劇場．閱讀 第43期/2019（復刊號第五期）

這一期的出版，說明《劇場．閱讀》復刊一年了，其實也不過出版了四期而已。當初為何停刊，後來又為何決定重來，如何重來？這些都來不及回答，甚至在總是匆匆忙忙的出版流程中，根本就忘了。尤幸是尚算有朋友、讀者回饋意見與建議，而這當中又包含了不同地方讀者的期待與感受，令人驚覺這麼少眾的一門藝術與一本刊物，不同地方的讀者群就呈現出那麼大的差異，甚至每個人對一份表演藝術刊物都有著差天共地的想像，當然，這份以不同地區華文劇場為對象的刊物，本身就希望呈現差異，而不是共同，如果必須完全符合不同讀
者的期待與想像，根本就不是我們可能成就的願景。

而這種「差異」的並置，恰恰又是今天劇場似乎愈來愈講求「國際性」、「多邊交流」的形勢下，必然面對的問題。

就澳門的情況而言，早於上世紀五十年代，粵語劇場演出就開始引進西方劇作，到了八九十年代，西方翻譯劇更成為澳門戲劇演出中主要文本來源之一，不過演外語劇本，對主要使用粵語的劇團與觀眾而言，並不只是從英文翻譯成中文的問題，還包括從書面語再轉化成粵語的過程，這問題從八九十年代到近年流行一時的歐陸「新文本」演出，一直未能繞過的難關。事實上，隨著近幾十年來西方翻譯研究的文化轉向，不少學者認為社會、歷史、意識形態等諸多因素必會對翻譯者造成影響，「翻譯」不可能完全忠於原著，翻譯者總是有意無意地進行著「再描述」，甚至「改寫」。回過頭看，「翻譯」的問題，真的只是中、西之間的差異嗎？曹禺、老舍的中文劇本，我們真的試過「忠於原著」地翻譯成粵語演出嗎？再進一步，當澳門劇場要搬演用粵語寫成的香港劇本時，大多數人都忽略了一些文字以外的訊息，例如當一個香港劇作家寫打開窗，外面是一個海港時，這個「港」的意象常常無法在澳門劇場中被「翻譯」出來，即使已經知道了「翻譯」的需要，但也未必有足夠的語彙，因為在種種翻譯與轉化過程中，恰恰也直指我們到底對每天使用的語言又多深的認知？對自身的文化有多強的自覺意識？我們如何掌握我們自己？

這一期的出版，說明《劇場．閱讀》復刊一年了，其實也不過出版了四期而已。當初為何停刊，後來又為何決定重來，如何重來？這些都來不及回答，甚至在總是匆匆忙忙的出版流程中，根本就忘了。尤幸是尚算有朋友、讀者回饋意見與建議，而這當中又包含了不同地方讀者的期待與感受，令人驚覺這麼少眾的一門藝術與一本刊物，不同地方的讀者群就呈現出那麼大的差異，甚至每個人對一份表演藝術刊物都有著差天共地的想像，當然，這份以不同地區華文劇場為對象的刊物，本身就希望呈現差異，而不是共同，如果必須完全符合不同讀
者的期待與想像，根本...

主編的話／莫兆忠

檔案室
沒有禁的理由｜文：莫兆忠
裸體禁演的論爭——一九九四年骨迷宮事件｜文：吳思鋒
禁制，從來如此｜文：張秉權

專題　劇場的不可翻譯
演出之前、訓練之後｜文：高俊耀
再論翻譯劇之「可譯」或「不可譯」｜文：維特
總體身心經驗的（不）可譯性——沉浸式劇場理論初探｜文：鄧正健
說與不說之間——口述影像的細緻與留白｜文：鷺兒

讀書
從建築與場所探索「有機結構」創作的可能性｜文：林孟寰
城市中的劇場，劇場中的城市——讀《劇場與城市》有感｜文：老班

觀察　表演工作坊的能與不能
人做為一種技藝｜文：林子恆
從「追尋島嶼的記憶」集體創作計畫到首部曲《鏡花轉》｜文：劉雅雯
一路．工作坊｜文：葉嘉文
電視新聞與報紙新聞｜文：梵谷
舞唱吧，以歡欣、感恩之情｜文：阿道．巴辣夫
小劇場學校之於我的養成｜文：黃煒翔

人間氣象
原生，融合，滅種。｜文、圖：許斌

專欄
〔當著時代的面跳舞〕什麼是當代舞蹈？「當」著現在的面而「不在」的舞蹈｜文：謝杰
廷
〔小徑默寫〕從死亡開始｜文：周伶芝

圓桌
「Fringe Talk：日常／藝術：過界？冇界？」座談摘要｜記錄：馬慧妍

城市故事集
翻譯｜文：雄仔叔叔；插圖：梁倩瑜

主編的話／莫兆忠

檔案室
沒有禁的理由｜文：莫兆忠
裸體禁演的論爭——一九九四年骨迷宮事件｜文：吳思鋒
禁制，從來如此｜文：張秉權

專題　劇場的不可翻譯
演出之前、訓練之後｜文：高俊耀
再論翻譯劇之「可譯」或「不可譯」｜文：維特
總體身心經驗的（不）可譯性——沉浸式劇場理論初探｜文：鄧正健
說與不說之間——口述影像的細緻與留白｜文：鷺兒

讀書
從建築與場所探索「有機結構」創作的可能性｜文：林孟寰
城市中的劇場，劇場中的城市——讀《劇場與城市》有感｜文：老班

觀察　表演工作坊的能與不能
人...