找我算起，我們相識已經有四年了。她其實是個各方面發展都非常好的中年女性，在別人眼中，也算得上成功了：擁有高學歷，在一家公司工作，收入不菲，家庭幸福，孩子聰明可愛。但這次她帶了苦惱來找我。
一進諮詢室的門她就單刀直入：「我現在苦於不知該往哪個方向發展，你能給我一些建議嗎？」
「妳是指什麼方面呢？能不能說得詳細一些？」
原來，曼蕙由於興趣特別廣泛，所以在讀書時涉獵了好幾個專業領域。在工作時，她和老闆談好，她希望先在幾個部門實習，等實習期結束後再決定留在哪個部門工作。這樣不同尋常的條件，老闆居然同意了！可見曼蕙的說服力。
曼蕙現在的問題是：她的實習期已經結束，她必須選擇部門。在兩種不同性質的部門之間，她覺得好為難：一類部門是從事研究開發，主要研製新產品；一類部門是直接面對客戶的客戶服務部門。
她覺得這兩個部門都很吸引她：前者可以讓她用到自己的專業知識，讓她成為一個專家；後者是她以前沒有機會接觸的崗位，她對直接和人打交道也充滿興趣，而且在後面這一個部門，她需要幫助公司建立一套完整的系統，來進行客戶投訴資訊管理。她覺得這一點充滿挑戰性。周圍人都覺得她去研發部門是理所當然，因為她擁有高學歷嘛！但她覺得客戶服務工作更吸引她，更具挑戰性。
談到後來，她又加了一條：先生的看法對她的影響。她先生沒有明確表示支持她去哪個部門，但提出一條：「不論妳去哪個部門，要先考慮一下妳能分配在家裡和公司的時間。」這一個提醒，讓她考慮另外一個事實：到研發部門可以正常上下班，但到客戶投訴部門就不一定了。因為公司業務發展得很快，客戶數量增加很多，投訴的人數也在增加，儘管她在做流程和資訊管理，但有時上班的大部分時間都得接待同事來不及接待的客戶，只能下班後加班做資訊處理。
說到這裡，曼蕙一臉痛苦狀：「從小『選擇』對我來說就是一種痛苦——最初是高中選擇文科還是理科，那時我的文科、理科一樣好；接下來是選擇研究所的科系，我對好幾個科系都感興趣；後來是找工作，我每一種職業都想去嘗試，最後找了一家允許我嘗試的企業。但這只是拖延了選擇的時間，我現在還是得選擇。」
曼蕙是個很理性的人，非常善於邏輯思維。在和她談了一會兒後，我發現其實在認知上我不能夠幫助她更多：她對現狀有非常清楚的認識，她也不缺乏決斷力。她缺乏的是面對。她不敢面對選擇的結果。選擇當然是痛苦的，因為選擇的實質就是放棄。
由於曼蕙很清楚這一點，所以她想逃避。逃避的背後其實是她不知道自己真正的需求，不知道什麼對她來說是最重要的。她緊緊抓住的只是她目前已經擁有的，但她缺乏的是傾聽自己內心的聲音，她需要瞭解自己真正的需求，瞭解自己在五年、十年、二十年後想成為什麼樣的人。
由於她不可能花更多的時間來諮詢室，我想用一種比較直接、快捷的方法讓她瞭解自己的內心。
我告訴她我們可以用遊戲的方法輕鬆地幫助她瞭解自己。我請她用彩色筆在A4 紙上畫了三張畫，一張是自畫像，一張是屋－樹－人圖，還有一張是自己的家。在畫之前，我指導她做了幾次深呼吸，讓她放鬆靜心，等待頭腦中浮現關於自己的畫像，再把它畫到紙上。
曼蕙臉部表情變得放鬆。她專注於自己的畫。不一會兒，三幅畫已經畫好。
……
心理圖解的秘密
讀者在看完前面的故事和分析以後，會有一些疑問浮現在腦子裡：簡單的隨手塗鴉真的有那麼神奇，可以從中獲得那麼多信息嗎？這些信息是怎樣得來的？是否有科學道理？如果我也想從心理學角度讀懂這些畫，應該怎樣來解讀？
利用本書最後這一部分，我想回答以上問題，解釋一些基本的問題：圖畫心理的基本理論是什麼？圖畫心理的發展歷史及特點如何？常用的圖畫技術有哪些？如何從心理學的角度來解讀圖畫？在應用圖畫技術時應注意哪些問題？這些問題似乎有些理論化，不像前面的故事那樣有趣，但你如果真的想擁有一雙心理學的慧眼，你必須瞭解這些基本理論。
圖畫心理學的基本理論
第一個理論依據：圖畫自然就是表達自我的有效工具。它是表達我們潛意識的直接工具。
圖畫自然的功能首先是表達和溝通，其次才有美學意義。人類在遠古時代就用圖畫來交流資訊。人們正是從先人們畫的岩石壁畫上瞭解他們那時的生活狀況的。兒童也是先會塗鴉和畫畫，然後才學習文字的書寫。從這個意義上說，圖畫自然就是表達人類的有效工具。
文字也是人類表達自己的有效工具。與文字相比較，圖畫更具有自然性，也更具有象徵性。人們在畫圖時，會很自然地浮現出一些聯想、記憶或某些片段，我們不會具體去探究那是什麼，但會把這些情緒、體驗用線條和色彩表達在圖畫中。這時圖畫就具有某種象徵意義。它確實包容了我們的體驗或經驗，但我們不必擔心它有什麼威脅，我們只是把它表達出來。所以，圖畫的象徵性使其成為
距離潛意識更近的一種工具，或者我們稱其為潛意識直接表達自己的工具。
文字則是社會化的產品。文字的誕生本身是人類文明的一個產物，它的誕生和運用遠在圖畫之後。嬰兒在成長的過程中，學說話是社會化的重要一環。當人們運用文字來表達自己時，其實是在用社會化的工具來表達自己，而這只有在意識層面才能做到。
有人馬上就會想到：那些畫家、藝術家的作品，是不是也是他們表達自己的工具呢？是的，如果我們細細分析每一幅作品，都可以從中發現畫家、藝術家本人的一些特質、潛意識。
佛洛德就曾對一些藝術家及其代表作進行專門研究，從中辨識藝術家們的個人意識和潛意識。從這個意義上說，所有的藝術作品都是公開的隱私，因為它們最直接地表現作者深層次的內心世界。
但由於它們畢竟是經過藝術加工的作品，有專業和藝術的面紗罩在上面，所以分析它們需要特別的慧眼。人們更多是從美學層面上去欣賞它們。
第二個理論依據：圖畫是一種投射技術，它能夠反映人們內在的、潛意識層面的資訊。人們對圖畫的防禦心理較低。
圖畫說到底是一種投射技術（Projective Techniques）。「投射測驗」最早由H. 默里在1938 年出版的《人格探索》中提出。1939年L. 弗蘭克在其論文《兒童心理學研究中的投射方法》中，正式提出「投射方法」一詞。
「投射」在心理學中有三種含意：
一是指個人不自覺地把自己的態度、願望和情緒等，投射到環境中的事物或他人身上。例如一個懷疑心很重的人，他看到的是周圍人都在懷疑他，或別人都是值得懷疑的；而一個信任他人的人，看到的是別人都很信任他，或別人是值得信任的。
二是指個人的情緒對外界事物的影響。例如一個處在戀愛中的人，看到周圍的花在笑，聽到風在唱歌，而一個落魄的人會覺得路上的狗都在嘲笑他。
三是指個人從經驗出發做了錯誤的判斷。「一朝被蛇咬，十年怕井繩」，說的就是這個道理。常用的投射技術有：墨跡圖片（羅夏克測試、羅夏克墨漬技術）、主題統覺測試、完成句子、文字聯想（詞語聯想測試）、圖畫測試、個人作業等。
圖畫做為一種投射技術，與所有其他投射技術一樣，主要是透過簡單、模糊和不確定的指導語，引起人們的反應，給人們充分的想像空間，讓人把深層次的動機、情緒、焦慮、衝突、價值觀和願望等，於不知不覺中投射在圖畫作品上。
第三個理論依據：圖畫所傳遞的資訊量遠比語言豐富，表現能力更強，而且，在畫圖的過程中，人們進一步理清自己的思路，把無形的東西有形化，把抽象的東西具體化（或相反）。
人們常常有這樣的體驗：一幅言簡意賅的畫，只有方寸大小、簡單數筆，但如果要把它的意思表達清楚，要用很多的文字。因此圖畫的表達力比語言更強。
圖畫的基本要素是線條與色彩。線條的流暢或生澀、遒勁或軟弱，色彩的濃烈與素淡，暖色調與冷色調等，這兩個要素的千變萬化會傳遞豐富的信息。作畫者的情緒、意境、表達的主題也就在畫中。
人們在傳遞一些複雜資訊時，往往有口說不清，聽者也感覺雲裡霧裡，但如果藉助圖形或圖畫來表達，往往一目了然。畫圖的過程，本身是人們思維再加工的過程，要求人們把複雜的東西簡單化，立體的東西平面化，抽象的東西具體化，無形的東西有形化。藉助圖畫，人們把自己思考的東西又一次深化。例如，對這樣一個命題：「請總結你最近一年來畫的主要情緒狀態」，如果讓人們用語言描
述，人們會有較長時間的思忖，而且覺得比較困難。但如果讓人們用圖畫來表達，人們會很快動手畫出圖畫，然後再來考慮「我為什麼會這樣畫？如何解釋？」由於把情緒這種無形的東西具體為一幅圖畫，解釋工作就容易得多——解釋工作實質就是找到潛意識與意識之間的連結。
……
後記
我與圖畫心理的緣
從我第一次遇到圖畫心理學時，我就喜歡上它。在不斷的學習和探索中，我把它用來幫助自己成長，我用它來幫助周圍的人，我用它做為教學、心理諮詢和培訓活動的工具。
在開始的一個階段，我非常強調自己從畫中讀出的內容。這種解讀是非常有力量的。我曾幫助一位大學生分析過他的畫。他把分析內容告訴了好朋友，這位好朋友非常吃驚：「這位老師竟然只憑一幅畫就能這麼準確地瞭解你！？」他執意要見我。
在中間的階段，我開始注意作畫者對圖畫的解讀。我逐漸意識到：比我的解釋更重要的是他們自己的解讀。雖然我可以根據圖畫的內容，來解釋雲朵代表憂鬱、小鳥代表自由，但這只是共性的解釋，它並不一定適合於每個人的情況。當作畫者自己對畫進行解釋後，我對畫的理解也更準確。
在目前階段，我意識到圖畫只是幫助人的工具，對圖畫的解讀也只是為了幫助人們解決自己的問題，所以我在解讀完後會問：「現在如果再讓你來畫這幅畫，你會怎麼畫？」用重新建構一幅畫的方式，幫助人們重構理想自我。
把這些與你分享，是想告訴你：當你閱讀這本書時，一定不要以為書中介紹的分析結論是一種不變的規律。每一個人都是獨特的，每一幅畫都是動態的，把單獨的元素抽取出來進行解釋，很容易犯錯誤。即使你嘗試用圖畫去幫助自己瞭 解他人，也一定不要做絕對的解釋和結論。
一幅畫勝似千言萬語
每一幅畫都是一個故事。這些畫都是人們隨手塗鴉的結果，很多人對此不以為然，甚至作畫者往往也是畫完後就把它隨手扔掉。
但在我眼中，每一幅隨手塗鴉都是一幅作品，一幅勝似千言萬語的作品。當我用心理學的語言靜靜地去讀它們時，每一幅畫都在向我訴說現代人內心最深層次的感受。我珍愛每一幅畫。我常常會為一幅畫而感動。為它那麼直接明白的訴說而感動。圖畫成為我與人們溝通最便捷、最有效的工具之一。
讀畫時，我往往需要靜心寧神，放鬆自己的身心，才能讀懂別人的心靈。讀的畫多了，我看到在每一幅畫的背後，都有自己的影子。讀畫的過程其實是用自己的心靈去解讀別人的心靈，是心與心的交流。讀的畫多了，也看到了人身上很多的弱點。但我不悲觀。
我知道：困難的不是發現每個人的弱點和優點，困難的是接受這些弱點。
讀畫的過程也成為我磨練自己的過程。在一年又一年的讀畫過程中，我有了更多的睿智和從容。對生活，我有種前所未有的滿足感。是那些作畫人把這些智慧和發現幸福的方法告訴了我。我只是從畫中讀出了這些信息。是他們把這雙慧眼賜予了我。
擁有慧眼的感覺真好！
2024專利防護中