特別收錄 / 編輯的話:
"12月手記
由木構築到數位構築的實探
構築技術隨時代發展而演進,也定義了建築的樣貌及空間內容。古典西方的建築美學被認為屬於重力系統,於是文藝復興的建築大師亞伯提(L.B. Alberti)努力地想要好好教育那些被「柱式」系統污染的當代建築師們,並要他們好好想想 「牆」,才是具人文主義正統的空間構造系統及美學,而非柱子(哥德式)。根據亞伯提的理論,柱子是拿來做視覺性的比例安排元素,而非構造。亞伯提所設計位於曼陀瓦(Mantua)的St. Andrew 教堂便是體現這種以純重力式、拱圈、圓頂系統以形塑一種陰鬱空間的人文主義美學。種種美學是完全不同於歌德時代企圖追求的高光度、透明化的空間美學。
建築是如何被設計及思考的? 每一位巨擘都有其思想的淵源;而不可否認的構造以及材料的選擇為其中設計思考的重要淵源。Louis I. Kahn以重力式的系統為主,而Mies van der Rohe 則強化了框體系統的流動美學個性。至於Frank O. Gehry的建築呢?實際上Gehry的建築美學並非一種革命化的構造系統而獲得,它是來自於電腦科技以及材料形塑的結果;材料科技以及覆蓋材科技的進步使其建築產生形態上類型的成就。至於伊東的仙台媒體中心呢?這建築突破了柱、牆的二元關係,以空/透明的柱,解體了空間系統性的層次,因而成為經典。
建築的本質在不論及「功能」以及「建造穩固」的兩前提外,最重要的便是完成一種「美學」的意義? 雖然說「美」是主觀的,但如何完成主觀「美」的執行可就是一個區分大師以及一般建築師的要項。建築執行中最困難的 (除了預算問題外)莫過於如何選擇對的構造系統以及對材料,以完成心中那一份「美」的堅持及承諾;而這也常常讓許多建築師扼腕不已,一個錯誤的決定常就是無法挽回的悲劇。
「構築」(Tectonics)正是建築內在精神之所在的核心;而將建築由「工程」提升到「建築藝術」,由building 到 architecture的價值,便是依賴建築師的材構創意以及執行成果。而我們這一個年代是有幾個對於材構的期待值得投以關注及想像;一為永續性的材構系統,二為新一代科技對於材構上的影響。前者對於循環材料及技術,我們是有極大的想像;後者則是對於現在正在發生以及即將誕生的新材料(manufacture/fabrication)、組構方式(assemblage),我們期待著目睹新時代的降臨。若能將純粹的技術性及專業性的建築性「構築」,投射到常民中「美麗」的想像及期待,那將會是一個時代建築的新革命。
木構造-或是我們這一個時代的「現代木構造」,應該蠻吻合時代中對於循環構築的巨大期望;目前在台灣有一群建築界的專業者努力不解的推動著。儘管一小撮公務部門-營建署(大概是全世界最落伍、最保守的反動力)反抗極強,但應該時代的巨流會沖垮他們,木構造的解放應該指日可待。在本期《ta》中可看到長時間努力於木構造的洪育成、陳冠帆、方尹萍、陳永興老師們所投注的努力。另外一種藉助於科技計算,以便善用數學邏輯加上任何新建構技術的構築術,也悄悄地發生在我們周圍;在《ta》另一些篇幅中,日本建築師豐田啟介(Keisuke Toyoda)領導的Noiz Architects(別音),提供了牠們在台灣執行過許多有趣的案子;這一些利用數位工具進行的設計以及製造,將空間的獨特性獻給了「構築」的時代魅力,值得投入新的觀察視野;而類似的魅力在李宸安老師羅東旅店的磚造立面上也被呈現;一個將過去硬質性磚牆的構築性柔軟化,似乎也挑戰了重新定義「磚石」構造性的「沉重」本質;到底這是一種逾越的臨時性脫軌?還是真的預告一種時代性的新構築美學呢?
總編輯褚瑞基